世界各地很多美術館因肺炎疫情一直閉館，它們甚至改為網上舉行嶄新形式的虛擬美術館，藝術家亦在這個疫情時刻創作相關題材作品。另一邊廂，南韓首爾藝術圈似乎沒有受到太大影響，時尚品牌Gucci近日與首爾景福宮旁的大林美術館合作，推出藝術展《No Space, Just A Place》，還為各地藝術迷推出網上360度導覽。
南韓藝術成功背後
先淺談一下南韓藝術氛圍。南韓無論在影視音樂、文化、藝術創作等範疇，這幾年在國際舞台不斷大放異彩，特別在政府、財團與民間自發的參與下，首爾藝術漸漸活躍起來，甚至培養出對生活美學有要求的年輕社群。據研究機構Larry’s List在二零一六年發布的一項調查，首爾以四十五家私人美術館，打敗美國、北京、柏林等地稱冠。
以一九九六年成立的大林美術館為例，早期以攝影檔案為主，後來Paul Smith於二零一零年舉行展售而聲名大噪，後來Karl Lagerfeld、攝影大師Ryan McGinley紛紛於此舉行展覽，甚至創下一年七十五萬人次造訪的佳績，比傳統的國立現代美術館多出三倍；近年積極推出藝術文化的Gucci，看中這片藝術天地自然不無道理。
No Space, Just A Place
《Descending Ray》by Sungsil Ryu
《Perfect Ski》 by Jun Hyerim
Cécile B. Evans
Meriem Bennani
Olivia Erlanger
新展《No Space, Just A Place》，找來知名美學藝術家 Myriam Ben Salah擔任策展人，藉此支持首爾當代藝術界的發展，同時借藝術探討各種社會議題與價值觀，如性別關係的倫理、環境社會教育概念、自我表達的迫切性等深度話題。是次展覽由多個獨立空間所組成，在「Other Space 」（另一個空間 ）和「Being Together」（ 同在）概念之下，每件無相關的作品都有某種關聯性，深化大家對於異者的理解、探索小眾群體身份等「Eterotopia」（異托邦）現象，引導觀眾自我覺醒、抗拒權威、發掘全新的社會視角。
除此之外，藝術館還邀請多位例如Meriem Bennani，Olivia Erlanger，Cécile B. Evans，Kang Seung Lee與Martine Syms等韓國及國際藝術家，以多角度分享我們身處的社會感受， 以「放眼可及的未來」或「奇幻神話」為靈感作為題材，性少眾、虛構生物，都以幽默和奇幻方式展現，未能到訪首爾的香港藝術愛好者，先不妨到官網的360度導覽，體驗這個異托邦。
《No Space, Just A Place》
日期：即日起至7月12日
地點：首爾大林當代藝術博物館