被形容為戰後嬰兒潮最有影響力的美國導演，Wes Anderson可以說是無人不曉的存在：一貫的懷舊、置中、手工感、怪誕幽默、穿插旁白的事節奏、「強逼症」作風，連他自己也說：「只要五秒就可以認出我的作品」。 歌頌Anderson的神壇為數不少，自二〇〇一年就創辦的粉絲網站"Rushmore Academy"，至今依然會分享Anderson的動態；法國電影園（La Cinémathèque française）剛剛也在巴黎舉辦了導演的首個回顧展，挖出他三十年以來的文獻寶物，包括草圖、手寫筆記、微型模型、戲服等，當中的焦點落在《布達佩斯大酒店》的粉紅色酒店模型、《癲材家族》中Gwyneth Paltrow穿的Fendi皮草戲服上，還有在《大吉利是有限公司》作為道具的LV皮包（皮包的印花甚至在二〇二六春夏秀場上再次出現），展覽將會在十一月移師倫敦 Design Museum，再續傳奇。 美國著名影評人Richard Brody曾言：「Anderson是極少數能讓人一眼認出其影像的電影製作人之一，他的名字甚至可以成為形容詞。」這下可好了，誰不想被這樣形容一下？打開IG套個濾鏡、定點拍個幾秒鐘，然後加入仿舊的音樂，你不需要是一個真導演，也可以扮演這個control freak一瞬間。當人人都可以成為Wes Anderson，這種風格就顯得泛濫而廉價，而他本人也知道，其風格成為了一種愈來愈多人模仿的語言，他獨樹的一格，變成「一地都係」的商品，甚至有人覺得他只是在自我重複、舊酒舊瓶，過分強調外在的視覺設計。 Anderson對這個世界的臆想，在某些人眼裏是巧言令色，然而總有一些人從未停止過愛他、模仿他，哪怕只學到皮囊，也鼓勵人們重新認識所在的土地和熟悉的事物。今期我們就試試用Wes Anderson的眼光看世界，說不定今天拍攝那棵路邊的小草，就是你成為導演的第一步。