林黛領銜主演的荷李活式歌舞片，是《花團錦簇》（一九六三）和《千嬌百媚》（一九六一）。樂蒂不讓林黛專美，也有一部《萬花迎春》（一九六四）。兩位大女明星各自精采，不愁沒有擁躉捧場，更不用擔心若是在同一部電影中平分秋色，會掠奪了彼此的銀幕時間──那是邵氏在一九六〇年代的製作方針，完全不受國際電懋在五十年代末期由《龍翔鳳舞》（一九五九）興起的「 雙旦」歌舞片影響。
李湄和張仲文飾演的兩姊妹，張有一首《何日君再來》，李就來一首《玫瑰玫瑰我愛你》，但更多是「 同框」比併，有男主角陳厚當佈景板，二人唱的是《毛毛雨》，有時候乾脆連男主角也由李湄反串瓜代，調情戲照演無誤，那一首是《妹妹我愛你》。相形之下，林黛樂蒂的載歌載舞，更像演技考牌，李湄張仲文，是活色生香。
是因為電懋在歌舞片方面更人才濟濟，所以荷李活能拍出《紳士愛美人》（一九五三），讓觀眾買一張票就看齊瑪莉蓮夢露與珍羅素，他們也能動員身段一樣驕人的兩大女星爭姸鬥麗？而且欲罷不能，日後還有葉楓夷光的《鶯歌燕舞》（一九六三），李湄葉楓的《桃李爭春》（一九六二）。
那邊廂的邵氏卻堅持「后不見后」，然而，當美人遲暮（雖然不過三十歲），江山失色，大銀幕不能只憑一個名字支撐，那便是雛鳳猶勝老鳳聲，一代新人換舊人的時候了。
也就是各種「三女性」、「三姊妹」、「三朵花」登場的新人新氣象。
例外是當電懋要拍《啼笑姻緣》（一九六四）亮出葛蘭林翠兩張大王牌，邵氏搶閘競拍也是李麗華與凌波兩大女星碰頭。有趣是，小咪姐與小娟（凌波廈語片藝名）的合作是一而再再而三，由《紅伶淚》（一九六五）的母女演到《萬古流芳》（一九六五）的母子。當然更有緣的是，兩人各為其主之下，也曾都是梁兄哥。而當二人也是反串男主角時，凌波的《魚美人》（一九六五）配李菁，李麗華的《連瑣》（一九六七）也是配李菁。
全靠南國演員訓練班作後盾，加上招兵買馬，片廠制之下的「新人」隨時可以一夜之間成為大明星，就算「娃娃」跳班躍登影后寶座也不是奇蹟，而是現實，因為票房需要神話。與此同時，如果一個新人明顯不夠叫座力，兩個仍嫌單薄，三個就是剛剛好。適逢那又是一個革命的年代，反叛意識抬頭，電影觀眾也在換血，年輕人看年輕人不看名氣或資歷，而是要看見「自己」。
新人乘勢崛起理所當然，故此，在新星羣中「發現」秦萍的我，就是這樣同時看見了何琍琍──她們兩次攜手合作，都是Show Girl三人行的歌舞片，先有《香江花月夜》（一九六七），後有《釣金龜》（一九六九）。至於第三個名字，前者是鄭佩佩，後者是丁珮。
那幾年，邵氏的卡士陣容不少奉行眾志成城。《玉女嬉春》（一九七一）是陳依齡、沈月明和丁珮。《江湖三女俠》（一九七〇）是沈依、林嘉和潘迎紫。有些相得益彰，有些不甚了了。但秦萍在「三女星」模式下的獨特也是唯一，原因在於，在大姊與二妹，頭牌與副車之間，含苞待放的秦萍往往令「三妹」的分量超過角色的戲分，其中和何琍琍與鄭佩佩，或丁珮與何琍琍的化學作用是其次。她好看，在於她的「中性」，讓觀眾看見心目中的「無印良品」。
虛位以待，又是無可取代。