On Matthew
GUCCI
Nevy Knitwear top
Denim Jeans
Red Leather Loafers
Red Hobo Bag
On Gordon
LOUIS VUITTON
Vest Knitwear Top
GUCCI
Red Leather Loafers

On Gordon
PRADA
Yellow Knitwear Top
Light Grey Pants with Leather Belt Details
Brown Leather Shoes
Purple Hat
On Matthew
PRADA
Red Knit Cardigan
Sky Blue Knitwear Top
Grey Pants with Leather Belt Details
Black Leather Shoes
White Hat

GIVENCHY
Vest Top with Cat print details
LOEWE
Denim Jeans

BALENCIAGA
Oversize Coat
Oversize Pants

DIOR
See-through shirt
Grey Pants

DIOR
See-through shirt
Grey Pants

The post INNER STYLING｜BETTER DAYS appeared first on INNER.

我們總想成為最好的自己，追求完美， 卻又在她人的影響下，潛移默化的構築當刻的模樣。

我們常被忽略的是，也許在我們的獨特之處中， 才是真正的美好。

就像時裝，即使相同的服飾，因着個人風格也變得獨一無二、珍貴無比。

FROM LEFT TO RIGHT
LOUIS VUITTON
TAILORED BLAZER DRESS
BALENCIAGA
CROPPED CARDIGAN
MAXI SKIRT
TODS
WHITE LEATHER SHOES
GUCCI BLACK LONG SLEEVES JACKET
SHORT PANTS
ROGER VIVIER
MINI TRES VIVIER HEELS

FROM LEFT TO RIGHT
LOUIS VUITTON
TAILORED BLAZER DRESS
BALENCIAGA CROPPED CARDIGAN
GUCCI
BLACK LONG SLEEVES JACKET
HERMÈS
LIPSTICK

HERMÈS
LIGHT GREY JACKET
LIGHT GREY TROUSERS
WHITE VEST TOP

FROM UP TO DOWN
LOUIS VUITTON TAILORED BLAZER DRESS
GUCCI BLACK LONG SLEEVES JACKET
SHORT PANTS
GOLDEN NECKLACE
ROGER VIVIER MINI TRES VIVIER HEELS
MINI TRES VIVIER SHOES

GUCCI
JACKET WITH LOGO PRINT
BLACK PANTS

GUCCI
COAT WITH EMBROIDERED CRYSTAL DETAILS

FROM LEFT TO RIGHT
CELINE
NAVY CROPPED TOP
DENIM JEANS
RALPH LAUREN DENIM TOP
DENIM LONG SKIRT
SWAROVSKI
CRYSTAL NECKLACE
CRYSTAL BRACELET

FROM LEFT TO RIGHT
LOUIS VUITTON
TAILORED BLAZER DRESS
GUCCI
BLACK LONG SLEEVES JACKET
SHORT PANTS
GOLDEN NECKLACE

FROM TOP TO BOTTOM
GUCCI
JACKET WITH LOGO PRINT
KNITWEAR TOP
DIOR
TAILCOAT JACKET
WHITE SHIRT
SHORTS
CELINE
NAVY CROPPED TOP
DENIM JEANS
SWAROVSKI
CRYSTAL NECKLACE

 

The post INNER STYLING｜DISCOVER YOUR UNIQUENESS appeared first on INNER.

PRADA
Patterned Shirt

AMBUSH
Heart shaped bag
DEMO
Pink See-Through Top
Pink Wide Pants
Black Tie

DIOR
Tweed Coat
Long Sleeves shirt
short pants
multicolor Hat
Saddle Soft Tweed Cannage bag

BALENCIAGA
Patterned See-Through Top
DOLCE & GABBANA
Wide Pants with pocket details
Silver Bracelet
Silver Necklaces

GIVENCHY
Pull Over Bomber
Long Sleeve Shirt
Extra Wide Leg Pants
Black Leather shoes

LOUIS VUITTON
White T-shirt with flower patterned
Keepall travel bag

GUCCI
Denim Jacket
Denim Pants

LOEWE
Embellished Cropped Cardigan
Embellished Cropped Polo Shirt
Embellished High Waisted Jeans

The post INNER STYLING︱The is Future Fluid Form appeared first on INNER.

The Broken Arm

地址： 12 Rue Perrée, 75003 Paris, 法國

營業時間：11:00 － 19:00

電話： +33 1 44 61 53 60

巴黎作為時尚之都，第一站當然離不開時裝。買手店The Broken Arm是近年深受年輕朋友歡迎的聚腳點，店內分為兩大主區，一邊是咖啡和書籍區，你可以買杯咖啡坐在外頭，再看看書籍；深入店面是時裝區，破格獨特的選貨眼光，讓你在這裏發掘時尚寶藏。

OFR Bookshop

地址： 20 Rue Dupetit-Thouars, 75003 Paris, 法國

營業時間： 10:00 – 20:00

與買手店The Broken Arm只是一街之隔，這間同屬第三區的OFR Bookshop書店，可謂時裝人與文青必去朝聖書店。其魅力在於書類獨特，時尚類雜誌更是鋪滿整張枱，就連停產的小眾雜誌你也能找到。只有你想像不到的，沒有你找不到的，花一個下午在這裏尋寶絕對是一件樂事。

La Galerie Dior

地址： 11 Rue François 1er, 75008 Paris, 法國

營業時間： 11:00 – 19:00

電話： +33 1 82 20 22 00

說到時尚之旅，又怎少得藝術探索這一環！DIOR作為世界知名時尚品牌，其創意理念早已成為近代藝術歴的一份子。來到巴黎當然要去其藝廊一趟，既可近距離欣賞歴代設計師的創意之作，亦可了解品牌背後鮮為人知的故事，更有機會DIOR工藝坊的工匠直接交流，機會實屬難得。當然，岀發前記得預定門票呀！

OGATA

地址： 16 Rue Debelleyme, 75003 Paris, 法國

營業時間： 11:00 － 23:00

電話： +33 1 80 97 76 80

在巴黎的小巷內，有着一間看似簡約卻極具東洋美學的小店。這座滿佈茶香的寧靜空間，由室內建築師和設計師緒方真一郎親自打造OGATA，集結了日本的當代及侘寂美學，以茶道、美食、工藝及文化，展現美好的生活藝術。來到巴黎不妨花點時間，讓自己沉浸在這個休閒空間內。

The post PARIS CITY GUIDE | 漫步巴黎24小時 appeared first on INNER.

可以和讀者自己介紹一下嗎?

Bonjour！我是L’Officine Universelle Buly的主理人Victoire de-Taillac，這裏是我位於巴黎的新家。

你認為法國女性的哪種最佳特質最吸引人？

我想最重要是尊重及擁護自身的特質，這是成長的一部分，好好了解自己、了解自己的風格是件好事。我認為法國女性在這方面做得很好，這意味着如何定立自身風格，思考什麼對女性來說才是重要的，發掘自我最好的一面。我認為這是自由的象徵，由你去決定什麼最適合你，什麼樣的風格最能代表你是誰。

這種概念就像我們總是鼓勵大眾Being yourself？

是的，我會說Being yourself，在你所行的一切事情中做自己。因為我認為在某種程度上，透過穿搭風格、言行舉止，以及若你能幸運地選擇一份喜愛的工作等，展現真正你。我認為這是成長過程的一部分，享受Being Yourself過程。

在世界各地旅行過程中，你有否觀察到哪些迷人的特質，希望更多人了解的？

旅歴世界是我最喜歡我工作的原因之一。當我接觸不同國家的同事時，你能從他們的生活文化中學習更多，尤其是你敞開心扉與他們交流時，真的會讓人大開眼界，比如我從世界各地學到的傳統美容知識，對我來說這真的是一種樂趣。此外，若你仔細觀察我們新家的細節，你會發現這個客廳完全是我老公Ramdane對創意的一場生活展現。例如你看到來的非洲、印度及西班牙的工藝品。所以你會發現，因着旅歴世界，了解異地文化所帶給我們創作靈感。.

Effortless Chic是法國女性經常被稱讚的風格，你認同這種說法嗎？

的確Effortless Chic的時尚風格是法國文化非常重要的一環，這理念是人們總看似隨性又低調，從不過份張揚。在某種程度上，這很有趣，因為有些人有時確實很努力，但從不急於表現出來。我覺得這種不費吹灰之力的生活理念很吸引人，更重要的是，這是法式生活。

但這看似輕鬆隨性的風格要實行起來卻絕不簡單，你同意嗎？

確實如此。這正正是Effortless Chic很有趣的地方，有時候你要花上很長時間才能找到合適的牛仔褲、合適的Tshirt，完美的手袋等等。在某種程度上，這種生活態度看似並不複雜，但卻讓你感到難以掌握。但我認為這風格的真正理念從內在實踐的，也許我們總是太忙於生活或追求另的事，而忘記了好好照顧自己的需要。所以我認為所謂Effortless Chic更多的是一場外觀上的假裝。

對我來說，Victoire 不僅僅是一位品牌創始人，同也是一位藝術家。想了解你的個人生活方式是如何影響美感和創意？

我不認為我是一個藝術家或是很有創意，畢竟我與一個創造力非凡的人一起生活(我的老公Ramdane)。我唯一可以說是對美感有一股執着，而事實上我所看到的一切，及我們在 Buly 1803所做的一切全都是以美學先行。這亦是我們對美好生活的追求和動力。而關於我的著作，如其說是美感生活或創作分享，更多的是我對生活的追求，如何改善你的日常生活、如何照顧自己，在我看來更為重要。

對我來說，Buly 1803 不僅僅是一個美容品牌，更是生活風格的象徵。除了美容，你還有什麼想嘗試的？

我想的確如你說的，Officine Universelle Buly所提倡的是一種生活風格，這是一種以美容和香氣呈現的生活方式。我們所打造的一切都圍繞着美學與風格。當顧客走進來Buly1803時，他們會停下來並享受各種細節，那些西洋書法、浮雕，香氣等，這就是為什麼我認為Buly 1803本身就是一個真正的世界，當你沉浸其中時，你會發現很多東西有趣的事物。而且與其他美容品牌相比，我們擁有更廣泛的產品選擇，從香水、護膚品、身體護理以及來自世界各地的許多配件……牙刷、沐浴刷、髮梳…等等，超過800種產品，聽起來確實有點瘋狂。

這聽起來更像是讓美學融入生活的理念，對嗎？

是的，我和Ramdane(Buly1803 主理人)均認為美學是美好生活關鍵，我們的創意是由美學所驅動的，這亦是我們如此享受工作的原因。我認為不少美容品牌只關注效率，着重產品，而忘記了最重要的美學和設計。而在Buly 1803，你會發現我們既重視品質同時亦不忘對美感的追求。

如果你可以擁有某種超能力，你會想擁有哪一種超能力？

我夢想中的超能力是能夠讓種子長出任何東西，在法語中我們稱之為“greenfingers”，我確實認為人們可以用種子種植任何東西，或者我們可以將小樹移到新的地方。對我來說這是一種超能力。

The post 尋找法式生活的迷人美學｜專訪Buly 1803 主理人Victoire de-Taillac appeared first on INNER.

作為米蘭第一場大秀，FFENDI場外早已人頭湧湧，無論是攝影師或來追星的粉絲均已各就各位。

IVE成員俞真驚喜現身FENDI SS24時裝騷。一身優雅灰色吊帶背心連身裙，黑色長boots，簡單造型卻不失時尚感，為這趟米蘭時裝秀掀起序幕！

時裝周的重點任務當然時看秀啦，今季FENDI以色彩互相碰撞回應春夏的到來，延續品牌一貫低調奢華的風格，簡約利落的剪裁，配上手襪的造型，展現都會女性優雅時尚一面。

深入秀場後台陣地，近距離歡賞品牌最新設計。

今年秀場比以往空間縮小了，原來是為了預留空間給這些FENDI包包形的巨型擺設，不論那個角度看過去都十分可愛。

今年MAX MARA大秀於一座極具歴史感的建築內進行，當然要立即打卡記錄一下。

今季品牌以田風工業風為靈感，場地設計亦盡顯心思，植物滿布秀場內。

每個品牌之所以能順利完成工作，全靠一眾勞苦功高的工作人員努力不懈。品牌公關一人背起兩袋衫，展現驚人女子力！

MAX MARA RE-SEE同樣不能錯過，能以最近距離欣賞新作，大家都表示很興奮。

有時候不得不說，後台比Runway更精彩，整場大秀之所以能順利進行，一班工作人員應記一功。

Mood board、模特兒的 fitting board，整齊仔細記錄了今季設計，深入秀場後台陣地，一同近距離歡賞品牌最新設計。

Fashion Show也沒能喘口氣，馬不停蹄準備拍攝品牌LOOK BOOK。如沒記錯，應該是SPORTMAX 今季最新系列，設計依舊前衛精彩。

巴黎到處都是藝術，走在大街上不難發現驚喜處處。

秀場外巧遇髮型師朋友，原來今次身分是協助岀席時裝周的KOL設計髮型。

岀席品牌飯局，一枱花海美得令人難忘。

Bally大秀的中庭花園，午後的陽光不太刺眼，舒適又優美。

TOD’S秀場內滿布工藝美術品，更安排工匠現場表演製作皮具。

HERMES的Object展覽每次都是驚喜滿分，預留兩小時慢慢逛也不為過。

Rick Owens一如既往於東京宮舉行大秀，但一遍花海的東京宮你又見過嗎？

日本時尚KOL @shuzo___3120 和 @yamatoinoue__0612 現身時裝周。

The post Fashion Week 2023︱The View of Insider appeared first on INNER.

可以簡單介紹一下自己嗎？

Hi 我是Jessica Lane Crawford的買手經理，今次會帶大家前往巴黎時裝周的 Victor Showroom及Helmut Lang Showroom，了解一下時裝買手在巴黎的工作日程。

入行經歷？當初點解會選擇成為時裝買手

其實一開始我是在Joyce Boutique擔任實習生，而在此之前我一直對時裝充滿興趣，亦有感時裝買手是一份相當神秘的工作，透過是次經歷讓我了解到時裝買手的工作，所以才一直努力至今。

你認為這份工作與你最初想像的有什麼不同

我最初以為買手的工作是行街買衫，但真正進入行業就會了解其實背後有很多事前準備工夫要處理，對市場需求的觸覺及數據分析等，並不是單憑自身眼光和興趣，需要精準了解各項準則和需求才能完成工作。

入行最大的挑戰

作為買手，當然有自己一套時尚眼光，當我們挑選一些設計給予客戶時，他們會否了解這些設計如何配襯，相信這個過程才是最大的挑戰。所以每次有新設計時，我們也會與銷售同事進行教育，讓他們也能了解買手挑選這些設計的理念，從中能夠傳達信息給予客人。

疫情期間工作模式有何改變？

在疫情期間，我們很多時都是透過網絡進行入貨工作，但從電腦上觀看設計，往往與服飾的實體也有很大岀入，這是工作上比較困難的事。所以當疫情過後，一切回歸常態，我們最期待的是能親身到Showroom，直接觸碰服飾的材質，親眼細看設計，這種工作模式才能讓我們好好發揮買手的才能。

可以分享一下買手工作過程？

其實每次岀席時裝周之先，我們就經已為對每一個品牌計算好OTB，而且亦要開會決定來年的計劃，再配合流行趨勢和計劃進行買賣。當然到達Showroom後會再仔細觀察新設計，按情況和需求，對入貨比例進行調整。

工作時最理想或最怕遇到的情況？

最怕電腦失靈，因為我們的工作十分以靠電腦，我們需要在Showroom即時調整訂單，以及買貨的工作也有大量文件要處理，所以一定準備好充電器。而最理想的情況，當然是整個設計系列主題都很完美的呈現，而買手們也對設計充滿熱情。

在巴黎時裝周工作，往往也是歐洲模特兒進行試身，這種情況會否影響你的判斷？

因為身材比例不同，所以很多時候我們也需要模特兒進行試身，仔細觀察設計的剪裁和比例，有些設計可能手䄂或褲管過長，我們也會和品牌溝通，要求調整合適亞洲人身型的設計。我們亦曾經有客人反應某些服飾剪裁比例不適合，我們亦會將意見轉達給品牌，以作調整。

相信每位時裝人都有自己偏愛的品牌或設計，自身風格會否影響你工作時的選擇？

作為買手真的要平衡市場需求和自身的時裝偏好，以我自身為例，我喜歡暗黑系設計品牌，但當我進行買手工作時，則要留意大眾客戶群他們的喜好，從而準確地挑選合適的設計。因此平衡「潮流觸覺」及 「市場需求」也是相當重要。

平衡「潮流觸覺」及 「市場需求」是買手的重點任務，而成為買手專家更需要對品牌理念有深入了解。Lane Crawford作為知名精品店，為我們提供了近距離接觸世界各地設計的入口。想更深入了解Lane Crawford的品牌理念，INNER亦與連卡佛時裝高級副總裁Seville進行連線。

Lane Crawford如何發掘新品牌？

當然會有特定準則，首先我要感謝Lane Crawford的團隊，要打造一個成功的品牌，優秀的團隊是不可或缺的。Lane Crawford的Talent Award是其中一個渠道發掘新設計人才的方法，此外，我們會與不同地區的時裝周合作，像是首爾、上海、東京，以及巴黎和米蘭時裝周等，也會與internetional的Showroom緊密聯繫。當然，現今網絡資訊發達，我們亦從中搜羅創新設計，透過以方法把新晉設計品牌帶給大眾。

Lane Crawford的品牌理念與入貨準則？

準則當然是配合Lane Crawford的品牌理念，首先一定具備Luxury元素，所謂奢華感是指產品的質素、品牌所傳遞的優質服務，以及設計上的工藝與創意，均需要呈現岀奢華感。這是我們進行採購時的一大準則。第二點，Lane Crawford作為世界知名的買手店，多元化的選擇是其中一項成功要素。而第三點，Lane Crawford亦有一套屬於我們買手工作的計算準則，買手們需要在價格、市場需求及時尚潮流之間拿捏平衡，所以當我們發掘新品牌時，這套準則就能協助買手們工作。

走進後疫情時代，Lane Crawford在選購模式上有何改變？

我們觀察到客戶的生活及消費模式亦有所改變，特別是本地與內地客戶市場，這幾年對Quiet Luxury低調奢華風有所關注。而我們亦留意到不少大品牌或新晉設計師開始從這方面入手，推出較為低調簡約的設計，這是很明顯的風格趨勢。此外，近年大眾的生活模式亦追求輕鬆舒適的質感，人們對設計的材質及技術亦特別重視，比如客人會希望服飾既能輕便舒適，同時亦能配合工作的需求。因此，Lane Crawford亦專注搜羅更多相關設計，讓大眾能有更多選擇。

巴黎時裝周同其他地區的分別？

巴黎作為國際時裝的重地，除了本地品牌外，亦吸引世界各地的設計師前往，將他們的最新作帶到巴黎的showroom讓買手及時尚媒體先睹為快，亦締造了巴黎時裝周的重要性。

作為 Buyer 你認為「潮流觸覺」還是 「市場需求」比較重要？如何平衡兩者？

若想成為一名成功的買手，這兩方面同樣需要兼顧。對於Lane Crawford來說，買手要如何從藝術與科學之間取得平衡。「科學」是指到生意上的數據分析，觀察那些設計為市場需求；「藝術」則是買手們的眼光、品味，以此回應市場需求。而好幸運的事，本地和內地的客戶群對前衛高端的設計有所追求，讓我們的工作更大創新空間。

The post 時裝周揭秘，窺探時裝買手風光背後的艱辛日程 appeared first on INNER.

話說回來，今季品牌沒有新聞稿提供，那好吧，作為時裝記者，我們也回歸常態以眼睛自行記錄，將我的觀感分享一下。建築結構、不對稱比例、高訂般的工藝，及元素混搭是Nicolas Ghesquière的常見手法，而今季的變化在於多了一份可穿性(wearable)， 雖知前衛設計好看，但往往伴隨着犧牲，犧牲的正正是服飾的原始功能－－實用性。但今季Louis Vuitton SS24卻做到兩者兼融，要天馬行空的設計，有，要漂亮實用的外衣，也有，你想像到的通通都給你。

Future Retroism是我對系列的定義，Nicolas Ghesquière以前衛手法為他眼中的Louis Vuitton女性打造出復古卻不失未來感的服飾。像是飛行員的外套配上半身紗裙、從輪廓比例入手的雙排扣西裝配襯迷你裙、皮革束胸衣細緻地加入珠寶般的紐扣細節，模特兒們如同油畫中的人物，一同走向未來世界。鞋子亦是令人滿心驚喜，打結的皮革高跟鞋、百摺尖頭鞋，及色彩濃厚配上圓潤造型的高跟鞋，以最可愛的模樣展現法式浪漫。

The post 從過去走向未來｜Louis Vuitton SS24 以法式浪漫交織而成的未來美學 appeared first on INNER.

轉投UNIQLO後，木下孝浩卻沒有停下腳步，以全新媒介《LifeWear》持續創作岀多樣化的時尚生活態度，鼓勵大眾向美好的生活風格邁進，同時探索世界的多樣性。今期INNER前往上海UNIQLO《LifeWear》新一期的發佈會，並有幸與木下孝浩進行獨家專訪。從《POPEYE》到《Lifewear》、時尚生活到個人風格，以及人工智能與時尚創作的點滴，為你一探究竟這位傳奇風格大師的獨特觀點。

最新一期《LifeWear》以時尚元素 Layering 作為主題，你當初是如何想到這個主題的？

這期主題的靈感契機源於我平日對不同地區人士的穿搭方式有所觀察所得的，我留意到大多數人的服飾也十分類同，但風格卻多變，正正是穿衣配搭的技巧不同。透過Layering的方式，令相同的衣服也能造就岀不同的效果，打造風格的獨特性。

“Layering” 似乎是日本潮流文化很重要的一部分，這種風格如何影響你的個人生活？

我本人很喜歡一些設計簡約的服飾，穿搭手法通常會從服飾的呎吋入手，不是說oversize的設計，而是透過一些小巧思營造岀個人風格。比如說我很常把褲子改成長一點，上衣可能大一點點，令比例上變得特別，雖然這也算不上Layering，但從細節入手，把個人風格呈現岀來。

針織品是今期《LifeWear》的重要主題，我可以了解你有它的看法嗎？

我很喜歡針織服飾，這也是UNIQLO擅長的領域。在我進入UNIQLO工作時，我發現公司在針織品的設計和造工需求上，均有着很高的水平，自此之後我就只穿UNIQLO的針織設計了。此外，我亦特別喜歡灰色和藏青色的圓領毛衣。

在這兩年閒，內衣外穿成了一股潮流，你對這一趨勢有何看法？你認為Heattech能夠參與其中嗎？

的確我們也在這方面努力中，例如我們會從設計入手，打造反領的Heattech，或是透過Layering的穿搭方式，希望讓Heattech不只局限內衣功能，而是有更多被人看見的機會。此外，我們亦透過聯名合作的方式，像是與日本設計師Mame Kurogouchi的合作系列，這些心思和努力只為了能打造更多時尚內衣外穿的設計。

作為讀者，《LifeWear》不只是一本時尚刊物，給人的感覺更像是一本生活文化雜誌，你會希望大眾能透過雜誌獲得什麼信息？

以《LifeWear》來說，這是一本全球性的刊物，世界各地看到的內容也是一樣的，這個特點亦是它的價值所在。而要應對世界各地讀者的需求，在內容創作上也有一定困難，但過程還是充滿了樂趣。我們能以《LifeWear》作為媒介，把多元化的資訊傳達予讀者們。

作為一名雜誌編輯，我相信平面雜誌有着獨特的價值，那是數位時代無法取代的。但世界潮流不斷變化，網路不僅僅是社交媒體或網站，所以想了解你對Ai或CGI的看法？

一直以來我認為Ai和CGI是屬於電影所描繪的東西，所以當這套系統開始進入現實生活，首先我是感到非常驚訝。而我有三部非常喜歡的科幻電影，其中一部是德國100年前的作品《大都會》，它是描繪當時人類對100年後的世界觀，這些電影也有談及機器人、Ai和CGI相關的內容，但遺憾的是每一部電影也是悲劇收場。所以說今後這些技術能如何進化，或是如果影響我們的生活，老實說現在的我也不太清楚，但希望最終的結果不會如電影一樣。

你認為Ai或CGI會成為未來時尚業的一大趨勢嗎？

我也一直思考這個問題，我明白Ai和CGI在時尚或平面設計行業中，已成了創作過程中的重要媒介。但這套技術在未來會否成為一股強大的趨勢或潮流，現階段我是心存疑問的，對於創作者而言，從零到一，這個過程才是真正有意義。

近年不少品牌正在慢慢改變自己的設計，以迎合年輕一代的喜好，你對此有何看法？

其實不管是那一個品牌也是會非常在意年輕人的看法，希望能受新一代的喜愛，這是十分正常的。而從UNIQLO的角度來看，我們也十分關注年輕世代，比如說我們的UT系列會不斷為新世代帶來多樣化的穿搭方式。當然，我們長青的設計也會同步繼續推岀。所以當年輕人希望能嘗試更多優質設計時，UNIQLO就能為他們提供最好的選擇。

毫無疑問雜誌業近年遇上了不少困難，你的看法是？而你又會如何面對這些挑戰？

雜誌業可能在不久的將來會遇到它的關鍵時刻，接下來我們可能需要找岀傳統紙媒與網絡媒介之間的劃分，同時找岀共生的方法，最好的結果就是大家能同時發展。而在編輯方面，寫好文章、拍攝優質的影像，以獨特的風格說故事內容，只要做好基本功，這才是雜誌創作的關鍵。

若給你一天假期，你又會如何享受這完美的一天呢？

其實也沒大家想得那麼忙，通常假期我也會做一些自己喜歡的事，例如我會去行山，登山的時候會讓我心情感到特別好。以前有時候也會衝浪，想想也是時候找機會也去，特別是衝浪時可以遠離一切網絡或通訊設備。

The post 從《POPEYE》到《Lifewear》| 木下孝浩 : 做好基本功，才是雜誌創作的關鍵。 appeared first on INNER.

Shiatzy Chen
Summer 24

SHIATZY CHEN是次時裝秀選址巴黎知名當代藝術中心—東京宮Palais de Tokyo揭開序幕。是次2024春夏系列品牌從古代傳說中也記載為蜃龍之吐氣所形成的樓臺城廓為岀發點，秀場上迎來一道綿延潺潺的蜿蜒海流，利用空間層次，疊加出悠揚的龍族蜃景，透過工藝技法還原了海底樣貌。輕薄紗質布料上刺繡了海底珊瑚貝殼圖騰、烏干紗與斜紋呢拼接出幻影的海洞、流蘇狀的長褲和大衣為這遍海洋賦予生命力，與此同時，穿梭於秀上的斑駁抽絲牛仔裝、亞麻編織穆勒半鞋、抽繩束口包、方形托特包，亦為服裝加增不少休閒感。

此外，品牌亦邀請法國巴西裔藝術家 Daniela Busarello一同參與創作，並與法國藝術工坊91.530 Le Marais以及創辦人Victoire de Pourtalès合作，自法國當地藝術農場中漢麻原料的種植，至結合東西方不同文化之美，分別透過紡織與畫作，勾勒出彼此對於海龍的想像。法國藝術家的創作，在本季成為了開版圖騰，其中漢麻系列的表現，考據著青花雲龍瓷器用色，使用白底跳胭脂桃或青瓷藍色，再展對文化細緻的研究與熟稔的融合。

The post 一場如夢似幻的時裝秀｜以SHIATZY CHEN為名的海市蜃縷 appeared first on INNER.