三月的香港全城舉辦藝壇盛事，然而對大眾而言，有時仍然感覺藝術有一定門檻。正於中環海濱揭幕的「中環藝嚐展」（Edible Art Fair），便試圖以最純粹的感官體驗——食，令藝術變得更「易入口」。
這場展覽透過結合創意美食和藝術裝置，提供一場「食藝體驗」。現場十個主題展廳分別對應不同的標誌性藝術流派，並為每個流派度身訂造一款專屬小食。
創辦人Arbiona Cadman擁有多年餐飲服務經驗，她深信食物和藝術都是全球通用的語言，每個人都可自己「品味」。她希望創造一個能平衡趣味和深度的空間，避免過於幼稚的卡通化風格，也不要像傳統精緻餐飲那樣高不可攀，而是讓所有年齡層都能輕鬆享受的展覽。
創辦人Arbiona Cadman擁有多年餐飲服務經驗，她深信食物和藝術都是全球通用的語言。
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十個流派 十款美食
穿梭於展廳間，在云云展品中尋覓美食，宛如在一座迷宮裏尋寶。
當中，代表新普普藝術（Neo Pop）的展廳，受美國藝術家Jeff Koons啟發，其經典《氣球狗》變成食用啫喱，藏於一部夾公仔機中，待參觀者夾出，將媚俗商業（kitsch commericialism）的美學表達推到極致。
以概念藝術為主題的展廳，則向意大利藝術家Maurizio Cattelan的《Comedian》致敬，還原了用布膠紙貼在牆上的「真」香蕉；但秉持概念藝術「眼看未為真」的美學宣言，這其實是包裹了蜂蠟的香蕉甜點。
至於創辦人最推薦的，則是以超現實主義（Surrealism）為靈感的「視覺饗宴」展廳，團隊將魚子醬罐頭設計成視覺錯覺，內裏盛裝的卻是椰奶奶凍和黑芝麻西米露，挑戰觀者的感官預期。
本地藝術聯承
展覽的亮點之一，是與本地藝術家阮家儀及「蛙王」郭孟浩合作的兩個展廳。
阮家儀的作品代表了香港當代藝術，為了呼應當中大量運用塑膠玩具和夢幻元素，團隊設計了包裹棉花糖內餡的朱古力小鴨。小鴨同時也致敬荷蘭藝術家Florentijn Hofman，那隻曾現身維港、風靡全城的巨型吹氣《橡皮鴨》。除了即場食用，創辦人還表示歡迎參觀者將其帶回家沖泡熱牛奶。
轉入以新水墨運動為主題的「蛙托邦」，鋪天蓋地都是蛙王標誌性的水墨畫、書法和塗鴉，氛圍隨即玩味十足。展廳中央設有專屬的「蛙餅」供參觀者品嘗。原來，當團隊詢問蛙王最愛甚麼食物時，得到的答案竟是「芝士餅乾」，於是將他特別為此展創作的蛙王圖案製成巴馬臣芝士餅乾。
創辦人表示，在藝術三月期間，大眾到處都接觸到價值不菲的藝術作品，但「這裏不賣畫、不談投資，只邀請你來『玩藝術』」。她希望可食用的藝術展，讓藝術不只掛在牆上，而是每個人都能透過五感去玩味的體驗。
