兩屆金像影后法蘭絲麥杜曼（Frances McDormand）與Marvel Studios《永恆族》華裔女導演趙婷合作的美國片《浪跡天地》（Nomadland），橫掃各大電影獎，瞄準奧斯卡，影片反映美國社會生活現況，也讓觀眾反思人生價值。片中的法蘭絲有放下及放不下，踏上有苦有樂的「無殼」自由遊牧人生，譜出七色五味紛陳的優美詩篇，深深打動觀眾。
電影《浪跡天地》自去年榮獲威尼斯最高榮譽「金獅獎」後，一直氣勢如虹，橫掃各大影展及電影頒獎禮，以大熱姿態拿下金球獎戲劇組最佳電影，趙婷並奪得最佳導演，亦在剛公布的奧斯卡金像獎提名名單中入圍最佳電影、最佳導演、最佳女主角、最佳改編劇本、最佳攝影及最佳剪接共六項提名，趙婷亦成為史上首名獲得奧斯卡最佳導演提名的華裔女導演，被視為大熱。
由《雪花高離奇命案》及《廣告牌殺人事件》兩屆金像影后法蘭絲麥杜曼主演兼監製的《浪跡天地》，改編自美國紀實文學《Nomadland: Surviving America in the Twenty-First Century》（台譯《游牧人生》），法蘭絲找來女導演趙婷編寫劇本及執導筒，讓她施展其擅長的半即興敘事方法，影片是docu-fiction，有不少部分以紀錄片手法拍攝虛構的故事，充滿寫實感，說社會的故事，也講個人際遇，涉及很多題材，令人有很多反思。
劇情由法蘭絲飾演的堅毅女主角展開，她在遲暮之年遇上全球金融海嘯後的經濟大衰退，一無所有，決定駕駛露營車出走，投身現代「無殼」遊民行列，向未知之地出發，展開第二人生。這部電影不是扮有型跟潮流的斷捨離故事，住在小貨車的女主角一樣有放下與放不下，慢慢揭開她如何療癒喪夫的傷痛，如何對家人的遺物依依不捨。女主角送給遊民的手織煲墊以至有紀念性的秋葉圖案杯碟都是法蘭絲私伙物品，她寄居的露營車，是她與導演合作改裝的福特Econoline小貨車，法蘭絲更將其命名為「先鋒」，令影片更真實和立體。
影片拍攝四個月，法蘭絲、導演趙婷及團隊完全跟美國的真實「無殼」遊民一起生活，法蘭絲在田野收割紅菜頭、在旅遊景點的餐廳準備食物和管理國家公園營地，其中他們在亞馬遜運輸中心做包裝的場面，引起外界對大集團剝削年老貧苦邊緣人當廉價危險勞工的爭議，法蘭絲說：「很多時候我成功混在員工當中，沒有被發現我是假冒。我們試圖給觀眾真實感，相信我真的在那裏工作，更有在那裏工作的後果，包括身體上的不適。」
配角由真遊民演出
片中主要配角都是由真實遊民演出，他們在鏡頭前後都留下自己的故事與智慧。令人難忘的真實遊民有好幾位，包括看到燕子羣飛舞美景便死而無憾的絕症老人遊民施韻琪（Swankie），還有美國遊民靈魂人物兼「橡膠流浪人大會」創辨人卜維斯（Bob Wells），他關於旅程的說話發人深省，幫助女主角解開心結。另一位滿身紋上英國樂隊The Smiths歌詞的女工，她身上其中一句歌詞「Home is it just a word? Or is it something that you carry within you?（家是否只是一個詞？抑或是跟着你的東西）」，來自樂隊主音Morrissey個人歌曲《Home Is A Question Mark》，貫徹影片家的主題。
導演表示影片題材包含了愛與友誼、同情關懷、哀悼懷緬及人與人的連繫，主角痛失家人之後，進入充滿愛與關懷的陌生族羣，共同面對困難，欣賞生活中的小確幸。她說：「《浪跡天地》切身而能引起廣泛共鳴，亦將帶給觀眾感動、希望與力量。」
導演趙婷奪36座「最佳導演」獎座
華裔女導演趙婷四年前以第二部獨立電影作品《再生騎士》（The Rider）首度亮相康城影展，並奪得導演雙周單元藝術電影獎。第三部長片《浪跡天地》包辦導演﹑改編劇本及剪接，目前手執三十六座最佳導演獎座，問鼎奧斯卡呼聲極高。
