由許鞍華執導、被欽點為獻禮香港回歸二十週年的作品《明月幾時有》上映，觀眾接收各異，也各自歸邊。究竟這是另一部「主旋律」電影，還是「正言若反」的「反拍」之作？
另一邊廂，慶祝中國大陸建軍九十周年的《建軍大業》下月上映，導演是曾拍攝《無間道》與「古惑仔系列」的劉偉強。香港導演北上拍片已成常態，惟近年更參與多部國內的主旋律作品。香港導演是轉移跑道，告別初心，還是有志未申，在主旋律裡暗渡陳倉？
主旋律的一體兩面
《明月幾時有》（下簡稱《明》）的背景，是抗戰時期，抗日組織東江縱隊如何在香港營救滯留的文化人。驟眼看是家國情懷、中港連結；不過既是許鞍華的作品，電影的閱讀層次自然變得複雜。許鞍華上一部作品是關於民國作家蕭紅的《黃金時代》，命運多舛身世飄泊的蕭紅，最終死於抗戰時的香港。《明月幾時有》延續《黃金時代》，繼續言說香港在歷史裡的立足點。
影評人鄭政恆認為，《黃金時代》裡的蕭紅死於1942年，《明》則始於1942年，《明》猶如《黃金時代》的續集。電影前段的「黃雀行動」，在抗戰險境裡拯救文化人，亦如同與《黃金時代》裡作家的凋零身世遙相呼應。
多年生活在北京的文化人盧燕珊則指出，《明》裡的「東江縱隊」在回歸之際「高調跑出」，其中一個面向，是共產黨爭奪國民黨抗日戰爭的功績，延續過去統戰廿年的脈絡背景。好像電影開段一場大罵國民黨的會議，已早定了全片意識形態的調子。
不過，她續指，《明》亦見電影語言與意識形態之爭，「許鞍華與徐克等導演，皆有著中國情意結，過去很多作品也是設定在中國。另一點是她對流亡、革命與淪陷等題材抱有一腔熱血，不過這是有少許simple and naive。」《明》的源起是許鞍華得悉方蘭（周迅所飾演）其原型人物的故事，及從口述歷史裡了解的細節，許鞍華幾近是抱著這腔熱血便將電影拍就。值得留意的是，編劇何冀平早年畢業於中央戲劇學院戲劇文學系，1989年才移居香港；監制林炳坤則在香港銀都機構的製作總監，多次與國內的博納影業集團有限公司合作。將這些線索連上，便了解到《明》的並非只有一種單向的主旋律聲音，而是在歷史的漩渦裡生成的作品，不能輕易歸納其立場。盧燕珊補充道，許鞍華重視的，是能拍攝自己的作品，能展示自己構想的美好空間，在寫實與傳說之間擺盪。
港導北上拍片的生存之道
《明》可見一種導演北上拍片的處境，如同交換籌碼。盧燕珊亦說：「香港導演北上拍片，開首的十年是摸著石頭過河。但近年香港導演成功接捧大陸導演不能完成的任務。例如將主旋律娛樂化，可見共產主義與資本主義如何一體化，兩制為一國服務。」她以《智取威虎山》舉例，徐克是「技術腔」，也有著中國情意結，將原來的樣版戲，化成革命浪漫與俠義元素齊集的烏托邦，示範了如何轉化主旋律的文本。
事實上，近年香港導演北上拍片，亦漸見不同的策略，有的換取資金與技術，有的則逕自暗渡陳倉。鄭政恆提出，港導北上拍片可歸納為幾類：「第一種是城市代、小資化。香港導演捕捉城市生活仍可見一斑，好像陳可辛與曾國祥便是明顯的例子。第二種是荷里活化，以娛樂消解政治，好像《智取威虎山》此類。第三種則是人文化，以人的角度出發，在大時代下關懷個人的命運。塑造個體意識的人，而非集體。好像《明月幾時有》便是這類。」
盧燕珊也提及，老一輩的香港導演北上拍片，「有的『修成正果』，有的『忍辱負重』」。好像下月即將上映的《建軍大業》，原來背後也有故事。劉偉強原來想拍攝「武林怪獸」，博納影業集團的于冬著其先拍攝《建軍大業》，拍完便可拍「武林怪獸」。「另一邊廂，很多人也比喻共產黨為黑幫，由一位曾拍攝古惑仔與《無間道》的導演拍攝《建軍大業》，亦引起很多討論，期待作品呈現的模樣。」今年另一部「主旋律」作品《非凡任務》，其中一位導演亦是《無間道》導演之一麥兆輝，盧燕珊亦點出其「無間道身份」。《無間道》系列裡的二及三，是最早的中港合拍片，《無間道三》當年更在北京人民大會堂作首映。
亦非所有導演是「無間道」。好像盧燕珊以林超賢作例，指其「真正被洗腦」。由林超賢執導、去年屢獲公安部支持的《湄公河行動》，盧燕珊引述導演訪問所說：「要求所有演員像真正戰士戰鬥」。他今年更拍攝了《紅海行動》，中國人民解放軍海政電視藝術中心亦有份出品。鄭政恆則認為，好像劉偉強與林超賢這類技術型導演，技藝大於世界觀，亦沒有明顯的風格，因此拍攝所謂的「主旋律」作品，便不容易表達自己的觀點。「相反，像許鞍華與徐克這類導演，更懂得將作品納入作者風格，將作品扭進個人的世界觀。」他說。
博納影業由1999年成立，獲得民營企業發行牌照，奠下了中港合拍片，以至港人拍攝的主旋律作品之途。不過，近年暗渡陳倉的「無間道」身份仍是不易。盧燕珊與鄭政恆同樣認為2014年是轉捩點。杜琪峯亦曾提出，2014年後也難拍攝如《毒戰》此類作品。雨傘運動自是其中一主因，讓中共對香港輸入的文藝政策收緊。另外，鄭政恆指出，2014年十月習近平的文藝座談會亦是重要的轉向，以致如今更為保守的政策，與嚴密的把關。
觀眾的接收
《明》原來是上海電影節的開幕電影，有說是戲中飾演方媽的葉德嫻敏感。因為她曾參與雨傘運動。《黃金時代》在香港上映時正逢雨傘運動，如歷史脈絡的交錯。《明》裡葉德嫻一句「擔遮」，自然引來許多「後雨傘電影」的解讀。鄭政恆卻認為，未必每一部也適合以這種關心社會議題的方式來閱讀，這對作品也未必公平，或許會窄化作品本身。
近年不少論者提出「正言若反」之說，好像《毒戰》與《智取威虎山》是最顯然的例子。鄭政恆指出，這種以香港角度出發，強調香港的主體位置，是以評論人的視點出發，未必是創作者的意圖。不過，他也不違言，創作者亦可能投其所好，將這些評論人的視點放在創作上，或突題本土，或諷刺。
《明》在國內有不少正面的接收，如有「最佳國產片」之稱。盧燕珊亦道，視乎觀眾站在哪個立場，各取所需，好像國內觀眾便無法看到香港觀眾所讀出的「後雨傘」深意。
