「我知道這世界我無處容身，只是你憑什麼審判我的靈魂？」卡繆藉《異鄉人》表達現代人的孤立疏離以及生活的荒謬，台灣導演張榮吉在新片《共犯》中也透過此書作為象徵符號，以揭露一個青春殘酷物語：遭忽視的年輕人世界裏，誰有權利審判年輕一代的墮落？
漂亮中學女生墮樓死亡，三個互不認識的同級男生成了命案發現者。為了滿足正義感，他們決定尋找真兇，為死者復仇，卻在一場意外中，各自陷入萬劫不復之地。《共犯》的劇情在懸疑推理中展開，佈局有點像日本蔚然成風的校園推理題材小說。在導演張榮吉的鏡頭裏，這段發生在放學後的青春殘酷課被渲染得格外唯美，但與之前改編真人真事、基調溫馨動人的舊作《逆光飛翔》相比，《共犯》顯然要沉重得多。
「我剛拍完《逆光飛翔》，公司便把《共犯》劇本介紹給我，之前我拍了不少勵志的故事短片，覺得如果下一部作品繼續以青春為題材，應該找一個不同的角度嘗試。」張榮吉強調《共犯》的故事是「黑暗中仍然有光」，「《共犯》原著小說的結局是很絕望的、沒有出口，我拿到劇本時決定要讓觀眾在結局看到一點點的希望。」
網絡公審趨勢
電影以女學生之死作引子，談及校園欺凌、同儕認同感和孤獨，牽引出台灣兩代的溝通問題，同時觸及到日益嚴重的網絡公審趨勢，也為部分被社會標籤、被忽視的年輕一代發聲。「我唸書時沒有欺負別人，也慶幸沒有被欺負過，但在每間學校多少都存在欺凌問題。每個人在成長階段尋找自我的過程中，難免需要一個發洩的出口。我沒特定指出戲中誰是罪犯，表面上是三個男生集體做壞事當共犯，但當初微小問題被無視，導致事情走向崩壞之路，選擇沉默的旁觀者，特別是大人，也算是共犯。其實許多社會問題，也是這樣產生。」●