叛逆．衝動．不聽話 │ 以「哪吒」舞出你我叛逆成長之路

【HIGHLIGHT】哪吒與衝動，似乎脫不了關係。這種個性，不是與你我的成長經歷都相似嗎？香港舞蹈團將由經典出發，通過現代香港視覺重顧哪吒叛逆的成長經歷，探討責任、孤獨與愛。當中更加入電子音樂元素，融合傳統再創造全新舞台空間。你的成長道路上，也試過跌跌撞撞、獨自奔跑嗎？

所謂「一個人」，但哪吒不是從來都是一個人嗎？是次演出的導演及編舞楊雲濤解釋哪吒代表的可以是「你與我」，每一個人。哪吒的個性叛逆、衝動、不聽話，其實與我們每一位的成長經歷都相似，正正映照在成長道路中尋找真我的過程。因以楊雲濤以此為題，與觀眾一同重顧生命中的青春時光。他認為「哪吒愛冒險、不聽話，以舞蹈表達是最好不過」。

大眾對哪吒的認識，一般來自於小說《封神演義》或其他電視劇集，導演楊雲濤及是次飾演哪吒的舞者王志昇亦是。他已從馬來西亞來港發展舞蹈演出七年，他透露，因兒時個性膽小，連離家上課也會大哭一場，因此媽媽會帶他到廟內拜哪吒壯膽，自此與哪吒結緣。

導演及編舞楊雲濤與飾演哪吒的舞者王志昇同樣透過電視劇集認識哪吒，基於觀眾的既有認識下，楊雲濤嘗試改變說故事的方法。

哪吒是一個人物故事，基於觀眾對他的既有認識下，導演其實難以更改劇情，甚至將哪吒改成另一種形象。因此楊雲濤嘗試改變說故事的方法，又加入電子音樂元素，融合傳統故事建構整體氛圍。「傳統樂器或音樂讓我能想像的空間不大」他指電子音樂元素更能擴展想像空間，令整體的創作空間更大。

群舞排練變成「一對一」，反而令楊雲濤發現「重視每一位舞者的存在」。

排練受疫情影響，連群舞訓練亦需變為「一對一」訓練，是以往甚少嘗試的方式。作為舞者，王志昇坦言長時間單獨排練，更要隔空學習前一位舞者已排練好的動作，是一段非常難忘的經歷。他認為與楊雲濤的排練過程就如一場遊戲，自己嘗試舞動肢體，再得到楊雲濤的意見，最後自己領悟後再以動作演繹，找出答案。對王志昇來說，也是一個尋找自我的過程。

楊雲濤發現「重視每一位舞者的存在」，期望讓每位群舞舞者展現個性。

是次演出共有十一位舞者共舞，群舞自然也成為看頭之一。楊雲濤卻認為不是人多就是力量大「身體是很有力量的語言，只要發揮每個個體的特性，力量便會足夠！」透過「一對一」排練，楊雲濤亦發現「我能藉此更重視每一位舞者存在的價值，關注度不只會落於主角身上」。他期望打破「主角才值得關注」的想法，「如何在動作一致的群舞中，又令每位舞者都有獨舞的機會，這是我最想嘗試的！」。

楊雲濤期望透過舞台空間設計，帶出肢體最大的感染力，同時得到豐富視覺享受，感受舞蹈中呈現的力量。

說到對演出的期望，楊雲濤及王志昇均坦言「期望會限制思想」，反而期待與舞者排練及不斷嘗試的過程中，擦出火花，得出最意想不到的答案。楊雲濤亦希望觀眾能更留意劇場本身「怎樣舞動、如何舞動，每個動作都受舞台空間設計影響」，宏觀地透過整個舞台空間，欣賞當中環環相扣的舞蹈表演，演員、服裝、燈光、音樂，正是楊作為導演想帶出的要點。「透過舞台空間設計，帶出肢體最大的感染力，同時得到豐富視覺享受，感受舞蹈中呈現的力量。」

作為後輩，王志昇認為前輩是一個很好的學習對象。「阿哥（楊雲濤）是多想法少說話的人」雖然哪吒衝動，但王志昇透過楊雲濤學習到如何控制表演力度，冷靜地處理情感。他亦期望透過演出，嘗試找出「另一個王志昇的身體」，發掘身體的可能性。在演出的不同段落中，以不同心態、動作、神情演繹哪吒，可謂「訓練腦袋設計角色，比訓練身體來得更多」。縱然有一定難度，但王志昇依舊樂於挑戰，期望演活你我成長路上的「哪吒」。