林日曦為了舞台劇《大死撐日》力臻完美，把明明已寫好的劇本推倒重來，「我真的覺得未夠好，有少少過時，所以我決定由頭度一個全新的故事。」
他說這種「永不收貨」的創作心態，源自他的上司與恩師——商台前副主席俞琤，他說：「我印象中是好的，所以才拿出來做，但為甚麼這麼差呢？始終是五年前的劇本，這五年我都成長了，不是那種十七歲到二十二歲的成長。」
確實，這五年他父母離世，事業環境也大轉變——辭去「毛記葵涌」上市公司執行董事所有職務，曾移居日本札幌，始終心繫香港舞台劇，近年搞的一系列「大」舞台劇均叫好叫座，「最初做第一個劇叫《大辭職日》，源於《大時代》的「大奇蹟日」，開了頭之後，就覺得這個模式幾好，好像很整齊，像收藏一樣。我做事都很喜歡懶有一個pattern，好像以前出書，全部是兩個名字，還有，都跟顏色有關，純粹是一種滿足自己的收藏癖。」
俞琤的永不收貨
林日曦說在商台工作時，他的真正上司是俞琤（YT），「在商台做了八年，有六年時間是跟她。有傳言說YT好惡，回顧我跟她共事的那段日子，YT從來沒有罵過我，可能我比較幸運，遇上她的第二代，而傳聞中第一代是非常嚴厲。」
他感謝俞琤從來以身作則，「工作上跟了她那麼多年，無意中被傳授了很好的創作心態給我，例如永不收貨。今早度好的橋，晚上返屋企再細想，第二天回來再度，經常把之前度的橋全部推翻。她就是不斷地追求最好，不過我不敢說自己學足她，只是染上她這些好習慣，不過對同事來講，可能是一種壞習慣。」
早前俞琤舉辦一個慈善「約會」——《如果你嚟YUkulele》，他倆也因而多了相聚時間，「當時我正籌備《大死撐日》，她會打來跟我講講她的進度，而每次她都約食飯，也經常帶我去吃美食，只不過吃着吃着就變成開會。期間我看到她對工作人員的態度時，突然間有種熟悉感覺，為甚麼那麼像我？不，是我像她，原來在我沒跟她工作的這十年八載，我已被她潛移默化到，處事方式都很像她了。」
很難留在一個地方太久
林日曦，原名徐家豪，於荃灣大窩口邨成長，中學成績不算突出，曾報讀沙田IVE（香港專業教育學院）設計系，中途輟學加入商業電台，起初負責聲音剪接及網站管理。
二OO九年，與陳強及阿Bu（姚家豪）創辦《黑紙》創作單位。二O一三年，《100毛》創刊，乘着網絡社交平台的興起，網絡媒體平台「毛記電視」開台，毛記葵涌於二O一八年掛牌上市，林日曦搖身一變成為上市公司執行董事。
三年後，林日曦以個人事務為由辭去公司所有職務，其三分一股權以八百萬港元平均轉讓阿Bu及陳強，但阿Bu及陳強需承諾五年內不可出售控股股份。五年過去，阿Bu及陳強以一億二千二百多港元出售百分之六十五股權，並支付林日曦九百四十萬元免除該五年承諾。
今天問林日曦，如果可重新選擇，仍會選擇離開《100毛》嗎？
「其實林日曦離開了《100毛》是很單純，用宏觀去看我整個人生的話，這是無可避免發生，我就是這樣的一個人，我怕悶，很怕在同一個地方待太久。我在商台做了八年，看似都有一段時間，其實我在裏面轉了六個部門，差不多過了一年，我就身癢想去看看外面，見有人離職，我就會拍YT門去問，我可不可以過另一部門做甚麼，例如我都到過一台。」
他說小時候已養成這種心態，「其實我不是故意，我讀書讀得差，由林護（中一至中三）轉去葵循（中四），由李惠利（中五）轉去珠海書院，後來轉去沙田IVE，不知道是否習慣了，很難留在一個地方太久。」
不是三分鐘熱度的事
即使自立門戶做《黑紙》，只因旗下工種夠多元化，才令他多留一段時間，「《100毛》其實我喜歡叫它做《黑紙》，我做了十一年，為何和以前不同，是都有些原因。第一，經營自己的品牌是需要很長時間；第二，我不是十一年做同一樣東西，你留意到做着做着《黑紙》，又說去搞《100毛》，做着做着就搞《毛記電視》，有一期我專搞很多廣告，黎明、鄭秀文那些。」
然後，他對廣告製作已感到納悶，就叫同事幫手搞。「我又不搞廣告，去搞現場演出，好像幫同事搞演講、音樂會、舞台劇。其實和商台那八年沒分別，我自己不斷在調部門，最後我去搞其他，搞到一個位置，即使我再轉也很悶，所以那件事不是單純我離開《100毛》，是我的模式不斷轉。」
他說這世人，只有兩件事不是三分鐘熱度的，一是填詞、二是舞台劇，「由十幾歲染上這個『毒癮』，到今時今日都很有興趣，就算未必那麼多人找我填詞，我都自己強行寫曲，強行自己唱。其實我不是很喜歡唱歌，只因為我太喜歡填詞，做填詞人很被動的，到最後才找你。我不等，我自己作曲，不找人唱，我自己唱完就搞定，其實我不是很喜歡唱歌，不會說唱得難聽，但比較特別有風格。舞台劇是八年前才開始接觸，但我發覺原來是學不完。我不是演藝出身，這八年就像在讀演藝，當然讀完演藝的人很厲害，在胡麗英、白只、楊偉倫、Rosa（韋羅莎）身上，靠觀察都學了很多。」
沒有無謂自尊的創作
林日曦在舞台劇界，除了是演員，也是編劇，他拜師學藝的，是W創作社的黃智龍，「我是跟小龍學。每次寫完劇本就會給他望望，我記得最初寫完給他看，他很直截了當說很差。其實我跟他不算很熟，多數都會說客套話，好似『OK，再努力』，但他沒有，真的對我說很差，那應該很差了，我鍥而不捨不斷請教他。」
他說：「在創作上，我沒有無謂自尊，我不是沒有自尊，但不會因那條橋是由自己構思，就要每個人都要接受。不，每個人都可以ban我的，他們不ban，我都會ban自己，我要的是這種開放態度討論，所以更加喜歡黃智龍，喜歡把我劇本給他看，他就是那個毫不介意ban我橋的人。」
他創作時也有口頭禪是「死了」、「仆街了」和「搞唔掂了」，「在工作環境，我個人會容易負面，可能有些人覺得作為領導、老闆或導演，不應這樣令到團隊精神很差。首先我不是領導、老闆，也不太做管理，我是做創作，通常是兩、三個同事開會構思，而這些口頭禪，全因我不是天才，我要靠不斷由朝到晚度橋，度到通宵達旦，兩、三個月如是才寫到一個劇本。」
他坦言這個度橋機制有兩個好處，「第一說了出來，會舒服一點；第二知道事態迫切性和嚴重性，我就不會放過自己，自然迫到好橋。」
第一個寫好的劇本
繼《大反枱日》，今年暑假林日曦上演一齣有粵曲元素的舞台喜劇《大死撐日》，「我是沒有寫定劇本的習慣，通常知道有甚麼人我才會寫。《大死撐日》是這輩子第一個寫好的劇本。」
劇本早於五年前已構思好，「我突然心想，不如做粵曲，粵曲加舞台劇不是沒有人做過，我都可以做一次，只是想怎樣做到比較容易入口呢？」
他跟大家一樣，粵曲都是小時候看，「都因為電視經常播《歡樂滿東華》新馬師曾唱《萬惡淫為首》 、任白的《帝女花之香夭》或《劍合釵圓》，有少少入了血，但始終粵曲不是我那年紀的文化，我只記得小時候在大窩口、青衣戲棚，跟長輩一起看，而這次舞台劇，我一直想找不同的元素放進去，讓舞台劇可以更好玩，自己也開心地玩。」
定好題材，第一件事拜師學藝，「第一個找的人是Jason江駿傑，是我的粵劇顧問，我跟他上堂，其實真的聽到有點眼睏，但我都強忍睡意，跟他學了很多，但上堂所學的，最後一樣都沒寫到劇本上，但我必須要經過『了解認識』的過程，因為有時不是你要有甚麼，而是不要錯甚麼，這是非常重要！粵劇是香港其中一個很重要的文化，而涉獵這些文化的時候，就要格外小心，萬一踐踏了某些禁忌，那就不好！」
這本來是他歷來最大製作的劇本，只是，碰上世紀疫情，怎樣都要推遲，「一個這麼大的製作，牽涉很多演員，要放下劇本，去轉為做了我自己第一次獨腳戲《大初戀日》，接着《大離婚日》、《大反枱日》。」
因毛姐被太太鬧
他說這次第一個想起要合作的演員，是毛舜筠，而每次邀約演員，他都有一個鋪排習慣，「通常找人合作，我會先邀請對方來看舞台劇，五年前，已經開始做這個操作，好處是可以觀察一下，究竟自己跟對方是否有connected，我觀察一次不夠，觀察兩次三次，終於在一年多前，覺得是時候了，膽粗粗就問毛姐有否興趣。」
毛姐是要有劇本的人，於是他把幾年前寫好的劇本先給毛姐，毛姐要林日曦再等消息，「等了很久，我天天唉聲嘆氣，太太（蔡明麗 ）問我做乜，我心急如焚。不接就不接，毋須拖這麼久，一句說不接就行了⋯⋯」
這次太太站在毛姐角度大罵林日曦一頓：「喂，這是好大件事！人家需要時間考慮答應，好正常，對不？始終要顧慮的很多，喜不喜歡劇本？想不想做？能否承諾那麼多時間給你？全部都要考慮吧！」
其實前後不過三天的時間，第四天毛姐終答覆林日曦，「我體感以為過了三個星期，原來我度日如年。記得她看完之後，沒有說接不接，只是第一句就問，你是否上網起我底了？」
當然毛姐最後答應演出，為力瑧完美，林日曦更破例第一次做超前綵排，「過往的戲都是開演前兩個月做為期四個星期綵排，我們超前了七、八個月去做。因為我有很多不確定性，在《大反枱日》時做了一個為期一星期的綵排，叫所有演員和Jason過來，演一個要耍刀弄劍大場面。」
怎料這次綵排卻令林日曦過不了自己那關，「騙不了自己，我覺得很差！」於是他推倒重來，「我記得二月二十二日開始閉關，重頭寫個新故事，這是我寫劇本中最難的一次。」
大概每個創作人都有心事，正如《大反枱日》是他為父母而寫之作。「因為他們都走了，我想講一聲，我真的為他們而寫。很多觀眾都說好看、喜歡，很為你們的愛情故事動容，落淚，有大笑過一晚，所以很想給他們知道，只是唯一是他們兩個沒有機會看到。世事就是這樣，他們不是走了，我不會寫；我寫了，他們卻看不到。」
化妝：Tiffany Fong
髮型：Jaden.R（jadenrhair@IG）
場地：查篤撐主題餐廳（南豐紗廠）