出了唱片，宣傳不需要太花時間（還是自己懶惰？），所以最近時間都花在讀書和思考上。文學批評家Harold Bloom說過，新作家常有”anxiety of influence”（師承的焦慮），我也會懷疑覺得自己的歌曲太過「師承」The Pancakes還有MLA，因為大家的創作都是隨意和簡單歌謠模式，似有廣東流行曲的影子卻又不一樣。從他們音樂裏我看到「開放」的可能，沒有包袱，只管抒情，完美得回歸藝術本來的狀態。 我很欣賞沒有分割觀眾和演出者power relation的創作人，因為這樣大家都彷彿在一個四維空間裏感受存在、分享喜怒哀樂，大家在交流私密小情緒間放下平日壓抑的面具，輕鬆而自在。
所以呢，開始創作時候種種簡單掃chord和講跳脫生活經驗時，我也會有點點「師承的焦慮」，創作會不會太像前人？後來細想， 自己作品裏濃濃的幼稚和膽小不曾植根別人，是真誠懇來自自己。開始時的”anxiety of influence”沒有了，我更加勇敢的地用「Serrini式叙述」來寫故事。我最喜歡地名、人名、食物入詞，畢竟所有都是圍繞我的生活。很感激爸爸經常在我孩童時期就在我耳邊唱歌：無論是許冠傑或Bee Gees，或是那首”my darling~ let me go~”等等，folk和pop的音樂薰陶讓我寫了一首又一首流行曲風作品，說不上去高雅藝術／尖峰流行，確是能夠忠於己心說故事。之前在一個訪問節目裏遇到許冠傑兒子，我想跟他說，沒有你爸爸和黎彼得的作品，大概就沒有我爸爸洗腦天天唱，也就沒有本人今日能夠流麗寫歌了──沒有《尖沙嘴Suzie》，也許也沒有《油尖旺金毛玲》。
第一次寫了《蘇菲亞的波霸珍珠奶茶》時候，我自薦了給了MLA的Ah P聽，大家更約出來吃下午茶聊創作。我記得那次他說，「這頓飯還是我付吧，要繼續創作喔！」Ah P似個溫暖大哥哥善良鼓勵着我，後來他在社交網絡上分享我的歌後，Serrini開始越來越多人認識，到現在似乎可以建立自己的觀眾生態，Ah P實在歸功不少。我也希望以後也成為誰的鼓勵就好了。新碟的設計主題圍繞坐上情緒過山車後還是要做”strong and independent women”的道理，邀請聽眾一起勇敢。世界如此艱難，我們不妨就用各樣的藝術表達來讓眾人有所依靠。
（隔周刊出）
