睽違五年，澳門《水舞間》新章在大雨滂沱的五月天起再度公演。由Peparini Studios藝術總監Giuliano Peparini重新編排，八十分鐘演出表演包羅萬有，雖然英雄救美劇情沒大突破，但每一分鐘都有震撼視覺效果。
⚡ 文章目錄
直擊首映 衣香鬢影
5月7日晚上，大會廣邀名人與傳媒觀賞首演，包括韓星Rain及眾多香港明星包括舒淇、劉嘉玲等身穿大會Dress Code晚禮服加藍色點綴出席，現場衣香鬢影。
進入澳門新濠天地水舞間劇院，逾千個座位座無虛席。中央巨大水池容量相等於五個奧運標準泳池，坐在觀眾席亦能嗅到淡淡氯水味，前三排座位放有透明雨衣，以防觀眾被水濺濕。
特技表演 目不暇給
演出全長八十分鐘，至少分成十五幕，演出包羅萬有，從廿五米高台跳水、水中雜技、軟骨功、飛車、高空吊環、激光騷、中國功夫⋯⋯共冶一爐。今次表演動用近三百位演員、潛水員及幕後人員，包括多位退役奧運選手。
開首，一輛小船駛進水池，水手被丟下水池，正式開幕。
舞台設計令人讚嘆 潛水員水底換佈置
其中最驚豔場景包括，在水中升起一座亭閣，雜技舞者在亭尖獻技，一字馬、彎腰，技驚四座。在雨水、噴泉、燈光襯托下，壯麗如畫。
值得一提的是，中央巨大水池設有動態升降系統，前一秒水深莫測，下一秒乾涸成地，展現超凡舞台工藝。
在VIP包廂拍攝影片的攝影同事指，包廂設有電視機，直播潛水工作人員的POV鏡頭，可以看見整場演出中，有一班潛水員在水底專業俐落地轉換舞台裝置。
只在現場感受到的 沉浸式體驗
單看相片都過足癮，還有進場看的必要嗎？還是有一些只有現場才感受到的體驗，除了開場時嗅到的泳池味道，另一個印象深刻的畫面是飛車時的濃烈汽油味。此外，演出期間亦不時感受到水滴、亦會有一大團雲霧向觀眾席湧來的時候、表演者跳進水中的「卜——」響聲。
專訪藝術總監 傑克船長╳花木蘭？創作靈感唔係咁
《水舞間》第一代在二○一○年首演，至二○二○年休演，近十年間累計七百萬觀眾入場。從第一代首演至今相距十五年，世界最大的改變之一固然是科技。上月起首演的新版《水舞間》，其藝術總監Giuliano Peparini接受本刊書面專訪表示，後疫情時代驅使他更積極探索新技術，和更重視與觀眾的情感連結。「我和團隊不斷創新和重新想像在舞台上講故事的方式，令表演不僅更加有韌性，亦更貼近當今世界。」
重新編排的約八十分鐘演出，表演包羅萬有：廿五米高台跳水、水中雜技、軟骨功、飛車、高空吊環、激光騷、中國功夫等共冶一爐。最震撼的是中央巨大水池舞台，容量相當於五個奧運標準泳池，設有動態升降系統，幾秒前還水深莫測，突然乾涸成地，舞台工藝令人讚嘆不絕。
而且新版加入不少沉浸式體驗，不時有一大團水霧湧來，為觀眾帶來水珠與霧氣；加入大癲大肺「水手」角色，表演前「大鬧」觀眾席；加上數碼影像與水光浮影交織，視覺效果壯麗磅礡。談到創作新版最大的挑戰，Giuliano指「是如何協調每個人的願景」。他們用一年時間將創意成真，包括甄選人才、構思表演類型和技術，及準備劇院配合演出。今次演出動用近三百位演員、潛水員及幕後人員，包括多位退役奧運選手。
新版劇情主線是冒險者拯救被黑皇后囚禁的安妮公主。Giuliano說創作靈感是構思一個傳奇、童話或神話，一個意義深遠的故事。先決定故事劇情，再設計相應場景和表演方式。被問到有沒有參考一些大型戲劇
作品如《風中奇緣》和《阿凡達》，或舞台演出如《歌劇魅影》和《貓》時，他委婉說既然有機會在度身訂造的劇院內創作大規模演出，「首要追求的是獨特性」。
「當然，身為人類，你有時會在潛意識中認為某個角色、場景或表演會讓你想起某個人或一部偉大電影的某個片段。我能理解，在我的故事裏，安妮公主是位重要的女主角，人們可能會將她看成是『花木蘭』，或者將水手Salvador視作《加勒比海盜》裏的傑克船長，但每個人都有自由想像的權利。」
他希望觀眾在看新版後能感受到藝術、水、科技和人類表演完美融合所帶來的魔力，「並意識到美和創造力能夠超越挑戰，將我們所有人聯繫在一起。」
後記
有三次，記者起雞皮疙瘩，因為表演的懾人魅力。很多動作都驚險萬分，尤其是駕電車在半空自轉、高台跳水等，技術要精準到不能有一絲偏差，令人難以想像背後經過多長時間的刻苦訓練，而表演者的臉容始終入戲，令人相當敬佩。
