去年，《南海十三郎》舞台劇重演，有二十年前已看過香港話劇團版本的忠實擁躉反映：「以前看很心噏，現在卻邊笑邊喊，感覺有點不同，但又說不出所以來……」
謝君豪坦言，今昔的確有別：「幸運地，二十年後，我仍然有機會演十三郎，不但見證了個人成長，臨尾所作出的小改動，亦代表我對人生的不同看法。」
一致公認，謝君豪與十三郎已混為一體，想當日杜國威編寫劇本，阿豪卻非他的第一人選，劇作家心裏自有另一個意想不到的「再世江譽鏐」！「我照着這個人來寫劇本，幸好古天農一意孤行，否則便沒有今日的謝君豪！」
與十三郎有緣相見
江獻珠回憶太史第
小時候的杜國威，曾與露宿街頭的江譽鏐有過幾面之緣。「我住在灣仔、靠近利舞台，跟媽媽一起上街，她指着街邊一個衣衫襤褸的人，說：『這個就是南海十三郎！』」對江譽鏐，他一直滿有想像，「從小到大隨着媽媽去看大戲，心裏會想：『十三郎與唐滌生是不是那麼好感情呢？』一定不會吧，否則唐滌生怎會從未提過十三郎？」
九三年，《我和春天有個約會》正炙手可熱之際，古天農剪下一段講述十三郎軼事的報道，建議杜sir不如以他作為下個劇本的題材。「當時剛寫完《春天》，換上第二個可能很大壓力，不敢落筆，但我年紀已不小了，閱歷太多，不會將得失放得太重，何況，有乜咁成功呢？」
他非常感激剛在七月去世的江獻珠（十三郎姪女），提供了很多寶貴資料，「珠姐十歲前，太史第仍未沒落，她見盡最風光一面，傾過一、兩次偈，向我說了很多十三郎的事；珠姐曾經求過我，別寫十三叔倒斃街頭，好像沒人照顧他，但我說不行，戲劇就是要這樣。」後來，江獻珠出版《︿蘭齋舊事﹀與南海十三郎》，希望外界重新認識真正的十三郎，「接受訪問時，珠姐將意見說出來，便被人藉此大造文章，說她不滿杜國威云云，但試想，江家這麼多子弟、後人，如果有人真的關心十三郎，他會流落街頭這麼多年嗎？無謂因為出版一本書，就被人破壞我和珠姐的關係！」
十三郎的面貌深印腦海，在杜sir眼中，當年香港話劇團竟恰巧有人與他十分相像，這個人卻非謝君豪！「我看中後台有個叫梁國雄的人（從事道具製作），生得細細粒，樣貌也差不多，我就照着他的模樣寫劇本，很天真地向古天農說，想找梁國雄演十三郎，幸好古天農一意孤行：『用後台的人去做，不行呀，一定要找靚仔！』環顧當時話劇團，以謝君豪與潘燦良最靚仔，阿豪很進取，十分緊張這件事，希望能爭取這個角色，反觀阿燦很害羞，不太喜歡跟別人去爭。」九三年首演，飾太史公三奶的羅冠蘭也認同：「沒有另一個有這樣的氣質，由謝君豪演十三郎，我覺得相當適合。」
鍾景輝看出瘋癲樣
掛個勇字大唱粵曲
謝君豪是演藝戲劇學院第二屆畢業生，八九年加入香港話劇團，投考時已信心爆棚。「當年話劇團對演藝畢業生很有興趣，第一屆馮蔚衡、楊英偉、潘偉強等已考進去，為什麼我說有信心呢？因為第二屆只得我一個人去考，其他同學去考中英劇團、電視台或當幕後，在我印象中，話劇團比較單純，可以集中精神演戲，天天上班天天排戲，感覺很不錯，加上我對娛樂圈不太了解，感覺要有很多額外事情需要處理。」
入團半年後，阿豪已被鍾景輝看中，首次在《雄霸天下》擔演第一男主角。「這是一個翻譯劇，講述中世紀英國一個王帝與主教之間的矛盾與衝突，我覺得King Sir好神奇，為什麼會找我演這個瘋癲王帝呢？事後他說，看到我有這樣的特質，便將這方面挑出來，但我個人明明好正常，不知何解他會看到我有這一面，所以說，他觀人真的一流！」所以演繹十三郎晚期的瘋癲歲月，他格外手到拿來乎？「對我來說，第一次排《十三郎》，瘋癲這部分確實最容易，造型已經有目共睹，我只要『呵呵呵』幾聲就得，反而馮蔚衡（十一歲十三郎）退場後，最風光的一段很難掌握，我對這個年代不算太熟悉，當時年紀也尚輕、經驗不足，很易會演得輕浮、現代化，變成現在的二世祖，古天農有提醒我說話慢些，當然激情一來時會去盡，但平時可以他條啲、骨子啲。」
甫接劇本，阿豪坦承已對這個由年青風光演到老年落泊的十三郎深感興趣，「記得在天星小輪看這個劇本，那刻夕陽如月，我看個趣味盅然，要知道船程很短，落船後意猶未盡，我立即上車看完為止，覺得這個角色很吸引，很想扮演十三郎。」他記得，當日話劇團指定他、李偉英與尚明輝三人試鏡，「他們都懂粵曲，只有我一竅不通，試鏡前一、兩天，我和李偉英去配音，叫他教我唱兩句，到試鏡時，基本上都是亂唱，心口掛個勇字就去，我想，十三郎只是編劇，唱戲未必好聽，最重要不能『淆底』，唱出他的才氣與狂妄就可以。」他有試演唐滌生嗎？「有很多不同組合去試，印象中我沒有演過唐滌生。」
許堅信佔一半功勞
與潘燦良即興對唱
順利取得角色，進入排練階段，可不是憑一個「勇」字，就能演出一台好戲，阿豪看了很多有關十三郎的資料，又從前輩口中了解他的故事，還刻意留意露宿者的日常動態，但最考起他的，還是粵曲這一瓣。「起初學好困難，因為太多鑼鼓，我對此毫無印象，唯有靠許師傅（粵劇指導許堅信）天天去教，他講『查撐撐篤篤撐』，我便在劇本照寫『查撐撐篤篤撐』，天天回家背符號，又不停聽粵曲洗腦，最主要聽任白的《帝女花》與《紫釵記》，畢竟從小聽到大，較易掌握。」
杜sir說，許師傅視阿豪為契仔，非常細心地逐句督促，令對鑼鼓概念全無的阿豪，化身十三郎似模似樣，阿豪認同：「可以說，《十三郎》有這麼好的反應，許師傅佔一半功勞，我從他的個人行為得到啟發，平時他很正常，但一數鑼鼓，個人就好似上身，腎上腺標到上頭殼頂，我就用了這個套在十三郎身上，一聽鑼鼓就好high；他特別重視十三郎與唐滌生那場對手戲，執得好細緻，杜sir不會將鑼鼓寫在劇本上，唐滌生的鑼鼓點樣『食落』十三郎身上，全都由許師傅設計。」當阿豪想替十三郎設計一些小動作，也會徵詢許師傅的專業意見，「他是南派百科全書，我會主動問他，十三郎落場可以有什麼招數，如怎樣玩毛巾，他就會指點我，我從未見過一個戲劇指導，日日坐在演員旁邊循循善誘，由頭到尾跟到足！」
首演版本的唐滌生，由畢業於廣州藝術學校的李偉英飾演，杜sir說：「他來自國內，又懂唱大戲，很適合這個角色。」阿豪補充：「他在廣州講古，油腔滑調，梗係啱！」舞台劇第一代十三郎與唐滌生交手，頭場已見火花，阿豪憶述：「當時沒有明星效應，觀眾自自然然地拍掌、叫好，反應有點意想不到，心想：『咁勁嘅？』我和李偉英兩個握了一下手，互道：『好嘢呀吓！』」首輪公演後，李偉英回歸大陸，九五年重演，角色改由潘燦良接手，阿豪笑曰：「其實我都未算識，但哎吔叫做過一次，起初我們又要死練，一見到阿燦就『查查查查……』，開頭他一定接不上，到後來兩個人一起，我突然『查查查查……』，他能接上，也就是說已記得了！」●