藝術品影響時裝，這不是新鮮的事兒了。所以常常看見時裝模特兒穿上印了名畫的衣裳，或者肩掛名畫圖案的手袋、絲巾等。那麼，自古以來，哪一位藝術家的作品最受大眾歡迎呢？我們在街頭巷尾從早到晚都見到的各種衣裳，誰的作品最常見呢？會不會是梵高呀，他是最多人熟悉的畫家。他的黃屋，或者向日葵，有時出現在手袋、有時出現在雨傘，有時出現在背囊。啊，那個瑪格列特次數也不少，我常常見年輕人提着大布袋，上面寫着：這不是煙斗，而布袋上明明畫着一隻煙斗。
還有，還有。蒙特里安，他那種三色橫線直線、正方形、長方形的圖形就有時裝設計師做成衣服，連大眼娃娃玩具也穿上一襲。至於早一陣時裝展上亮相的文藝復興名畫，變成晚妝，也不時可以在大街上見到。不過名作用在服飾上，最多人穿，到處可見的那位藝術家，我以為是意大利雕刻家路齊奧．封坦那（Lucio Fontana）。
誰是封坦那？哈哈，這個名字真是蠻冷門的。意大利人，怎麼不是阿曼尼呀。封坦那和時裝有什麼關係？那就得講一講了。封坦那，生於阿根廷，父母都是意大利人，父親是雕刻家，他自己，也從小就學雕刻。如果他像父親那樣，只是老老實實，埋頭做雕刻，不求突破，那麼，他最終也會如同父親一樣，成為一個平凡的雕刻人而已。但封坦那大概受了許多畫家的影響，他們是畢加索、布立克那羣人，個個都創造了新的作品，使畫壇一片新氣象，而雕塑界，當時最著名的仍然是亨利．摩亞和傑高梅第，創新的藝術家不多，他就苦苦思考，努力嘗試，尋求突破。也許，正是天文學、物理學的突飛猛進，指引他夜觀星空，在黑暗的夜晚，見到羣星燦爛，在天空中一顆顆閃亮，彷彿從黑洞中發光，衝出夜幕。而那片景象就出現在封坦那的作品上了。
封坦那在陶板上，用棍棒戳穿了許多洞洞，整塊陶板可什麼也沒畫上，就是穿破了的黑洞，洞口裂出四散的線條，那是滿天星星放射出的光芒。那也是封坦那的靈光，這件作品，名為《空間觀念》。他知道怎麼走了，他作了一連串的空間觀念的遊歷、探索，成為空間運動的創始人。那是1950年，他那時做的還是天體星羣的繪畫，在畫布或陶板上搞破壞：戳洞。九年後，他更進一步，更加石破天驚，因為他竟用刀在畫布上割開一條縫，真是好厲害的一刀。
因為這一刀，繪畫史上的長乘闊的二維面積，忽然變成了長乘闊乘高的三維體積。雖然，從側面看，那所謂「高」也只是一點點高而已。如果平面的畫布上畫的是樹林，離我們近的樹可以很高大，離我們遠的樹卻會因透視的緣故顯得很小，在遠方消失了。那個沒影的消失點，是終點，是窮巷。因為畫布上捱了一刀，那沒影點的消失點也許就被割開，我們似乎可以穿逾沒影點，從畫面進入畫的背後去了。當然，背後不會有繁花異草，也沒有浣熊或鸚鵡，因為背後只有黑洞。
除了在畫布上割切，封坦那也在雕塑體上切割，他的《青銅雕塑》像一個個生鏽的銅鈴，活像長了闊嘴巴的青蛙，會吟唱，哪怕唱得結結巴巴。因為那厲害的一刀，剖開了原本隔絕的內部。我們說過的話就不能說得太死了。哪一句話？我們該如何分別雕塑和建築？喔，雕塑麼，美術史的老師說，即使是圓雕，畢竟是封閉的，我們只能夠站在外面團團轉地繞着它欣賞，而建築呢，我們卻可以走進去觀看，可以去散步，去生活，我們和建築可以有更密切的關係，因為建築有內部空間。內部空間多麼重要啊。但封坦那的青銅雕塑，打通了內外，讓內部也呼吸起來。大家該怎麼看？
封坦那是當代影響力最大的時裝設計者？最受歡迎？還用說，看看滿街年輕人的牛仔衣褲，不是滿佈撕裂的洞洞麼？ 
