故事這樣開始的：老英、長隆、大J是自小相識的老友，曾經約定一起去一趟旅行，過了很多年終於成行，只是大J帶同現任女友Felix，令旅程添了變數。因為是長途自駕遊，四人為解悶在車上玩起由結局推理出過程的猜謎遊戲。
《公路死亡事件》，由劇名開始已是這樣的一個推理遊戲。
看劇名《公路死亡事件》，已知戲裏有人死亡，為什麼叫死亡事件，不用更有叫座力的殺人事件？似乎暗示了死者不一定是被殺。是他殺？自殺？抑或意外？因為「那條濕滑的公路」或是「粗心大意的司機」？ 而死去的會是哪個角色？
戲裏的確有雨中開車的劇情，還要遇上背包客截順風車。自我中心的大J沒停車接載，老英為此過意不去。稍後，四人在酒店重遇雨中截車的背包客，故事由此進一步開展。
陌生角色是變數
據報，劇中角色是編劇莊梅岩為風車草三子度身訂造，卻出奇地合乎三子在觀眾心目中的印象。梁祖堯大開大合，邵美君外剛內柔，湯駿業瞻前顧後。三人由演藝的學生時代，到一起成立劇團至今，是十多年的人生夥伴。
而劇中三個角色的友情，見於心領神會的盡在不言中，不留情面的指責，及私底下的關心和嘲弄。
既然三子的角色性格，觀眾並不陌生，那麼變數就落在黃呈欣演的大J女友Felix，和邵仲衡飾演的陌生背包客身上。
莊梅岩選擇不在戲裏交代角色的詳細背景，觀眾只能透過對白推敲各人的過去和關係。因此得到的資訊就如一塊塊散亂的拼圖，令觀眾產生很多疑問，或曰可能性。例如，陌生背包客會不會是Felix的生父？背包客真的在找失蹤女兒？
再推敲落去，還可以問戲裏面有幾多重時空？
公路場面的虛與實
要在舞台上呈現旅途的感覺不容易，要不落俗套更不容易。導演陳曙曦用了最虛和最實的兩個面向來呈現。最實的處理手法是，將一輛真的吉普車搬上葵青劇院舞台，而且車會動，演員要在車上演戲。例如大J和長隆去接走私貨的一場，就是靠台上的吉普車營造實感，長隆帶着「手槍」下車，戰戰兢兢走去台的另一邊接貨，就因為這一連串的實感鋪排，強化了長隆接貨回來後引爆的喜鬧感。
最虛的處理就是，四個角色坐在四張椅上不停搖晃身體，表演車程顛簸，坐司機位的角色更要雙手控制隱形軚盤。不斷向後移動的白色虛線投影於舞台中央，營造在公路上行駛的印象。導演說過這個做法是參考了外國戲劇的處理，我看來亦頗有中國戲曲策馬或乘船的影子，看不見馬，看不見船，只靠演員的身體語言表達。
光明結尾 多層次解讀
戲的末段，Felix跟背包客一起開車到黑市找尋失蹤女兒。大J、長隆和老英隨後趕到，只見背包客倒卧地上，狀似死去。Felix告訴三人，背包客是自殺死的，叫他們推理背包客聽了一句怎樣的話而自殺。Felix說出了答案之後，拿起背包客的糖果，聽到糖果盒的聲音不久，舞台燈光熄滅。再次亮燈時，Felix和背包客變成了父女，在旅途上遇上了自駕遊的大J、長隆和老英，各人本來的煩惱都已消散，三人接載了父女繼續旅程。
這個忽然大團圓的結局，引發不少討論。偷聽散場觀眾交談，有人不明白為何背包客死了卻突然復活，有人問陌生人的失蹤女兒是否Felix妹妹，有人說是平行時空，有人說是背包客的死亡給了各人重生的機會。
但我會看成是Felix在享受一粒糖的美好時光，因為戲前段，背包客感受到老英背負的擔子，於是拿出一盒糖請她吃，叫她好好享受一粒糖的時間。Felix搖動糖果盒，彷彿讓魔法再來一次。《公路死亡事件》要問的，可能是在漫長人生裏面，我們失去了什麼？或找回的是什麼？我們怎麼對待所擁有的和失去的？包括好的，和壞的。
一如莊梅岩的上一個作品《短暫的婚姻》，再一次在殘酷的現實裏，給觀眾留下一點光。
Pianda，文化工作者。在世界待得愈久，愈確定最好看的風景就是人。離不開互聯網，盡量讓文章見於紙媒。