無綫劇集《青春不要臉》以八十年代娛樂圈及TVB訓練班為題材，起用一班新演員做主角，以新人帶出懷舊潮，出來感覺有新鮮感之餘又有集體回憶，觀眾反應正面，不少更大讚製作認真不馬虎。今年七十三歲的潘嘉德本來已退休，今次出山跟三十七歲的新進監製林肯合力炮製此劇，更運用科技跟舊資源，成功將昔日情景重現觀眾眼前。炮製過《香港愛情故事》的林肯，是潘嘉德的昔日愛將，曾導演過他監製的《超能老豆》、《三個女人一個「因」》，所以當決定開拍這個劇集時，林肯說自己和公司都想找一個資深、有經驗，又清楚當時情況的的監製來幫忙，結果潘嘉德成了不二之選。林肯說：「整個劇本，德哥和我們一起看，前期做籌備，美術各樣我也有問德哥意見，還有在圍讀的時候，和我們的演員溝通，給了很多指導這班新演員，他們看劇本和我們的理解未必是百分百一樣，所以德哥就用了第一身當時的經歷、經驗、趣聞，令他們有興趣或更加容易代入角色、對白和演繹，日日跟他們圍讀，差不多用了三個星期。」潘嘉德說：「我本身也是演員出身，有那麼多經驗，拿起對白就可以示範給他們聽，他們很聰明，一點就明，尤其兩個男主角，Casting非常之好，我很喜歡。」
除了跟演員分享昔日事，有不少更用在劇情上，潘嘉德說：「余德丞踩roller跌三次，其實是我的經歷，考試的時候我做一個差人，沒有什麼對白，只有一句『站着不要動』，那時在舞蹈室考試，地很滑，我一衝入去，就跣低，之後不敢起身，其他同學說完對白，我又起身說『不要動』，結果又跣下，最後還有一次站着又說，結果我跣到桌下，當時台下的導師King Sir，后叔，已經笑個不停地，落台後他們都說慘了，我一定被淘汰，誰知沒有，竟然成功通過。德丞那場改了踩roller去做那場戲，我是接受，覺得不需要照搬我那個故事。」林肯說還有很多劇情中所講的，都是根據真實來改編，「劇中說丁子朗曾經考過三次訓練班都考不到，是吳鎮宇的經歷，最後一次其實是取錄他的，但他沒有收到那封信，之後打電話去check，這個是劉青雲在訪問中有提過的，而他為了一句對白跪導演，就是周星馳先生曾經同演員分享過這件事，演員聽到之後都被他感動，我們覺得這些都很有參考價值，就將他包裝在角色成長上，疑幻疑真，也成功帶出很多話題。」
第一集余德丞的肥仔造型，林肯將所有場口分別用替身及真人各自拍攝一次，然後用特效結合在一起，「當時是跟效果組一邊溝通一邊試，一起研究，不可以就再攝時間試，最後就得出這個肥版效果。」
為了神還原八十年代的面貌，在美術和梳化服方面，二人也同樣下了很多功夫，德哥說：「美術做得好，每一次搭的景，不論是家景、茶檔或是屋村及木人巷，他們完成後會先告訴我，我就會在劇組開工之前去看一看，移燈換影，看看有哪些地方不可以出現，好似木人巷，他們以為是後巷，就放一些雜物，我說不可以，因為是通道，都有防火條例，想要環境有氣氛，我就提議搭一個即時出場換衫的布位。」林肯說：「美術指導特別去了深水埗，以前的舊欄，專賣舊物的店舖，甚至向收藏家去借，還有是無綫有個倉庫，放了一大堆以前用的器材，準備捐去博物館，好彩未捐，可以借回那些器材來放不同的地方。」
不過有些情景始終很難還原，要靠科技去幫助，當中林肯就率先第一次在香港運用LED wall的方法，重現當年的東區走廊和紅磡海底隧道。「自己一直都有上網接觸現在有什麼科技，在網上看完，就問人可不可以做到，其實香港有很多有誠意、有熱誠的創作人，包括燈光、導演、攝影，大家都想學習，興奮想去做，最重要是價錢預算是否可以做到，如果做到就盡量去做，最多只是蝕人工，學到就沒有所謂。用這個合成技巧出來的效果比用綠布景好很多，整條片是三百六十度用CG做出來，我們先去東區走廊影相，因為是八十年代，很多背景都不同，影完相後，就做一個模型，再加當時的建築物，招牌和車，做現場的合成。」潘嘉德說：「這個我也歎為觀止，單是那個底景就做了三個月，唯一不足是單向去機場，機場應該是向西行，不是向東行。唯有當作紅隧塞車，我們行東隧去機場。」
劇集播映以來，得到不少好評，問及二人感受如何？他們笑言其實沒有怎樣想過觀眾的反應，只是滿足了自己想做的，潘嘉德說：「他們拍回來的片我都有看，感覺他們真的活力十足，有我們後生的影子，我很滿意，完成之後出街又是另一回事，另外一個感覺，合成效果和配樂我都是現在才看到，感覺很強烈，我也是晚晚追。」林肯說：「這個要多謝曾生（曾志偉）和何生（何麗全），沒有他們幫助，不能拿到那麼多歌曲版權去配合整套劇，那個影響力會差很遠。當初有個擔心，用一班青年人拍這套懷舊故事，年長的觀眾可能覺得這班演員不認識不看，後生又會說不是我這個年代而不看，所以很怕出來的效果是兩頭不到岸，幸好現在很多觀眾見到都說很有誠意，拍懷舊但不老土，有好大滿足感。」