周末的尖沙咀街頭人來人往，滿是購物觀光的遊客。走入重慶大廈地庫的「慶方」商場，同樣人頭攢動，但這裏卻別有洞天。人們不是為名牌消費或熱門景點打卡而來，他們的目光，聚焦於一本本巴掌大小、形態各異的小誌之上。
由獨立組織ZINE COOP主辦的「ZINE YO! FEST」（ZINE友！節），單是短短兩個周末的市集活動，便吸引近二千人買票入場。不是由大型藝文機構主辦，也沒有主流媒體大肆宣傳，現場依然逼爆。在網絡盛行與資訊爆炸的年代，為何人們仍愛這些印量偏少、內容極其私人的小書？
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大館藝術書展停辦 小誌作者無處可展
ZINE COOP成立於二〇一七年，成員包括設計師Forrest Lau、獨立出版社「Small Tune Press」創辦人Beatrix Pang和新媒體藝術家Jason Li，一直致力推廣本土小誌文化。
談起舉辦活動緣起，Forrest笑稱是「神推鬼㧬」。「最初我們沒有計劃過舉辦zine fest，只是因為參加過很多外地的藝術書展、小誌展，覺得很fascinating，很震撼啦。心裏一直有個念頭，很想在香港舉辦一個，但一直沒有明確的方向。」
小誌屬於藝術書的一種，常在世界各地的藝術書展出沒。熱愛小誌的ZINE COOP成員不時到海外觀摩。Forrest更是瘋狂，他曾有兩、三年全職上班期間，幾乎每季都請年假、自費飛往新加坡、台北、上海、首爾，遠至加拿大溫哥華的藝術書展。
然而，相比東京、首爾、新加坡等亞洲城市早在二〇一〇年代初已舉辦大型藝術書展，香港要到二〇一九年，才由大館當代美術館舉辦首屆「BOOKED: 香港藝術書展」。規模更小、聚焦個人出版的小誌展，在香港更是寥寥可數。
每年大館的BOOKED成為小誌圈的關注焦點，不過今年卻宣佈停辦，ZINE COOP成員感到可惜，卻也成為自辦小誌活動的契機之一。機緣巧合下，他們獲得朋友提供的場地，又成功申請活動資助，終於促成「ZINE YO! FEST」的誕生。
跳出框框 做ZINE不分對與錯
「我真的沒有看過那麼多的zine，很豐富，很本土。」觀眾Mango驚嘆道。她平時也會逛獨立書店，架上最多只有十幾本小誌，但這是她第一次見到如此集中的小誌展出。
走入活動會場，數個木架陳列了逾百本香港小誌，全是ZINE COOP成員Forrest五年來的悉心收藏。他將小誌分為十二類別，包括自編圖文雜誌、粉絲小誌、漫畫/插畫誌、遊歷小誌、城市漫遊、影像實驗、特別形式等等。
隨手翻閱，處處是驚喜：有的小誌沒有書名，僅是一疊彩色紙張隨意釘裝，邊緣也不規則；有的形狀精巧如火柴盒、明信片，甚至模仿通花鐵閘，內容與外形挑戰着讀者對書的既定想象。
記者注意到一本繫着黑帶的小誌，翻開內頁，記載作者到日本沖繩學武術的經歷。作者Sean對記者說，他本身學了十多年功夫，去年有機會到沖繩學武，留下一堆照片和課堂筆記，「覺得儲了些東西就不要浪費啦」，於是動手製作成人生第一本小誌。捆着小誌的黑色腰帶是模仿空手道黑帶，他特意到YouTube上查標準綁法，確保無誤；還選用水彩紙，凹凸紋路猶如沖繩的海浪，薄薄八頁小誌亦充滿巧思。
談起創作感受，Sean的眼睛亮了起來：「zine很自由，它是沒有界限，你喜歡怎樣做都可以。我覺得這跟功夫都有些相似，功夫都是你表現自己的方式。可能很多香港人已經習慣了要回答一些題目，我覺得zine是跳出了這個框架，沒有對與錯，也沒有人給你打分，是很自由的表現方式。」
「zine是各種性格的存在，它是一個passion project，率性且個人，難以被簡單定義。」Forrest說。他補充，最早期的同人誌（fanzine）與龐克小誌（punk zine）製作粗糙，可以說是「不修邊幅」。「一羣共同喜歡電影、音樂的人，將黑白影印的紙張和一些手工拼貼，用釘書機釘在一起便成書。到了今日，越來越多本身從事設計、攝影的人開始做小誌，才變得講究設計美感。」
喃喃私語可成書
一趟旅程、幾張隨手拍下的照片，加上零散筆記和思考，便促成Sean的第一本小誌。許多小誌作者的創作契機，同樣隨心。
Alice從事劇場和人體模特繪畫，她的第一本小誌誕生於疫情期間。當時她讀了海子的詩集，深受感觸，便為每句詩配上一幅小畫，集結成冊。「有點像是我在家沒甚麼事做，我就玩一下，其實沒想過給別人看。」Alice笑說。
有時，她只是想記錄生活中特別的瞬間。疫情時，她與朋友相約每日互相分享一首歌，於是每天都很期待凌晨十二點的到來。她將這個等待的時刻，畫成一本小誌，「對我來說，zine都是我的一些記憶碎片。」
她的每本小誌都是一張A4紙裁剪組合而成，由畫草稿、上色到黏成小書，半天即可完成。這樣自娛的小遊戲，不知不覺累積了四十八本。看到「ZINE友！節」的擺檔展示機會，她便決定來試試。
「大家對於做書很有憧憬，彷彿是你結集人生某段時間的作品，要寫很多文章，經過長時間累積才會出書。但做zine的時候，相對就沒有這個包袱。可能腦中一閃而逝的想法，或眼前出現幾秒的畫面，都可以放進去做小誌。」ZINE COOP成員Beatrix說。
小市場 大自在
Alice親手製作的四十八本小誌，每一本都是獨一無二；很多小誌僅印數十份，靜靜流轉於藝術書展、獨立書店與市集之間，很少現身於大型書店或公共圖書館的架上。對普羅大眾而言，小誌仍是陌生事物。
不過對ZINE COOP成員Forrest來說，這種小眾並非缺憾，而是一種選擇。他自己也是小誌創作者，二〇一五年創作第一本個人小誌《薄簿仔》。「我自己搞小誌，覺得small is good。我是想分享，而不是做那種很大的市場，因為市場是很資本主義的，就像出書，一印就是五百本，隨之而來是沉重的賣書壓力，小誌是輕盈很多。如果想自己開心又做得長久，small amount is good enough（小就是好）。
ZINE COOP成員Beatrix補充道：「zine不是為了賺錢，也不追求高銷量，它在主流市場中，幾乎沒有甚麼競爭力，更多時候只是純粹的分享。可能我只得幾本zine，我就靜靜坐在這裏，擺出來給你看。你喜歡，就付錢帶走；不喜歡，看看也可以。它是一件很自在的事。」
在書店或市集中，小誌或許標示着價格，但也有不少完全免費，僅為表達一種聲音和態度，或者等待與有緣人交換。「ZINE友！節」展場中，服務不同羣體的NGO帶來的小誌正是如此，由性暴力倖存者、智障人士及情緒壓抑的男性羣體，透過創作小誌，表達自己的心聲。「zine是可以屬於大家的媒體（medium），它的生命力是超乎想像，不只關乎你擁有的知識或能力，更是見證一班人互相學習、共同創造的過程。」Beatrix說。
參展零篩選 交流零距離
大型藝術書展動輒過百攤位，令人眼花繚亂。「ZINE友！節」規模小得多，但六十六組參展作者，對主辦方來說已超出預期。
「我們原本只想搞一個週末，但收到報名嚇了一跳。哇，這麼多人，有六十多檔，不如全部都來啦。」Foreest說，「將心比心，如果我是第一次做zine，想參加zine fest，都不想被人拒絕，我有少少同理到，於是決定多開一個周末」。
無論經驗多寡，不評內容質量，只要有作品就能參加。展場內，有初次參展的新手，也有出過書、參加過多屆藝術書展、攝影書展的資深作者。香港的創作者佔多數，但也有來自韓國、日本、臺灣、廣州和上海的小誌作者。
小誌製作和參展門檻低，創作者與讀者的距離也格外親近。Mango在展場中閒逛，只需在攤位前稍作停留，便常會迎來作者熱情搭話，分享小誌的創作緣起與背後故事。她對一本名為《我們的追夢之旅》的小誌印象深刻，書中記錄了作者裸辭後開展為期一年的澳洲搖搖街頭賣藝計畫。
「哇，竟然會有人裸辭去玩搖搖，尤其是在香港。」Mango感到驚訝，「香港不是一個可以隨意裸辭的城市。香港是一個非常昂貴的城市，你要生存，你必須要工作。」
作者充滿活力地介紹自己帶着搖搖在澳洲不同城市賣藝的經歷、遇過甚麼有趣的人，後來還參加世界搖搖大賽。小誌中寫道：「縱然我是個平凡的人，還是可以做到一點點令自己自豪的事。」「在生存時，也要努力做喜歡的事。」
「因為我也辭職了，感到很迷茫，所以我聽他講了很久，覺得還蠻有趣的。我覺得它是給到我一些鼓勵。」Mango說。
作者與讀者之間，這樣真誠而平等的交流，在傳統書展中難得一見。「一般作者和讀者之間有個權力關係，無論你去書展，或者特意去聽一個講座，多是恭敬地跟作者討論這本書怎樣，或者單純簽名，你很難只是因為純粹好玩、好奇去跟他交流。」Mango說。
更讓她感動的，是能親眼見證每本小誌背後的創作痕跡。「從畫畫、寫字到排版、裝訂，往往都由一人完成，這跟傳統書籍出版完全不一樣。閱讀小誌時，會更加感覺到這些作品對創作者的獨特意義，而不只是一個承載內容的載體。」Mango說。
「我自己覺得ZINE FEST幾好玩囉，比較溫馨，我們像是一個community，而不是一個market。銷售不是我們的目標，而是讓人看見大家的作品，創造出一個聚集、交流、相遇的地方。」Forrest說。不少觀眾對「ZINE友！節」意猶未盡，ZINE COOP將於十二月舉辦網上小誌派對，延續這種非買賣、重交流的精神。屆時將有五十多組創作者參展，觀眾將如置身遊戲世界，自製角色逛虛擬展場，也可與其他參加者交換小誌，或參與線上討論環節。
看見真實 最有趣的創作
一趟旅程、一晚孤獨的心情、一段迷茫的辭職歲月，許多小誌承載的是極其私人的視角與經歷，內容碎片，甚至顯得業餘。為何這些私密的情感與故事，出自無名小輩之手，依然如此吸引人？
「就是因為夠普通。zine的原意就是大家都可以做到，甚麼人都可以做到。而你看別人的小誌故事，可能在你那裏也有發生到，你會看見人與人之間有很多相似的地方。」Beatrix說。Jason也有同感，「現在網上的內容都很大眾化，很商業化，但不是每個人都想看那些內容。反而這些這麼個人的經歷，親切一點，人們容易relate到。」
「我覺得那就是人最真實的東西。哪怕你不認識這個人，但你依然會被一個人最真實、最不矯飾的那一面所吸引。」Mango說，「我覺得在這個時代比較少見，你自己都未必能對自己那麼真實。比如說，你在不同的社交媒體已經很不一樣，Facebook、IG，都有不同語言和樣貌表達自己。那也不完全是人設問題，而是你要考慮如何跟人交流。但是在小誌裏，你不用考慮那麼多。」
很多小誌的表達隨心所欲，初讀時難免令人感到費解。Mango想起一本讓她摸不着頭緒的作品。「他將一疊紙全部打印出來，內容雜七雜八的，像日記一樣，你揭了幾頁，才發現這是他的手機備忘錄。而且一看應該是iPhone4時代的界面。」Mango笑說。
「最觸動到我的是，他把這個東西做了出來，原來這可以是一個藝術品，這可以是一個創作。你不會覺得手機備忘錄裏面的東西是創作，你會覺得這是廢話。好像非要出一本書，拍一條片才能叫創作。但手機備忘錄、聊天記錄，這些不就是這個時代最有意思的創作嗎？」
