BOTTEGA HONG KONG：陳幼堅以父親的士多記憶 鈎劃意大利日常與香港人情味

談及香港設計，陳幼堅（Alan Chan）是一個耳熟能詳、人人皆知的名字。作為香港殿堂級的設計師與藝術家，他縱橫業界數十年，從品牌設計到藝術創作，其作品總能巧妙地遊走於中西美學之間。而要說起他的故事，很難不從「東情西韻」開始。這四字命題貫穿他的創作生涯，在今次DesignInspire策劃的「BOTTEGA HONG KONG」中，更有了更具體的演繹——當意式遇上港式。

香港殿堂級設計師陳幼堅 (Alan Chan)以標誌性的「東情西韻」風格聞名

意大利對你來說是什麼？Alan笑言「一切要從馬可波羅說起。」Alan的思緒一下子跳到明朝，說起那位偉大的旅行家的故事。當年將中國文化帶回意大利帶來了一股文化衝擊，從歌劇《杜蘭朵》的中國服飾，到意大利的飲食日常。在Alan眼中，中國與意大利之間其實有一種文化上的親近，加上他對意大利電影、時裝、藝術，以及對其熱情友善民族性的鍾愛，構成了這次展覽的感性基礎。

好的展覽，是能記一世的

當香港遇上意大利，Alan想呈現的不是一場宏大的文化論述，而是一次情感驅動的體驗。一個好的展覽，要素是甚麼？「是那種你看完之後，會烙印在腦中，一生一世都會記住的影像或感覺。」因此在展區設計上他沒有選擇堆砌各種華貴裝飾，而是選擇了一個極度日常，卻也極度個人的場景：「士多」。

「每個人最重要的記憶，都來自兒時。」Alan語氣篤定地說。「你對初戀的記憶可能會被之後的戀情覆蓋；但你對爸爸媽媽、對家庭的記憶，是永遠無法磨滅的，是烙印在腦海的。」

他要做的，就是去觸動那份回憶。

Alan憶述童年，他形容父親極富創意，埋下他日後從事設計的種子。

「我是在士多長大的」

「士多」二字，對Alan而言不只是符號，更是他的根。「我是在士多長大的。」他憶述，父親早年在灣仔經營生果店和士多，他們一家前舖後居，士多就是他的日常。「我爸爸是個很有創意的人。」他形容連家裏的衣櫃，也是父親用裝蘋果的木箱柝成一條條木條板後拼湊、親手上漆做成的。這份源自童年、來自父親的視覺記憶，成為「BOTTEGA HONG KONG」的起點。要用「人情味」去包裝這件事，「士多」正是最佳載體。

從意大利村莊，到香港街角

這個「士多」，巧妙地融合了兩種截然不同的日常。Alan與團隊選用此概念，正因它在意大利有着完美的對應——「Deli」（Delicatessen）。「在意大利的村莊或街角，Deli是販售精緻食物的熟食店。」店主會自豪地展示着優質的風乾火腿、芝士、橄欖；而在香港，士多是我們共同的記憶，是街坊鄰里打招呼、買汽水零食、充滿日常溫暖的人情味樞紐。兩者看似販賣的物品不同，但精神內核卻很一致：紮根社區、充滿人情味的鄰里空間。「BOTTEGA HONG KONG」所做的，正是將這兩者融合。

在日常中發現美

於是，一個充滿巧思的空間誕生了。展館擷取了意大利Deli的「工匠精神」，注入香港士多的「日常溫暖」。在美學上，展館將兩種文化並置：傳統意大利的框架與手工質感，與充滿未來感的物料並存；而香港的視覺符號如舊式包裝美學、招牌字體、則轉化為現代表達。

以一個「打開的紙盒」為概念，呼應昔日士多用來裝蘋果的木箱與今日的紙盒，象徵着傳承與記憶的開啟。

Alan的第一張草圖，就是一個打開了的「紙盒」——呼應着昔日木箱，今日紙盒的傳承。整個展館的外觀，就如一個巨大的紙盒。走進內部，香港經典的「紅A」燈罩被換上了新裝，塗上意大利國旗的紅白綠三色；用來裝汽水樽的膠箱，被重新設計成透明的展示座。

展品亦非遙不可及。Alan舉例，展館展示多款不同的家具，枱凳、鏡子、傘具、花瓶，日常但精緻。其中一個焦點，是他將一條Armani晚裝長裙，與香港的老字號雞毛掃crossover，戲謔地做出高級訂製的效果，向觀眾帶出不同可能性的想像。

展覽中展示的部份作品

「DesignInspire的意義，是去inspire（啟發）觀眾。」他表示，這次策展的目的，除了為引入意大利的不同小品牌，成為觀眾的創意養分外，更是想告訴大家日常生活其實充滿令人驚喜的要素，只是大家未留意到。

面對瞬息萬變的世代，Alan Chan似乎總能早着先機，十多年前已用iPhone創作，兩年前已在玩AI。但他卻說，他真正在意的，是當下。「最重要就是，在那個當下，那事物、那設計是不是在對的時候出現？」

Alan表示希望透過這次展覽告訴大家日常生活中一些簡單環節也有很多值得欣賞、參考的地方

「BOTTEGA HONG KONG」顯然就是那個對的答案。提醒着活在資訊氾濫中的我們：毋需向外追逐潮流，真正的創意與質感，或許就藏在我們早已忽視的、最尋常的生活與記憶之中。