HBO新上電視劇《Vinyl》，以七十年代唱片業做背景，無論故事情節或道具，都勾起我不少回憶，引出陣陣會心微笑。昔日唱片工業，就如今天的科網，處處有大人物，big money，毒品、酒精和性，紙醉金迷，找來馬田史高西斯和米積加做監製，相信沒有誰比他們更熟悉七十年代的流行音樂故事。
《Vinyl》的「道具」有黑膠唱片，同樣有卡式帶。當年樂手給唱片公司的demos都是卡式帶，樂迷如成長於七十年代沒可能未聽過卡式帶，有購入原裝聲帶（但更多是翻版，6元一盒）、有自己錄製、也有街頭唱片舖逐支歌代錄……卡式帶音質不及唱片，但卻孕育了一代的樂迷，也引申了「隨身聽」音響──Walkman的發明。
在黑膠復興後，小眾潮流現在興玩卡式帶！除了一些地下樂隊以外，Justin Bieber、Ryan Adams、The Weeknd 、Lana Del Rey等較主流樂手……都紛紛出版卡式專輯，成為粉絲的搜集品。據卡式帶製作公司National Audio Company稱，他們已經賣出超過二千萬餅卡帶！樂迷為了聽這些卡式帶，要到處搜尋今天不容易找的卡式錄音機。
物極必反，數碼革命到了今天，好像到了「非數碼就是好」的田地──菲林電影、紙本書、黑膠唱片，以至卡式帶都拿來炒作，對於I-hate-cassette的一代如我者，潮流是啼笑皆非。
今天玩卡式帶的大都廿多歲，未曾於七十年代成長，當然稱不上懷舊，他們不知道卡式帶──作為重播媒介──係一無是處：音質差、不能像唱片隨意選唱哪一首歌（經常要「倒」帶、rewind或fast forward），最討厭是處理不當，還經常會「食帶」！
回到卡式帶黃金年代，擁有日本Nakamichi的三頭（放、錄、消音）專業錄音座是音響發燒友的夢想，在電視劇《Vinyl》中經常出現，如果想聽聽其效果，eBay仍然有售。我唯一庫存的卡式座，是99%新淨的Philips DCC，當年唱片公司「借」給我用，既可播卡式帶，亦可錄／播當時被稱為未來數碼重播標準的Digital Compac Cassette （DCC）……到了今天，相大家都知道發生了什麼事。
玩卡式帶係一種什麼心態？串流和MP3 音樂不是真的，卡式帶能令你覺得實在擁有──在偶像的汗衫、帽、tote bag……以外。卡式帶的特色是Low-tech、Low-cost，有什麼比用卡帶boombox來聽Urban音樂更過癮？一如吃快餐飯盒要用膠叉。