在巴黎國際光學眼鏡展（Silmo）展場，偶爾可見香港人擦身而過，看其行為猜測，應該是代理商或零售商。二十年前的Silmo，別說是香港人，就連亞洲人都少之又少。但眼鏡市場發展到今日百花齊放，亞洲正是強大助力，既在於龐大需求，也在其帶來的衝擊和碰撞。以下三位香港受訪者，均是Silmo及各大國際眼鏡展的常客，他們在歐洲爭取突圍，也同時為這個保守的行業，帶來新動力。
世界很大，一副眼鏡由設計、生產、參展、銷售，最後到用家手上，中間兜了不知多少地方；香港很細，但你看，一副眼鏡就把人連繫起來，從彈丸之地走向世界。
亞洲眼鏡王國 Puyi Optical by Jeffery Yau
在Silmo，只要跟人談起香港，期間多半都會提及Puyi或Jeffery這兩個名字。邱子傑（Jeffery）不是眼鏡設計師，但由他一手創辦的溥儀眼鏡（Puyi Optical），對眼鏡市場帶來深遠的變化，影響力甚至遠至歐洲。
在從事眼鏡行業之前，他已經有收藏眼鏡的習慣，一見到漂亮的眼鏡，便會忍不住收入囊中，藏品多到無從計算，「如果讓我回到過去，一定好好保留戴過的眼鏡，點知將來會做眼鏡生意呢？」其實Jeffery是資深四眼仔，小學一年級開始戴副眼鏡，中學時近視度數已升至過千度，生活根本離不開眼鏡。出身於鐘錶世家，Jeffery卻另闢新徑，把眼鏡當奢侈品經營，在2001年創辦了溥儀眼鏡。眼見市場高檔產品選擇有限，他便把目光放到歐洲，「我
還記得第一次是我和太太兩個人去巴黎眼鏡展，看看有什麼新的品牌。那時Lindberg才剛起步，Mykita都未出現；許多現在有聲有色的品牌，當年也只是小牌子。」
他坦言，精挑細選採購回港的新品，很多客人就算喜歡但也都戴不了兩三天，畢竟戴得不舒服，產品設計或概念再好也無補於事；因為大部分參展商，根本沒想過會把產品賣給歐美以外的顧客，更遑論為亞洲人量身訂製。「所以我一直都不停向品牌反映：『你們的產品好靚，但我的客人戴不了，我只能賣給很窄的客源』。直到後來訂單有所增加，才能要求對方特別為我們設計亞洲款。」Jeffery也充當起顧問的角色，協助歐洲品牌了解中港市場需要。
就設計趨勢而言，他指出設計師品牌和時裝品牌的界線變得愈來愈近，「傳統上重視功能性的designer brand變得更靚、多元化和有創意，fashion brand也開始正視fitting、手工和物料輕重，雙方都重視這種產品，樂於投放更多資源去研發。」時裝巨擘如LVMH和Kering旗下的眾多品牌，已從以往交給代理商和生產商負責，改為由各品牌自行負責設計和生產。亞洲市場漸趨成熟，品牌也會因應不同地區用家的外貌特徵、喜好，來制定策略。「最近和時裝品牌談起，他們希望把眼鏡做到像波鞋一樣，推出限定款吸引人追捧。」可見，眼鏡和時裝的關係變得前所未有的緊密。
「從來做眼鏡都不是易事，看似簡單的產品，卻很難在設計上有突破，一定比手袋難做得多，人類要進步，對眼鏡的要求愈來愈高，既要戴得舒服，又要耐用，還要迎合不同場合。」但他平日極少以眼鏡look示人，原因是為了保持「中立」，他相信不戴眼鏡反而能更清晰地看待這個產品。不過以下品牌可能是例外，說的是今年推出Puyi Project，自家品牌怎會不有所偏愛？更何況是他每日佩戴的生活必需品。
「眼鏡傳統上是比較沉悶、古板的行業，如今變得多姿多采，我也樂在其中。」
雕塑家的立體思維 chimmm…… by Simon Chim
獨立眼鏡設計師Simon Chim在香港作風低調，但在國際眼鏡展場上，他的設計卻以大膽、破格著稱。今年是他連續第十年在Silmo參展，他自豪地說，終於可以說一個橫跨十年的品牌故事。
在香港土生土長，其後在台灣和加拿大修讀美工和雕塑，Simon說自己從小喜歡繪畫，「尤其是畫立體的東西，我不甘心只是塗顏色，一定會畫到有立體效果。」畢業之後從事室內及家品設計，兩者雖有大小之別，說到底也是在創作立體空間。他的作品早年在米蘭名店10 Corso Como及香港「連卡佛」百貨有售，也曾在米蘭國際家具家飾展亮相，是00年代備受注目的華人設計師。
身邊有很多朋友問他，為何不試下設計眼鏡？「眼鏡是一個好專門的範疇，所以我不能隨隨便便告訴人：『我識設計眼鏡』，一定要深入明白了先。兩個窿、兩枝棍，點樣先可以變成有特色、有變化的產品？」他並不急着找答案，而是以參觀者的身份，用兩、三年把全球各大國際眼鏡展逛了個遍，一來是大量觀察眼鏡設計師的作品，二來是了解眼鏡業的運作方式，看夠了才着手設計眼鏡。「我做雕塑出身，是落手做嘢的人，自然不怕落廠和用機器，也懂得處理木、石、金屬、塑膠等各種物料，具備這些基礎對我掌握眼鏡製作有很大幫助。」Simon在2007年尾開始研發第一個眼鏡系列，2009年帶到Silmo展出，作品卻被評為「太潮」、不合大眾，他慨嘆眼鏡界比時裝界保守得多！
但他沒有心灰意冷，繼續堅持我行我素，「要在這一小眾設計師品牌中突圍而出，讓人記住，設計思維和切入點就要與別不同，這是我對自己的要求。」雕塑家立體思維訓練，在他眼中看來，鏡框和鏡片沒有必然關係，不一定要百分百扣連彼此。當他提出鏡片不是套在鏡圈之內，而是由螺絲固定在鏡圈之下的要求時，廠方馬上向他質疑可行性，因為以前沒有其他人這樣做，「我反問對方，只要既然支撐到，為何不行？這一兩年，周圍都有類似款式出現。所以要對自己有信心，不能因別人一、兩句說話便被打沉。」去年Silmo五十周年，大會邀請五十個品牌用插畫表達對未來五十年的願景，Simon正是其中一人，證明他的設計風格已得到業界所認同和肯定。
「好少設計師會挑戰鏡片，少和鏡片廠合作，也不會研發新技術。」今次展覽，Simon得意地展示正在申請專利的Chimask，遠看似是一副普通的金屬框太陽眼鏡，但是透過鏡片邊緣的塗層技術，使鏡片看來像被鏡圈固定，但其實是一副無框鏡，優點保留實在的視覺效果而減輕重量。
在國際眼鏡展孤身闖蕩多年，他最大感受是「冇人知我係香港人。」在米蘭眼鏡展（Mido），人們索性稱他為”il finto giapponese”，意思是”the fake Japanese”。「點解品牌名要叫chimmm…… ? 因為外國人總是把我的姓Chim串錯，我想人記住我的名字。」為了達到這個目標，Simon這些年來可謂絞盡腦汁。趁着參展十周年，他特意展出歷年設計的作品，若非刻意表明，這些作品根本看不出是多年前的舊作，甚至剛好是現在所流行的，可見Simon先見之明。
「我常常不滿現狀，要向前行、要快過別人，是有少少貪慕虛榮，但否則何來原動力？」
港產原創精神 Rigards by Ti Kwa
也許是去年五十大壽太熱鬧，許多人都反映今屆Silmo有點冷清，在Rigards的攤位情況相反，「今年是我們最好的一年，很多人說人流少了，但我們在頭三天，忙得連洗手間也沒時間去。可能因為我們參展已有七年，慢慢多了支持者，加上去年獲Silmo d’Or設計獎提名後，知名度高了，所以反應很好！」獨立品牌Rigards的Ti Kwa對我們說。Ti是馬來西亞華人，但他創辦的Rigards卻是名副其實的香港品牌，不但以香港為創作基地，招牌作手工牛角眼鏡，正由香港師傅人手打造而成。
Ti在美國大學畢業後，便來到香港發展服裝事業，「自己戴眼鏡都有很長時間，買來買去沒意思，最主要是因為材料單一，我這副和你那副沒什麼分別，一模一樣。」不甘心隨波逐流，他萌生起用天然牛角做眼鏡的念頭。「曾幾何時，眼鏡打板都是在香港進行，之後才慢慢移去大陸，我便去找以前的師傅。這些牛角鏡都是他們揼揼揼揼揼出來的，他們的手工特別好。」Rigards的香港工場只有兩、三個師傅，加上他自己的一雙手，所以產量貴精不貴多。2012年首次參加巴黎時裝展，憑實驗性的設計和優秀手工引起注意，得到Dover Street Market等時裝概念店垂青。
Rigards主打歐洲市場，也沒有刻意標榜來自香港，「香港的形象很好，但對歐洲人來說，Hong Kong is China。所以我們沒有特別強調是Hong Kong company，I want people to look at the glasses，看到高質的手工、原創、天然物料，然後才留意到是香港出品。先打開海外市場，然後才返香港。」香港的銷售點尊貴視力和頂好眼鏡，都是老牌眼鏡專門店，由於貨品供應不多，往往一上架就要補貨。「低調？太忙了吧！」Ti無奈地說。事實上，香港的全職團隊成員僅五人，銷售、設計、送貨、包裝通通都要自己想、自己做，情願把資源、時間和精力花在設計上。
他拿起一副青銅色復古圓形眼鏡，繼續說道：「我都有份整㗎！呢啲顏色我整的，不斷試，調好色後，跟着就要把顏色做得均勻啲，好似畫畫咁……」繼牛角之後，他陸續開發銀、鋁、金、鈦、銅、水泥等新系列，希望以小眾款式、刁鑽材料取勝。去年同時入圍Silmo d’Or獎的Best Sunglasses Design和Iconic Frames類別，前者是充滿未來科幻感的實木鏡框，後者則是造工複雜的流線牛鏡框。除了在物料下苦功，Rigards的師傅在眼鏡零件上也費盡心思，例如今年Red Dot Design Award及iF Design Awards的得獎作，賣點之一正是原創的無螺絲彈簧鉸鏈，美觀得來又耐用。
「我哋好細間公司，但好多嘢都未試，做都做唔切！」
（部分圖片由受訪者及品牌提供）
