李菁為什麼不再復出？
這似乎是一道有人願意提出，不見得有人懂得回答的難題。
那一天，我把她飾演紅娘的《西廂記》（1965）其中一段〈拷紅〉放給二十多位演藝學院的同學看。他們之中，有主修導演、舞蹈、影視編導，全部都在不可能知道誰是「娃娃影后」的年紀，就算是黃梅調，邵氏片廠，甚至元稹是誰，全部是博物館的藏品，沒有導遊，也許永遠不會看上第一眼。
從他們的視角看去，〈拷紅〉就是篤篤撐，明明兩三句便說得完的前文後理，偏要把它拉得地久天長。光是唱詞的第一句，「那一夜，那一夜小姐停針繡」，已經把「那一夜」唱了兩遍，第一遍又把三個字唱成等天亮那般的沒有止境，第二遍才把慢動作調回正常速率，不料才多唱了小姐兩隻字，「停針繡」又放慢腳步了。好不容易等一整句唱罷，接下來不是緊接第二句，卻是紅娘走起姍姍蓮步，伴着音樂，低頭拭淚，把好一番不堪回首演完了，才抬起頭重新振作，「我與她閒話在樓頭」，唱到一半又叫「且慢」，待一隻蓮花指指罷了「在樓頭」，才又向前舉步，似是稟告夫人又是喃喃自語解釋，「她說起張家哥哥病已久，可憐他異鄉作客，多煩愁，因此上背了夫人，前往西廂去問候」。
直至那一刻，李菁的表演，全是一鏡直落。導演岳楓以「七步成詩」的方式，讓紅娘這危機公關拆下了第一個「詐彈」──老夫人陳燕燕沒有再揮藤條打她，反而被她的欲言又止帶入了狀況，搶白了一句「那怎麼可以？那張生怎麼說？快說！」
嘴上說要「快」，但換了誰是那表面欠揍，內裏明知自己在演苦肉計的丫鬟，也都知道什麼是欲速則不達。轉了身，她又唱起慢板，只不過，如同電玩遊戲打通關，既已過了第一重門，第二重門就是進階了，這時候的紅娘已不是剛才的紅娘，因為夫人（也是觀眾）對她的視點，已從之前游移不定的大半身與半身之間，拉近成上半身。不變的是，調子節奏依然「氣定神閒」，然而鏡頭前後推拉明顯與李菁飾演的她大有默契，她往那邊走它便從這邊來，她回到夫人跟前它也剛好在同一時間到位，看上去就像在織一個網，網中人不言而喻，就是從頭坐着不動的夫人，要從「賤婢」口中得悉女兒失身的經過。
「他說道老夫人不顧信守（總共眨了三下眼睛才把這話說完，潛台詞是『我也不敢說他說的對還是不對』），忘卻了解圍事，將恩作仇（語畢，身一傾斜，就向廳堂一邊游過去），東閣內飲下了悔婚酒，眼見他病奄奄一命難留」。才把張生的苦水借自己的口吐得夫人一臉都是，不知不覺間她又回到夫人對面，愁眉深鎖，看似與夫人同一陣線，然後一步步逼近夫人，以空手入白刃的姿態，續唱「俺小姐勸張生不要難受，年少人志四方，萬里封侯」（退後一步，彷彿以身作則，給夫人一個海闊天高），但說時遲那時快，她又環抱自己雙臂，表達了張生「孤枕難眠」的難捱，抑或是自己不該受此「皮肉之苦」？
〈拷紅〉演到這裏，難度之高不在紅娘有幾輕攏慢撚，卻是李菁之前，已有周璇、芳艷芬與馮寶寶。要在銀幕上超越名角和典範，幾乎是另一齣 Mission Impossible。但李菁在《西廂記》寫下了一幕幕初生之犢不畏虎，問題是當小老虎長大，反被當作貓來養，難免教人意興闌珊。
當中可會也包括李菁？
