感激Netflix，對我這個做時裝卻一直想與時裝保持距離的人說，關於時裝工作者的紀綠片我總沒有一種潛意識要立刻去看的衝動，可幾天前看到Netflix將2006年關於前《Vogue Italia》總編Franca Sozzani紀錄片上架，才知道這套由Sozzani兒子親自執導的紀錄片《Franca: chaos and creation》早在2016年、亦是Sozzani離世前幾個月經已面世。我對時裝工作者的看法從來都基於作品，真正用個人魅力獲取我無條件欣賞的寥寥可數，而且這紀錄片大概是我在看完Alexander McQueen的紀錄片之後第二套會令我留下眼淚的作品。
對一個身處時裝工業的人來說， 《Vogue Italia》從來都是行內數一數二可看性最高的雜誌之一，亦摒棄一般人對意大利時裝花枝招展、凡事追求生活態度的印象，而這一切全是前總編Franca Sozzani的功勞。在Sozzani 在位的28個年頭中，可以用打破觀念丶反其道而行來說她的作品，當年她因為一連串以社會議題例如整容、石油洩漏、或是家暴問題引申出來的封面故事讓她得到世界性的知名度，也為Condé Nast以至時裝界帶來翻天覆地的改變。時裝以內，90年代超模的誕生以及利用明星作封面亦是她開創的先河，而在創作層面上，她與每個創作單位的合作之間所給予的自由度亦是令現今時裝界百花齊放的主因。
在很多人的眼中，不認識她的會覺得這位身形嬌小，感覺或許比Anna Wintour少點攻擊性的編輯怎麼能做出如此驚世駭俗的作品，可在這套紀錄片中你除了能看到細說從小時候至1988年起擔任《Vogue Italia》總編所作出每個常人看來不可思議的決定，亦可以看到在兒子的鏡頭下最真實的她。從她細說每個充滿爭議性題目背後的原因，到時裝界各位大人物如Karl Lagerfeld、Valentino Garavani、Peter Lindbergh、Bruce Weber及Paolo Roversi等對她的評價，「有遠見」、「不懼突破」早成為她的通用形容詞。早有聽聞過Sozzani長年累月也抱着總有一天會被辭退的覺悟去完成每一期《Vogue Italia》，但經她親口說出：「是因為我知道我現在做的所有都是為了未來。」更覺得有生之年即使不能以創作者模式出現在 《Vogue Italia》中，能見證她在位的時代也是夫復何求。
或許世事早已安排好，大導馬田史高西斯一句”The most personal is the most creative”一直印在我腦海中，成為我創作以及在這行努力生存的動力，叫我感動的是這道理體現在Sozzani身上，對我這個離開這行一段不長不短的日子又回來的人來說，《Franca: chaos and creation》的出現叫我不能不覺得是個啟示，而我相信看過這套紀錄片的人也一樣，除了明白時裝雜誌的意義，更是一個為理想堅持下去的理由。