翩娜包殊逝世，不經不覺已經七年了。巴黎城市劇場仍然年年邀請她的孤兒舞團演出，節目表向來掛她名字，今年換上「烏珀塔舞蹈劇場」招牌，教我一陣黯然。
跳千禧年遠赴巴西創作的《水》，首演時認為不怎麼樣，她的旅行系列除了少數作品如《巴勒慕巴勒慕》，我都不特別喜歡，總覺得受人錢財替人消災味道太濃，遊戲人間也還罷了，不可原諒的是馬虎交差。這次重看卻大大改觀，雖然不及西西里的日與夜精彩，伊巴尼瑪海灘的微風倒自有一股俏麗，在不曾浸過鹹水的大鄉里眼中，確實盡了導遊的責任。
或者，是那首源自《黑奧菲爾》的插曲，把我帶到南洋小島遺失的晚上，以致忽然溫情氾濫吧。電影是十六七歲在新加坡電影協會看的，故事裏的希臘神話成分渾然不覺，只為色彩繽紛的嘉年華傾倒，巴莎露華節拍的音樂深深印在耳膜，到三藩市後念念不忘，買了原聲帶唱片來聽。同期看的《男歡女愛》新加坡譯《孤男寡女》，其實更吻合劇情，配樂風行一時，插曲之一也是巴莎露華，簡直是巴西的最佳旅遊大使，不動聲色將廣告植入旋律之中。
又或者，因為知道城市劇場即將閉門維修，難免依依不捨，莫名其妙加了感情分。八十年代末第一次進入包殊的世界，就在這個舞台，康城影展後路經巴黎，王姓文藝青年善心大發替我找到一張門票，跳的是《康乃馨》。當天下午借題發揮去Agnès b總店買了件黑色的麻質外套，興高采烈參與其盛，後來回到香港嫌衣袖略長，拿給裁縫改，結果剪得太短，再也不能穿，心痛筆墨難以形容。
直到十多年前，城市劇場營運依然非常隨和，氣氛接近法國人所謂的baba-cool，等於我們口中業已人間蒸發的「嬉皮士作風」，院方歡迎座位欠佳的觀眾臨開場自動換位，畏高者乾脆省下爬山入座的氣力，站在前台一旁等空位，如果插針不入，一屁股坐在甬道的梯級上，帶位員完全不介意。中場休息不檢票，我試過出去帶領買不到票的朋友打戲釘，雖然只看下半場，一樣滿心歡喜。改朝換代後規矩也改了，嚴禁席地而坐，說是有違消防條例，不過照舊鼓勵高山族往前遷移，貫徹一種「有福同享」的波希米亞特質。
《康乃馨》二零一一年在尖沙咀文化中心重看。原本打算看一場，不知道誰多了一張票，問來問去無人認領，於是尾場又看一次。燈光暗下去了，後一排及時趕到的兩個人迅速入座，經過背後輕輕打招呼，回頭一望，是W和她的兒子，戴着口罩，幾乎認不出來。散場匆匆講兩句，因為要送小朋友回家，當然不考慮和我們宵夜。再也沒有想到，那是我和她的最後一面。
九三年尚未在亞洲打響名堂的包殊赴港演出《1980》，主辦當局為了宣傳，開鑼前的下午在文化中心鄭重招待記者，甚少應酬的編舞家從善如流作出短短介紹，跟着就請大家參觀鋪在台上的草皮。那次也碰到W，她感到意外因為我老老實實不屬於報界，我感到意外因為不知道她對舞蹈有興趣，相請永遠不如偶遇，過對面男青年會咖啡座聊了半天。啊，時間到什麼地方去了？正如Fairport Convention那首歌所唱的，誰知道。
