《俠盜一號：星球大戰外傳》導演加利夫愛德華斯（Gareth Edwards）執導的《A.I. 創世者》（The Creator）是近期好有質素的科幻片，視覺奪目，猶如集合《2020》、《阿基拉》及《D9異形禁區》，值得在大銀幕欣賞。丹素華盛頓兒子尊大衛（John David Washington）與A.I.機械小女孩發展的父女情，亦拍得頗溫婉動人。 曾執導《俠盜一號：星球大戰外傳》及《哥斯拉》的英國導演加利夫愛德華斯 ，十三年前的處男科幻長片《異獸圍城》（Monsters）獲得不俗評價，成功以五十萬美元低成本，拍出一部神秘怪物入侵世界的公路電影，令加利夫在荷李活打響名堂。《A.I. 創世者》是加利夫繼九年前重拍版《哥斯拉》及七年前的《俠盜一號》後，第四部執導作品，比起之前兩部過億美元製作費的娛樂巨作，今次加利夫只用了八千萬美元，亦能製作出一部令觀眾賞心悅目的壯觀科幻片。 《A.I. 創世者》由加利夫原創，並與《單親插班生》導演Chris Weitz合寫劇本，Chris亦是《俠盜一號》的編劇。加利夫建構了一個獨特的未來世界觀，科幻迷會看到更多電影的影子，如《現代啟示錄》及《E.T.外星人》等等，是一部令人看得目不轉睛又順心的Cyber Punk娛樂之作。 影片描寫三十年後地球是一個A.I.人工智能發展成有自主決定的機械人，向人類開戰的混亂時代，美術設計、佈景令人想起《2020》及《D9異形禁區》。戲路已有其老爸丹素華盛頓般廣闊的《天能》男星尊大衛華盛頓，今次擔大旗，飾演前特種部隊成員，開場與《永恆族》英國華裔女星陳靜飾演的妻子一起，原來正為精英部隊追捕刺殺「A.I.創世者」進行卧底行動。尊大衛的身份特殊，除與製造能影響地球存亡最強A.I.兵器的妻子有關，也跟渡邊謙飾演的A.I.戰士有特殊關係。尊大衛片中失去了一隻手臂，需要連上機械義肢，也令人想起最近逝世的日本漫畫家寺澤武一的科幻代表漫畫《哥布拉》。 戲肉是尊大衛面對陳靜在一場戰爭災難無故失蹤數年後，聯同《冰之驕女》奧斯卡最佳女配角艾莉森珍妮 (Allison Janney) 飾演的上校，率領精英部隊深入A.I.佔領區，奉命摧毀由「A.I.創世者」發明，足以完結戰爭，同時毀滅全人類的秘密武器，正就是天才童星的瑪德蓮尤娜禾妮絲（Madeleine Yuna Voyles）扮演的A.I.小孩艾菲。她出場的場景，激似日本動漫大師大友克洋的《阿基拉》中收藏起超能力小孩阿基拉的秘密基地，艾菲出場時在基地內玩洋娃娃看電視的場景，也激似《阿基拉》。故事中描寫充滿人類感情的A.I.小孩艾菲，很像手塚治虫加浦澤直樹改編手塚治虫《阿童木》的科幻漫畫《PLUTO》，只嫌這個所謂可以毀滅全人類的秘密武器太溫馴，片中只會駕御一切能夠控制的科技，並沒有像《PLUTO》中的阿童木般帶來連場激戰。…
畢列谷巴（Bradley Cooper）首度自導自演、樂壇天后Lady Gaga擔正的《星夢情深》（A Star Is Born），見證一個平凡人走上成名之路，Lady Gaga難得抹走脂粉反璞歸真演繹銀幕處女作，畢列谷巴亦難得翻拍最愛的經典電影。他們在事業高峰做着最不熟悉、最容易「出事」的挑戰，頂着外界的質疑，只求無悔初心，幸而電影最終在影展大獲好評，更被視為得獎大熱，沿途的經歷比電影更熱血。 《星夢情深》的原版故事乃荷李活經典電影，八十年來翻拍過三次。數年前傳聞名導奇連伊士活（Clint Eastwood）有意翻拍第四次，並屬意天后Beyoncé主演，但計劃最後不了了之。畢列谷巴（Bradley Cooper）自言好鍾意《星夢情深》的故事，「過去幾年，腦海不時會有電影片段彈出來，甚至發夢夢見戲中場景。我覺得無論如何也要自己翻拍一次，即使成品最後失敗也好。」 畢列的夢想在遇見Lady Gaga後開始有眉目，他在一個慈善晚宴看過Gaga表演後，翌日造訪對方的家。Gaga憶述：「他說他想跟我一起唱首歌，我開始邊彈琴邊與他對唱，當他一開口唱，我忍不住停下來，瞪大眼看着他大讚：『嘩，你有把靚聲！』」畢列把當時合唱的片段錄下來給片商，終於打動對方開綠燈，讓他開拍第四個版本的《星夢情深》。 電影講述Gaga飾演的Ally多年來懷才不遇，打算放棄唱歌夢之際，卻遇上畢列扮演的著名音樂人Jackson Manie，他看到Ally的音樂才華，鼓勵她嘗試再踏上舞台，二人亦墮入愛河。偏惼在Ally開始走紅的時候，卻因為Jackson的心魔令他們漸行漸遠。現實中，畢列亦發掘到Gaga的演戲才華，決意找拍戲經驗尚淺的她擔正。反而Gaga有點擔心，她自言跟角色很不一樣，Ally缺乏自信，她自己卻非常有自信與決心，入行前主動到處敲門找機會。不過Gaga笑言畢列有獨門方法令她喪失自信：「我們再次為角色試鏡的時候，他抹掉我臉上的化妝，逼我素顏見人，那刻我覺得很沒信心，很快就投入到Ally的心情。」 畢列亦笑言，拍攝過程中Gaga令他有點「崩潰」，「你知道，Gaga的唱歌實力很強，要在戲中演唱毫無難度，但她亦要求我一起現場演唱，令我嚇一大跳。不過她的堅持很有道理，若我們要用戲中的音樂打動人，是應該現場真唱。」為了應付片中的演唱場面，畢列用了一年半的時間學唱歌。他笑言與Gaga在片場互相依賴：「這是她第一次擔正電影，亦是我第一次執導，第一次做『歌手』在幕前演唱，我們都有點緊張，但又會互相鼓勵，帶動對方演出最好的一面。」二人的自我挑戰終有回報，電影早前在威尼斯及多倫多電影節大獲好評，影評大讚畢列的導技令人驚喜外，Gaga的演技亦令人眼前一亮，《星夢情深》更被看好有機會在來年奧斯卡至少有十項提名，且看這樂壇天后有冇機會做埋影后？ ▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂________________________________________ 三個經典版本 《星夢情深》（A Star Is…
今年，亞裔演員擔演的電影在歐美影壇大放異彩，先有楊紫瓊主演的《我的超豪男友》（Crazy Rich Asians）贏得破紀綠開畫票房，上畫一周已火速開拍續集，再來是這部《人肉搜尋》（Searching），電影善用視窗畫面（screen-life）講故事，劇情緊湊格局創新，在獨立及商業片界均叫好又叫座。不過，主演的周約翰（John Cho）早前來港接受本刊專訪，卻指電影就如家長的噩夢，一開始甚至不敢接拍，到底是什麼原因？ 《人肉搜尋》由一宗失蹤案開始，十六歲少女瑪歌（米雪娜飾）突然人間蒸發，單親爸爸大衛（周約翰飾）登入女兒的電腦嘗試透過facebook、instagram及信息紀錄等來尋找線索，過程中驚覺自己不如想像中了解愛女，心急如焚的他只能借助網絡的力量找出真兇。由於全片透過視窗畫面表達，有很多人曾質疑電影的可行性，包括導演安尼遜查格提自己。曾修讀電影的查格提本身在Google工作，當時他想把這個故事拍成一條六分鐘的短片，誰知投資者很喜歡，叫他拍成長片，不過他擔心會把意念硬生生拉長而拒絕了，直至他與拍檔薛夫奧哈年想通，如何透過電影序幕的蒙太奇拍法帶觀眾入戲，才回心轉意。 飾演大衛的韓裔男星周約翰坦言，當初導演邀他出演時，亦曾一度拒絕：「電影概念很有趣，聽落是很吸引的，但我覺得行不通，要這樣說一個錯綜複雜的故事難度太高了。」他笑指幸好導演夠專一，不死心再邀他演出，「那時他有了序幕的點子，還有他的熱誠，讓我覺得值得跟他一起做這場『實驗』。」他憶述當初大家邊拍邊試，近九成時間對着電腦與GoPro演戲，「戲中的情緒很複雜，而且鏡頭很接近，拍攝時我必須很集中，表現的情緒都要很準確。所有手法都跟以往拍的電影不一樣，我只能完全相信導演、依賴他的指示去演繹他腦海中的畫面。」 周約翰大讚飾演其女兒的米雪娜表現，「拍攝時可以看到兩代人之間的不同，米雪娜是千禧世代，從小已習慣透過電子屏幕溝通與表達自己，所以她一開拍已表現自如。至於我，剛開始對着鏡頭演戲，是有點不習慣，要多用一點時間才拿捏得到。」育有兩個孩子的周約翰表示，電影就如家長的噩夢，「戲中有兩個悲劇，第一個是瑪歌失蹤了，第二個是大衛透過電腦才發現瑪歌的真實一面，驚覺她的心很久之前已離家出走，兩父女早已相隔很遠，我覺得這樣更悲哀。」 因為拍戲而未能經常在家的約翰，自認是不合格的爸爸，「所以一有空我就陪家人，盡可能陪伴孩子成長，同時亦要讓自己做好心理準備，接受將來孩子長大離開自己的一天。《人肉搜尋》是很貼近現實的故事，我們都怕重蹈大衛的覆轍，怕與孩子關係變差，但現實是孩子終有一天會離開父母，我們可以做的，是盡量教會他們變得堅強去面對生活。」 ▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂________________________________________ 用視窗說故事 《人肉搜尋》敘事形式吸引，未上映已引起關注。近年採用同類方法拍攝的電影增加，但畢竟拍法有難度，故質素參差。以下推介的兩部作品，論技巧及故事完整度皆令人驚喜，算得上是佳作。 《Unfriended》（2015） 六個高中同學透過Skype視訊聊天，一年前自殺身亡的同學突然加入聊天。一開始他們以為只是惡作劇，但這「不速之客」對他們的底細瞭如指掌，一年前被欺凌致死的女孩，好像變成網路厲鬼來復仇。電影圍繞校園欺凌的主題發展成驚慄故事，第一身的屏幕視點令靈異氣氛推得更高，當年上映深受年輕觀眾讚好。 《網誘驚魂》（2018） 改編自真人真事，女記者艾美欲報道ISIS招攬年輕歐洲女性，不惜在facebook揑造身份轉投穆斯林懷抱，成功找到敘利亞激進分子比雷，艾美卻漸漸愛上比雷。女主角與恐怖分子透過網絡談情與角力，過程極之緊湊，還不忘諷刺新聞報道及網絡安全的道德問題，劇情氣氛俱佳。 ■ 撰文：KASS
荷李活的軍事電影，每每爆破連場，轟炸不絕，誓要令觀眾睇到腎上腺直線上升。但謝拉畢拿（Gerard Butler）主演的《潛艦滅殺令》（Hunter Killer）反而轉玩「低調」，不求大陣仗，全片近八成時間聚焦在一艘深海裏的潛艦，卻竟可以拍出緊張迫力，彌補劇本上的沙石，新進導演Donavan Marsh應記一功。 由一九一五年默片年代的《Secret of the Submarine》到德國片《從海底出發》再到《追擊赤色十月》和《紅潮風暴》，電影圈一向不缺以潛艦做背景的故事。編劇Arne L. Schmidt與占美摩絲（Jamie Moss）卻認為同類電影未有追及現代的軍事發展，遂把退役核動潛艦USS侯斯頓指揮官George Wallace與記者Don Keith合寫的軍事小說《Firing Point》改編成《潛艦滅殺令》，講述一艘美軍潛艦在極地深海遭意外伏擊沉沒，「獵殺潛艦」的艦長祖格斯（謝拉畢拿飾）帶船員到深海查探真相，卻發現背後的陰謀遠超自己想像，極可能會掀起第三次世界大戰。 一向好打得的謝拉畢拿今次全程待在潛艦裏，指揮船員應對敵方，導演Donavan謂，要讓觀眾看到謝拉聰慧沉着的一面，更笑指謝拉在片場不怒而威，其他演員都把他當作真正的指揮官。謝拉也親身到核動潛艦感受真實環境，並與幾位退役海軍指揮官交流，「他們實戰時若遇上危急關頭，往往只有半秒去做決定，而且在深海這麼封閉的環境下，跟他們討論這些狀態，可以令我更能投入角色。」為了讓演員真實感受船艦的壓迫感，劇組複製出現役的軍用潛艦，再加上外掛的承托裝置，模擬潛艦高速潛行甚至被撞擊的動態，效果幾可亂真。 說到「亂真」，不得不提金像影帝加利奧文（Gary Oldman），他演活一個衝動的海軍上將，令人幾乎認不出來。加利謙稱一切要歸功片場的軍事專家，令他能夠「角色上身」，唔知，各位觀眾又能否從戲中認出這位影壇變色龍？ ■ 撰文：KASS
作為奧斯卡史上最年輕的最佳導演，戴文查素列（Damien Chazelle）的事業一帆風順，然而，其作品卻都在關注成功背後的黑暗面，從《Guy and Madeline on a Park Bench》、《鼓動真我》到《星聲夢裡人》，不論是追尋真愛或是追夢，風光背後總是傷痕纍纍，痛得鮮血淋漓。講述太空人岩士唐（舊譯杭思朗）的《登月第一人》（First Man）亦不例外，比起踏上月球、締造人類歷史新一頁的偉大成就，戴文更着意過程中岩士唐付出過的代價，他描繪當中痛苦而孤寂的歷程，造就與別不同的太空電影。 一九六九年的登月任務，讓岩士唐成為家傳戶曉的英雄人物，亦讓美國在太空競賽中扭轉劣勢，大大打擊蘇聯。對於這件重大歷史事件，導演戴文摒棄一般英雄式傳記電影的拍法，選擇從岩士唐個人視點切入，講述一個鮮為人知的故事。一九六二年，仍是試飛員的岩士唐的兩歲愛女因為腦癌而夭折，一直沉浸在傷痛中的他後來加入NASA太空總署的登月計劃。數年來的實驗失敗，讓他多次與死亡擦身而過，身邊不少同伴亦因意外離去。 眾多人命損失與龐大支出引起美國民眾的猛烈抨擊，連太空總署高層亦因羣情洶湧而信心動搖，更引起岩士唐妻子（嘉莉霍爾飾）的反對。飾演岩士唐的賴恩高斯寧（Ryan Gosling）說：「我很驚訝岩士唐和妻子珍妮在這歷史性任務成功之前，痛失了那麼多。我從前未曾真正明白這些任務有多危險，也不知道那些駕駛艙有多狹窄和脆弱，以今天的標準來看，那時的科技很原始。」片中有多幕升空鏡頭讓觀眾切身體驗太空人承受的巨大離心力與撞擊力，但同時，隨着升空成功，觀眾可從蒼茫外太空回望地球，一如岩士唐，在天地之間，回溯過去的生離死別。套用他的名句「個人的一小步，人類的一大步」，登月於他，是對生死釋懷的一大步，也是對愛女的一場真正告別。 ■ 撰文：KASS
影迷日望夜望，終於等到奇洛李維斯（Keanu Reeves）與雲露娜維達（Winona Ryder）在新片《婚禮進行識》（Destination Wedding）再續未了緣，這對銀幕戀人今次化身對愛情死心的毒舌男女，在一場婚禮上，舌劍唇槍，論盡愛情矛盾位。兩人相隔多年仍然保持靚樣，不論談情或吵架都賞心悅目，最猜不到的是，整部戲只用了九日拍攝，只有奇洛與雲露娜這般有默契才做到。 《婚禮進行識》從一場「旅行婚禮」開始，編劇兼導演域陀李雲（Victor Levin）指，靈感源於自身經歷：「旅行婚禮聽起來好正，親友同新人可以遠離煩囂，在異地靚景襯托下聚會，頭一、兩次的確幾過癮。但當你去多幾次，就會發現好多時要趕飛機、趕行程，被迫參與聯誼活動等等，累到不得了。」域陀於是把對於旅行婚禮的「感悟」，透過男女主角的「賤嘴」通統罵出來。 奇洛與雲露娜分飾的法蘭與蓮西性格孤僻，卻同獲邀去加洲中部出席旅行婚禮，在機場一碰面就火星撞地球，當二人發現新郎是蓮茜的前未婚夫、法蘭同母異父的兄弟，索性把抑壓已久的恨意全發洩在對方身上。這兩個「黑面神」本來打算互當透明，偏偏由房間、活動到座位都撞到正，經過三日三夜鬥嘴互寸，開始把槍口向外，窒勻婚禮以至人生不如意事。 雖然兩個角色無比毒舌，但域陀笑言，不知為何很想找女神雲露娜飾演，「她不僅立即應允演出，還把劇本寄給老友奇洛，很快促成合作，令我們很驚喜。」雲露娜與奇洛合作過三次，最深刻的是九二年的《吸血殭屍驚情四百年》，當時二人外貌正值頂峰時期，男才女貌，成為荷李活最受歡迎的銀幕情侶。雲露娜自言與奇洛戲裏戲外都很投契：「如果要演情侶，第一時間只想到他。每次拍戲有他，都會覺得好放鬆好開心。」 奇洛與雲露娜自爆多年來不時見面聚會，感情深厚，所以多年後再合作仍默契十足，應付到九日的攞命拍攝日程。《婚禮進行識》有趣在全片只靠奇洛與雲露娜的對話支撐，可想而知，每人的對白極多，「他們相當寸嘴，說出像：『旅行婚禮咁鬼浮誇，成村人穿州過省頻頻撲撲去睇你放閃光彈。』或『婚禮啫，搞到史詩式巨製咁，一日唔夠，仲要成個周末！』我曾經擔心對白與他們的形象不符，但當你見到他們七情上面寸爆個婚禮，才發現相當過癮！」域陀笑着說，尤其是奇洛，雖然他一臉憂鬱，但實情是個冷面笑匠，觀眾將會看到他從未展現的一面。 ■ 撰文：KASS
名導大衛芬查（David Fincher）二〇一四年的作品《失蹤罪》驚心動魄，把犯罪類型片推上新高度，亦捧紅了女主角露莎蒙碧姬（Rosamund Pike），片中她的攻心計令人膽顫，成功突破花瓶形象。新片《小心幫忙》（A Simple Favor）亦似乎想跟隨公式，碧琪麗芙莉（Blake Lively）與安娜簡德烈（Anna Kendrick）打破女神形象，鬥玩女人心計，展現鮮為人知的黑暗面，分分鐘可像露莎蒙一樣轉型成功。 不少人把《小心幫忙》與《失蹤罪》相提並論，因兩片同樣始於殺妻懸案。《小心幫忙》裏，單親媽媽史蒂（安娜簡德烈飾）與同為人母的米莉（碧琪麗芙莉飾）一見如故，很快成為好姊妹。不過女人心海底針，在史蒂眼中，米莉宛如人生贏家，有樣有身形、丈夫體貼、事業有成，令史蒂心情複雜，連自己也分不清是羨慕或是妒忌。直至一日，米莉找史蒂幫忙接兒子放學，前者卻從此人間蒸發，屍體後來被發現沉於湖中，米莉的丈夫和史蒂成為嫌疑犯，原來當初一個小幫忙，蘊藏着驚人秘密。 憑《花邊教主》成名的碧琪近年不甘於只做性感尤物，特別是成家立室後，更小心揀選角色。像前作《奪命狂鯊》（The Shallows）演繹強悍滑浪手獨鬥鯊魚就頗見突破，今次扮演事業型母親一樣富新鮮感，角色與丈夫及朋友情感疏離，令人難以捉摸，失蹤後仍讓身邊人籠罩在不安與懷疑當中，角色層次豐富。至於《完美巨星幫》（Pitch Perfect）台柱、演慣喜劇的安娜則一改傻大姐作風，其角色表面樂天，實則背負難以言喻的過去，還趁好友失蹤搭上對方丈夫，到最後性格逆轉，演繹甚有難度。難得角色有發揮，碧琪與安娜都直言好興奮，敢言的安娜更指，電影道盡女性友誼陰暗面，「有好多女性都像『披着羊皮的狼女』，肯定許多人都經歷過片中類似的事。」 ■ 撰文：KASS
好多人相信，音樂可以跨越語言界限，感動人心。《美聲人質》（Bel Canto）將這件事推到極致，講述被挾持的女高音竟然憑絕世美聲，緩和氣氛，團結人質，更感動匪徒解救人質危機。最意想不到的是，這童話般的故事，竟是真人真事！ 《美聲人質》根據同名得獎小說改編，靈感來自一九九六年在秘魯發生的日本大使館挾持人質事件。電影邀得金像影后茱莉安摩亞（Julianne Moore）飾演著名女高音露珊歌絲，她憑天籟之音獲大批歌迷擁戴，富商細川先生（日本影帝渡邊謙飾）是其中之一。露珊歌絲應邀前往南美一個私人派對為細川先生獻唱，派對上外交使節與政界要人雲集，突然一羣武裝革命分子佔領富商的豪華大宅，挾持所有人，並要求政府釋放被囚禁的同黨。大宅內各人言語不通，匪徒與人質陷入漫長僵局，誰知，露珊歌絲的歌聲發揮妙用，讓屋內毫無關連的人團結起來，緩和危機。 監製Caroline Baron謂，片中露珊歌絲用歌聲感動挾持者與人質是有根有據的，「音樂具有療癒能力，我希望電影可以延續這股力量，連繫四分五裂的社會，緩和全世界的緊張情緒。」Caroline找來國際知名女高音雲妮弗萊明（Renée Fleming）獻出靚聲，為茱莉安摩亞代唱。「咪嘴」的茱莉安摩亞不諱言，此角最大難度就是要令觀眾信她是一位女高音，為拿捏雲妮弗萊明唱歌的神韻，她邀請對方一同討論角色，又觀摩對方唱歌的動態，她笑言，自己的音樂造詣拍完此片後提升不少。對於拍檔渡邊謙，她與導演保羅韋茲（Paul Weitz）一致大讚：「他很有幽默感，舉止優雅，讓人感到安心，所以在電影挾持人質的緊張情況中，特別能發揮魅力。」 ■ 撰文：KASS
若把《詭修女》（The Nun）稱為本年度最受期待的恐怖片，絕不為過。這個偽裝聖潔外表的邪靈在《詭屋驚凶實錄2》首度出場已令觀眾嚇破膽，更紅得接連在《詭娃安娜貝爾：造孽》出場及今次的外傳正式「擔正」。沒想到，戲內戲外「詭修女」都令大家吃盡苦頭，幾乎連導演都被嚇到想走人。 創作出詭修女的「鬼王」溫子仁（James Wan）謂，「神聖純潔的修女被扭曲成惡靈，令人打從心底裏產生恐懼。」如他所料，詭修女成功嚇出個名堂。今回接手執導的新進導演雲哈迪（Corin Hardy）自認對詭修女一見鍾情，「她有無懈可擊的典型恐怖氣質。」電影透過一宗懸案帶出她的過去。一個羅馬尼亞修女無故自殺，梵蒂岡指派懂得判斷邪靈力量的伯克神父及能夠看到異象的見習修女艾蓮，到當地調查修道院是否已被魔鬼佔據。 外形甜美的泰莎法米嘉（Taissa Farmiga）飾演修女艾蓮，她亦是《詭屋》女主角維拉法米加（Vera Farmiga）的妹妹，害怕鬼片的泰莎指，儘管有姊姊分享經驗「打底」，但在拍攝期間仍不斷發噩夢。為了令台前幕後安心，劇組跟隨《詭屋》系列傳統，邀請神父到片場進行祝聖儀式。不過，導演雲哈迪仍遇上靈異事件，「我們在羅馬尼亞一座荒廢建築拍攝邪靈出現的場面，當我獨自走入監視屏的房間，見到幾個男人坐在椅子上，我跟他們打招呼後，就面向屏幕監察綵排進度。十五分鐘後，當我轉身想跟他們說話時，發現空無一人，甚至連椅子也沒有。」雲哈迪坦言，當時嚇到想立刻中止拍攝，「但想起中斷拍攝導致的金錢及時間損失更恐怖，立即打消念頭，我想，該是當地的『朋友』好奇我們拍得怎樣吧。」 ■ 撰文：KASS
在天災面前，人命如螻蟻，但總有人能迸發無窮意志，博盡求存到最後一秒。《漂流心海》（Adrift）正正改編自這樣的真實故事，八十年代，一對情侶橫渡太平洋，可惜遇上海難，他們只能靠意志力撐到最後。電影少有地從女性角度出發，看她如何邊照顧重傷的伴侶，一邊獨力在絕海求生，在芸芸由男性主導的災難片中，特別矚目。 《漂流心海》的導演巴塔薩科馬哥（Baltasar Kormákur）善於處理災難題材，曾執導《珠峰浩劫》（Everest）。他自言喜歡航海，所以被《漂流》的故事深深吸引。一九八三年，航海狂熱分子塔美和未婚夫理察受託，把豪華帆船從大溪地駛回加州。但航行兩周後，他們遇上超級颶風，最後帆船被毀，受了傷的塔美憑驚人意志在太平洋漂流了四十一天，終於抵達夏威夷。災難發生後十年，塔美把經歷寫成著作《Red Sky in Mourning : The True Story of a Woman's Courage and Survival at Sea》。電影根據此書改編，巴塔薩特地運用交錯的時間線，交代塔美與理察過去的愛情，如何撐着當下身陷絕境的二人。巴塔薩更在結局埋下一顆震撼彈，用意想不到的轉折呈現二人的真摯感情。 飾演塔美、主導劇情發展的莎蓮活莉（Shailene Woodley）被外界大讚演技，成為全片亮點。其實莎蓮出道以來機會不絕，但演技一直未見突破，她亦坦言兩年前曾有退出念頭，直至與妮歌潔曼（Nicole…