古典音樂與電子音色交織融合。樂手一手操控音鍵，另一手靈巧地轉動電音控制器，音律在不著痕跡間流轉變化，令人不自覺沉醉其中。這場名為《Volte》的電子音樂作品，靈感來自樂譜中象徵重複的記號，意在表達生活的循環往復。單簧管演奏者馮逸山與鋼琴家張永諾本身皆以古典音樂為本。他們以新時代藝術表演形式，重新演繹何謂永恆。
此作品是《藝穗節2026》的演出節目之一。藝穗節一九九九年轉型為「乙城節」，改為探討都市文化，二〇一〇年停辦後，直至今年初才重新復辦藝穗節。新一屆藝穗節橫跨約兩個月，今年底拉開序幕，至明年二月中結束，主打跨界別融合演出。
藝術療癒心靈
《藝穗節2026》以「培育大膽創新，突破藝術界」（Breeding Bold. Breaking Boundaries.）為主題。本地及海外參演人士增至三百位，節目約一百項，涵蓋原創音樂劇、實驗性劇場、舞蹈、投影炭筆動畫、裝置藝術、電影、棟篤笑。參演者包括全港首隊由全女生組成的爵士大樂隊B-Jazz、華裔加拿大客家跨界別藝術家Senaida、鋼琴家羅乃新（Nancy Loo）、 著名女高音葉葆菁（Yuki Ip）、本地搖擺團體Hong Kong Swings及本地棟篤笑團體Backstage Comedy。
今屆藝穗節亦推出四個以藝術科技為核心的節目，主打跨領域合作與創新藝術體驗，並與香港音樂治療協會合作，推出三場融合正念與音樂元素的工作坊及專場音樂會。
「第一年，有很多事情，大家都在重新嘗試，摸索大家的期望⋯⋯（新一屆藝穗節）由一個他人的視角，重新帶大家回到藝穗會，這正是界限和地域的突破，此外，藝術家本身都在突破自己。」《藝穗節2026》策展人吳少慧說。音樂出身的她，接受本刊訪問時表示，希望今屆藝穗節於這個時間點舉行，可發揮療癒心靈的作用：「玩音樂本身是療癒、做手工藝是療癒、觀看視覺藝術也是療癒⋯⋯每個人都有相應的藝術媒介，希望藝穗節可以呈現出藝術這個特點。」
她相信，藝術能轉化看待世界的視角，今年的節目涵蓋多元領域，觀眾可依自身興趣自由選擇，「藝術不是說教，很中立，期望節目結束，你走出去之後，會覺得開心了一些，或者，有些想法變得不一樣……你買張票來欣賞、來體驗，我覺得已經不一樣。」吳少慧指，相比起其他表演藝術空間，藝穗會舞台不大，空間迷你，她形容這個空間「舒適愜意（cozy）」，觀眾可以體驗場地帶給大家不一樣的表演模式及氣氛，感受人與人之間的溫度。
