《三命》作為港劇（或Viu TV劇集）的命運分叉，口碑上取得成功，更突破了Viu固有觀眾羣，不同範疇的KOL紛紛收看並留下感想，引發熱烈討論，網絡表現足夠亮眼。這種現象，除了拜杜琪峯和銀河映像的大名所賜，相信跟劇集選材容易引起共鳴有關。
以命運分岔為題材，《三命》打造出獨特性而富有趣味的故事架構，難得是架構和宿命的主題緊扣，具有深度，由於每個人於不同人生階段都經歷過的選擇，容易吸引不同年齡和階層的觀眾。劇集涵蓋三個年代、三個職場和三位主要演員，涉及追夢、仇殺、中年危機和婚外情等多元主題。十二集的篇幅短小精幹，涉獵廣泛，內容豐富，但沒有失焦，結構緊湊而不散亂，最終結局更將主題進一步昇華，讓觀眾感受到生命的哲理。
從商業角度看，《三命》獲得冠名贊助，甚至播出後的臉書直播都有贊助支持，更成功賣片登陸中國大陸平台Bilibili，勝在沒有觸碰大陸審批紅線，題材更不受地域影響，截稿時總播放量超過二百萬次，豆瓣評分更達到8.1分，成功紅過羅湖，無疑為港劇注入了一劑強心針。
銀河映像素來有兩種電影風格：銀河標誌性的宿命電影，以及《孤男寡女》和《嚦咕嚦咕新年財》等商業作品。銀河行政總裁朱淑儀在《三命》劇終網絡直播中宣布將製作更多電視劇，令人期待銀河如何將其商業風格轉化為電視劇模式。
有趣的是，視評同業將《三命》與同期無綫播映的《奪命提示》作比較。後者明顯針對傳統電視觀眾的習慣，採用單元加主線懸疑的無綫慣用公式，劇情刻意碎片化，讓觀眾隨時加入觀看；著重拳頭枕頭的感官刺激，奉行娛樂至上的原則，犧牲深度，不追求藝術高度。
這種公式其實知易行難，並非每部無綫劇都能實踐。《奪命》作為無綫今年最高收視劇集，可算是這類劇作的典範，但其豆瓣評分僅有5.4分，尤其因過分性感的視覺鏡頭而備受網民批評（雖然受連登仔追捧），形成收視和口碑的割裂，而這種割裂更深層次反映了香港電視觀眾的分化。
Viu在二○二一年崛起後，培養了一批人數不多但活躍於網絡的忠實觀眾，聲量相當大，電視台受惠於這種粉絲文化，只要符合「創新」和「年輕」的核心價值，其他方面如製作成本有所不足，也容易獲得擁躉們的高度包容。相比之下，無綫電視由於其傳統和親政府立場，不符合主流網民價值觀，受到「取消文化」衝擊，被網絡社羣抵制。例如有人在網上提到《愛回家》內容，常會引來「仲睇TVB？」的質疑，最終形成一種寒蟬效應，在網絡社羣中被邊緣化。
這種對立在演員身上更明顯。《三命》中的年輕演員如吳澤烽、蘇家樂、胡子彤、米拉、林愷鈴及伍詠詩等人，符合「創新」和「年輕」的價值觀。雖然蘇家樂的演技不算出彩，但在陳國邦飾演的中年版角色出場後，蘇家樂反而備受追捧。陳國邦演藝畢業，科班出身，舞台劇《相約星期二》上演超過百場，離開無綫八年，在《三命》前已拍攝過七部Viu劇，卻由於與無綫的淵源，甚至年齡關係，仍被標籤為「無綫人」，造成刻板印象，躺着也中槍。
弔詭的是，根據無綫業績報告，旗下頻道有香港79%的收視，以其黃金時間約二十點收視為基準，非無綫頻道的收視率約為5.3點，相信主要由Viu和HOY瓜分。無綫即使有收視，但無法成功轉化為廣告收入，而Viu雖然廣告不絕，但實際收視率不高，長遠來說，兩台發展都不健康。
《三命》大結局後，Viu在四月十四日調整了黃金時段的節目編排，晚上六點半的半小時綜藝改為長篇劇場播韓劇，晚上十一時的半小時綜藝改為《晚吹》提早半小時播出，最起碼減少了半小時節目製作，這到底是節省成本，還是對抗競爭對手的戰略呢？
Viu競爭對手不是無綫而是HOY TV。有線業績提到《一線搜查》年度最高收視曾達4.4點，而由平日黃金時間有余詠珊拿手的飲食旅遊節目，周日又有皇牌節目《臥底旅行團》，對Viu構成了不少威脅。
最慘的是，外圍經濟環境不容樂觀，造成行業困境，節省成本是所有電視台要面對的問題，各間電視台業績公布數據令人憂心；TVB虧損收窄，但數字仍達4.9億，財務壓力不輕；有線寬頻規模小，但虧損更多，達5.53億，而Viu TV母公司電訊盈科以往都有公布Viu TV收益，今次業績報告卻首次避談，相信大家日子都不好過。
陳豪出席無綫劇《俠醫》造型會一句「開少咗劇」，令人注意到無綫二○二五年第一季只有這部劇開鏡。同時，廣東省網民不滿TVB播放內地劇，表示若再播將失去市場。其實，無綫業績報告早有「精簡內容製作減低成本」的表述，而衍生到無綫藝人大會傳出「減騷」和「藝人開工不足」等議題。冰封三尺，非一日之寒，所有電視台都希望有水喉，目光轉向付費訂製內容，希望有外部資金可以依賴，例如無綫集中發展大陸合拍劇；《俠醫》不是合拍劇，也是藥油贊助商的傳記式劇集。有線也密密做了不少贊助項目，包括跟旅發局和廣東廣播電視台合拍，又得到政府文創產業發展處的贊助，杯水車薪但聊勝於無。笑話一則，賽車有「付費車手」，開源之下，「付費演員」購買角色的模式又是否可行呢？
《三命》成功證明香港仍有創作優質劇集的能力，但產業困境難以忽視，口碑與收視、商業與藝術、本土與合拍，難以平衡，究竟在串流平台崛起的時代，香港電視產業生機何在呢？