當我在香港話劇團出任藝術總監時，面對種種有待革新或調整的問題。對自身來說既是一份承擔，也是一番考驗。
香港話劇團早於一九七七年成立，當時並沒有專業舞台訓練出身的本地演員，故此聘請不少來自大陸的演員，主要是說廣東話為主的話劇演員。及至九十年代，才開始招攬演藝學院畢業生入劇團，因而形成了有兩班不同年代和背景，甚至不同表演風格的演員隊伍。但作為一個成功的劇團，必須於藝術理念和演出風格上同出一轍，所以對於如何協調新舊演員團隊的合作，如何公平公正地作出調整、提拔、鞭策和督導他們的藝術水平，成為當時我首要解決的難題。
其次，便是如何替劇團爭取正規外出表演的機會。雖說當時話劇團已在港成立近二十五年，但香港以外並不為人所熟悉，尤其是在內地，一般觀眾完全不知曉。所以，當我們首次於內地公演《酸酸甜甜香港地》和《新傾城之戀》時，更是另一項新挑戰。
那些「探路」演出很成功，不單把話劇團介紹給內地觀眾認識，而原汁原味的粵語演繹不但沒有被抗拒，甚至獲得認同，演員更因此於內地首次獲獎。可惜的是，話劇團當時既沒有經費外出，亦未建立巡演的條件，所以縱使有更多的演出邀請也只能婉拒。
今天見到話劇團各演員，特別是曾經歷當日磨練成長的，能自覺地發揮他們的藝術水平和團隊精神，不禁替他們感到驕傲。而政府的資助政策，也因應現今發展的需求，已每年備有恆常經費資助九大藝團出外表演，甚至小型藝團也有申請資助的機會。
我把過往的經驗分享，不是留戀於舊日的作為，只是想告訴大家，若要想為香港做些什麼，就是要先清楚知道它的需要，然後去努力爭取，就算當下遇上幾大的困難及阻力，也不能輕言放棄。下回再談，今日的需要。