張愛玲的文藝成就毋庸置疑，其作品重視強烈鮮明的參差對照，也糅合傳統中國小說與西方寫作美學。梁山丹（Lily Leung）先後以張愛玲為主題做創作，以當代藝術手法呈現張愛玲自成一格的美學格調。
Lily的藝術創作始於攝影，以影像記錄生活細節，「以前喜歡影人像，後來想藉當代視覺藝術表達不同主題。我不善於說話表達，要用一些視覺手法，所以做藝術，而不是追求拍一張漂亮的相片。」
感受小說家在港經歷
她喜歡張愛玲，並不限於作家筆下的情節角色，而是張愛玲本身的傳奇色彩。「張愛玲假如在現世，也會是一個很contemporary的藝術家。她追求美，喜歡生活細節，善於仔細觀察，擷取靈感。但她一生中有許多不完美，她所寫的故事又充滿缺憾。」
Lily在九〇年代曾住進北角繼園街，一度離開，及至二〇一一年再次搬回去，目睹區內傳統舊建築被拆毀，於是在二〇一五年創作了《繼園街：張愛玲在香港》，「我知道張愛玲曾經也在繼園街生活過。而當時我住的單位向外望出去已經是地盤，一想到這個地方有不同的人生活過，尤其是張愛玲，便有了感情。」她形容「繼園街」的創作主要是紀錄，為一個創作起點，她這樣描述：「我們只能夠想像當年張愛玲走上繼園街的小山坡的情景。今天張愛玲已經不在，繼園街也到了晚景，令人有種憂傷的情懷，我希望從這一系列有關張愛玲和繼園街的小故事，去說出我們香港建築歷史的變遷。」
有晚夜闌人靜，Lily甚至心血來潮，穿起一身中國古服，從房間眺望遠山，嘗試代入張愛玲的感受。「她曾經形容香港是『華美的但是悲哀的城』，我便想像她當時經歷戰亂的感受，以及後來在這裏創作的經歷。」她從張愛玲昔日留下的顰笑照片，追思故人，又恍如重訪舊時光，對張愛玲的傳奇再添一份迷戀。
結合東西藝術
隨着年復年的鑽研，Lily交出新作《三度：張愛玲》，把張愛玲的人生經歷分為三部分，以視覺藝術結合作家的文字，「要將張愛玲的文字化為藝術品相當有難度，因為要將之濃縮。我喜歡簡單，張愛玲又充滿當代的氣質，於是我希望在作品中呈現這個感覺，而不是很懷舊那種，不是繪畫舊日的故事。」
Lily是次的作品兩兩相對，如同國畫形式，也有後現代的處理方法。早段以《細、長》為題，採用傳統水墨跟現代拼貼對比，象徵中國傳統跟張愛玲及其母親的關係。Lily提到是以張愛玲的作品《不幸的她》為藍本，文中寫道：「我不忍看了你的快樂，更形成我的淒清！別了！人生聚散，本是常事，無論怎樣，我們總有藏着淚珠撒手的一日。」Lily認為張愛玲對母親的感情也很重要，使其年輕時已有此深刻的惜別感觸，因此她以大樹樹枝垂吊的狀態，帶出牽連細長的感覺，「我是以本地樹木為取材，一來自己是香港出生，想運用本地元素，二來張愛玲又與香港結緣。」而兩幅反像並對，增添了互為平衡和倚靠的意涵。
第二幅作品《素、樸》則拍攝了女性胴體，代表沉默的戰爭。「張愛玲不談大事，談小事，她自己曾說過，人在戀愛的時候，是比在戰爭或革命的時候更素樸，也更放恣的。所以我希望透過展示身體，也談戰爭與情慾，而垂直倒轉兩張作品則表露那種翻天地覆的狀態。」Lily反覆強調張愛玲既是傳統中國女性，又有現代主義，深深影響她在創作時的表達。而最後一部分取題《缺、圓》，以張愛玲的自傳體小說《小團圓》為藍本。她說：「為什麼是『小團圓』呢？中國人常說大團圓結局，但在張愛玲的生命裏沒有大團圓。」作品中呈現被燃燒的樹椏，不停旋轉形成圓，而這棵樹也是第一部分的樹，不過以燃燒的意象寓意生命的循環，意味死後再重生，生生不息。她的作品並不全然平淡靜謐，而是靜態中感受到扎心，而扎心，別是一種說故事的淒清荒涼。
她說，藝術就像一個語言，而張愛玲運用文字的才華之高，本身也是一個藝術家。「如今再創作關於她的作品，由她的時間過渡至我的時間，把她的美學搬到現在，呈現穿越時空的當代美學，已經是一個意義。」
