戲未上畫，《破風》一詞已街知巷聞，當大家以為這是單車界的專有名詞，導演林超賢來個反高潮：「本來沒有『破風』這個詞，香港叫『帶車』、國語叫『領騎手』（掩護主攻的單車手），領騎手怎樣為衝線手抵抗風阻，便想到『破風』，現在全行人人都這麼叫了。」
竇驍坦言，接拍前以為演員只需要擺擺樣子，不一定真的懂騎，誰料在林超賢不斷鞭策下，個個拚盡如專業單車手，他跌得最多被封「PK王」、崔始源傷頸椎可大可小、陳家樂更斷了三節鎖骨，總計受傷人數高達八十人！
眼見個個為部戲前仆後繼，勇往直前的林超賢，還有感覺嗎？「沒有什麼感覺，跌車好平常，有哪個車手不是一身疤？不將他們的潛能逼出來，就會好像那部劇（《衝線》），人人去郊遊一樣，沒有比賽的力量。」
魔鬼導演，拍出天使般的純真熱血。
去年三月，林超賢宣布開拍《破風》，擺出彭于晏（Eddie）、阮經天、陳家樂三大美男陣，誰料小天因《暴走神探》傷腳辭演，換入竇驍接演邱田一角，對林超賢來說，會不會反而解決了一些煩惱呢？同是台灣製造的新一代男神，原本一直領放的小天，自當兵後人氣已被Eddie反超前，再在同一部戲較量，不難想像雙方經理人陣營刀光劍影，為爭取表現而暗向導演發功的畫面……
林超賢淡定回應：「我從來不會去想處理戲分的問題，有時自己都幾固執，正如當日《魔警》，老闆不斷要求加多些戲給張家輝，但怎麼加呢？個戲真的在吳彥祖身上，家輝肯做便做吧；我常對那些經理人說，我的責任是要令你的藝人好看，並不關乎有幾多場戲，始源在《破風》也戲分不多，但我要令大家記得他的態度，識英雄重英雄，是活生生的一個人。」
知難而退
亦因如此，替補小天的竇驍集訓時間不足，總計僅練了三天，便要正式埋位去。「我在很慢的速度下跌倒，全場都在看着我，好醜！Eddie騎了兩天，已有運動員感覺，但我訓練時間真的不夠，導演說：『踩都唔識踩，點拍呀？』令我壓力很大。」他決心急起直追，返酒店重看演出片段，再加緊「補鐘」。「我是破風手，帶領着這個團隊，爭位時不會有禮讓，需要很堅硬個性；第二天開工，我試着站起來邊喊邊踩，那段路其實不用起身抽頭，但我想進入角色，有股身上的陽剛霸氣，真的幫到我！」
有衝勁固然是好，但竇驍的技術始終未達水平，在香港拍外景期間，收工還要到醫院洗傷口，丟了一塊肉的震撼影像，令我久久不能忘懷，竇驍笑言：「劇組開我玩笑，都叫我做『PK王』，因為我常做些很野的事情，不斷測試自己的膽量，挑戰的極限就是翻車。」他發生過兩次驚心動魄的嚴重意外，「我幫Eddie破風，有一個動作要推他出去增加速度，但出現誤差，一推向空氣我便整個人失控，胸口撞到右手邊的水泥台，現在胸前還有一道疤，幸好沒有撞到頭！」另一次是在王珞丹面前摔車，連人帶車打了個前空翻，頭盔硬生生被撞到碎裂！「還好有頭盔保護，否則如王珞丹所說，我肯定會傻咗！」
炒車無日無之，林超賢說根本冇得驚！「冇得停，最驚係炒咗冇得拍，我當然很擔心陳家樂，始源都試過頸椎受傷，整個禮拜如同僵硬，有點動彈不得，又不能戴頸箍，要知道傷頸骨可大可小，不知道影響多久，又或者有沒有後遺症。」並不是每次意外，他都能親身目睹，最深印腦海的莫過如韓國一役：「我找韓國國家隊來拍，拍完一個有劇情鋪排的，不如再拍一個沒有劇情的free fight，大家就來鬥一場，讓我拍些畫面，他們鬥得好狠，結果炒車炒到斷開兩截，有兩人受傷，其中一人斷了鎖骨！」
電影穿梭十個城市取景，韓國釜山外還有台北、高雄、香港、意大利雪山、上海外灘及騰格里沙漠等，讓林超賢體驗了各地不同「風土民情」：「這是齣香港電影，我當然想在香港拍一part，原本想封昂船洲大橋，奔波四個月，還是不得要領，對方不會說『不行』，卻會給些關口你過，例如要我們買保險，說出一個匪夷所思的數字，吓，不是『破風』是『破億』？又要我們找公司作評估，十幾廿萬做份報告出來，好叻啦，令你知難而退！」輕言妥協那位，又怎會是林超賢？「最後我不理，照拍，不可能踩架單車上去，唯有飛架飛機上去拍了再做特技。」
筋疲力盡
相對地，台灣人的合作態度，令他大感窩心。「開場要在高雄市中心封十三公里，其實我只係開大啲，你俾八公里我都收貨，高雄觀光局的人卻沒面有難色，會問我們要花多少時間，認真去想怎樣解決問題，最後說只容許若干時間，但封十三公里，總計有三十幾個路口，觀光局不可能派出這麼多人去封路，我們要自己想辦法，但最起碼願意去傾，不像本土文化─什麼都不行！」在高雄母嶺三千七百多海拔拍攝，則連台灣運動員都嗌投降：「上山、落山，拍一次就要推車返轉頭，教練走過來求我讓他們休息，但哪可以休息？那裏只得半日見天清，唯有車輪戰，分兩批人拍，靠這個break回氣，但後來他們又說寧願不斷踩，好過踩吓又停吓，要熱身好辛苦。」
騰格里沙漠天氣變幻莫測，也令林導演大開眼界：「朝早攝氏零下幾度，日間可以上升到四十幾度，第一日去到沙漠居然落雪，落雪後地面一片濕滑，怎麼辦？」爭分奪秒，大隊凌晨五點出發，花三小時車程去到沙漠，有次竇驍在車上睡得迷迷糊糊，忽然被叫醒要拍衝線鏡頭，他以為只衝兩百米左右，誰知竟然是五百米！「我問導演要不要熱身，他說沒有時間了，拍我和Eddie衝線，衝了八、 九遍後，我的腿已張不開。」要數筋疲力盡的場面，對竇驍可謂輕而易舉，「有場始源想我破風，我不想讓他，但拍時車子的齒輪轉動有異，轉身想和始源說，叫他騎慢一點，他卻以為我在挑釁他，整個人超快，但劇情說我不能讓他超過，我只好盡力鬥快，導演喊cut，我眼前又是一片漆黑！」
說着說着，竇驍忽然喊出一句：「我對青春無悔！拍《破風》好值得，老了怎麼拍熱血？每個人都像經歷了一場戰爭，彼此變成很親密的朋友。」林超賢就是有本事吸引演員排除萬難，也要激發出個人潛能，他笑言：「演員無時無刻都想有刺激，有時一年拍幾部，難免會覺得部部都係咁，睇吓撞唔撞到嗰刻佢想發神經，我又咁啱搵佢發神經，咁咪好囉，大家一齊發神經！」
能夠同林超賢一齊「發神經」，也是件挺幸福、熱血的事。●
無懼《衝線》抄橋抄場景
《破風》正拍得如火如荼之際，無綫忽然開拍同屬單車題材的《衝線》，部分台灣景點如出一轍，據傳有《破風》工作人員「洩露軍情」，林超賢直言：「剛回到香港拍攝，便聽到對方會去台灣某幾個場景，有這麼巧合嗎？我們曾經懷疑過有人『通水』，但既沒有證據，也不排除無綫找台灣聯絡人，正好提供那幾個場景，說《破風》剛好拍過。」不怕貨比貨，正因為有了《衝線》，林超賢說《破風》才倍覺可貴。「無綫拍過，正好呈現一個難題，不論是多棒的運動員，在賽場鬥五個鐘可以好勁，但叫他們每天拍十個鐘、拍足一星期，多棒車手都會有軟弱一面，怎樣令每一個鏡頭都迫到他們竭盡所能？所以我和幾個教練一直緊盯整件事，不停催迫演員，不將他們的潛能迫出來，就會好像那部劇，人人去郊遊一樣，沒有比賽的力量。」