Dear Kam,
一位導演好朋友，寫一本關於他自述製作自己一部作品的書，書名是《隨意而為》。由於那部電影不但只被列入我個人最愛片單上，還榮獲多項國際電影獎。幾次影展邀我推介同業佳作，我都不由推薦此片。
我本來就已經是萬分佩服這位好友，由於書名是《 隨意而為》，心中更敬重加倍，因為隨意而為，而達到如此至高境界，實在令人羨慕有加。
但未幾，這位朋友又來一段短訊，書名已改成《一意孤行》。
《一意孤行》的意義不太一樣，至少反映到此片籌備期間，一定遭受過不少負面或反對的意見。我感到改後書題和他的佳作也十分貼切，如果沒有他的執着，那部電影面世後，也不會如此震撼。
然而，「隨意而為」和「一意孤行」兩個態度就截然不同了。「隨意」多少也帶着輕鬆心情，「孤行」就真的要用力，去抵抗外來的壓力。其實當導演的，創作態度能夠「隨意」這麼瀟灑，當然十分幸福了，而往往到一個階段，出現「一意孤行」也是在所難免的。（感慨）
徐克
Dear惺惺惜Sync Sync的徐大導：
六月北京行，劉氏嘉玲小姐邀約與我倆共飲，有酒有酒，閒飲東窗。挑通眼眉的武才人，察見這雙同道，數十載如舊，兄台對鄙人愛惜有嘉。正是；內負宿心，外恧良朋，雖有兄弟，不如友生。
你對另一位好友有感而發，呼之欲出的定是善於拍紀實電影的劍客李揚導演。近日我重讀葡萄牙已逝作家荷西薩拉馬哥九五年的《Ensaio sobre a Cegueira》（《失明》），書中的城市誕生恐怖禍患，人人剎那變成有眼無珠，直是預告當下全球化的盲點，對惡化的現況視而不見。腳踏香港而逐日翻閱，是否為自己激增多一重諷刺。李導的三部曲，從《盲井》《盲山》到《盲流》，直截了當探射真實的中國，影評都慣用危言聳聽的態度來支持，但我總見到他反對用電影文以載道。凌駕在一切上面的，貫徹着社會關懷。物以類聚，常在電影中產生離奇的化學作用，尤以識於微時的演員和導演，那份有時生澀有時投契，特別可貴。十四年前李導把質樸又實幹的李易祥，輸入海外觀眾腦海，兩位往後的俠客修為，作品對人物心理活動不停挖掘，媒體關注度不高，絕不影響他們的卓越成就，挺重要的是人民有所選擇。
在不同年代追補一九六九美國有影響深遠的公路電影《Easy Rider》（《逍遙騎士／迷幻車手》），無論好些經典都會時辰已到，壽緣已盡，片中丹尼斯酷爸、彼德方達、積尼高遜，性格巨星中的性格巨星，如今解甲歸田，笑問客從何處來。但他們帶領活出自由的旅程，就放在不同年代和地域，都沒有消失過。香港人雙手一伸就碰到四壁，更被西方電影話事人縱寵插翅，視匪幫砰砰片種為代表香港電影產業的特色。幸好兩岸的文學根底，不至於要追溯Aeneis愛神的兒子如何上路逃亡，建立羅馬的史詩。但華人傑出的公路電影也自成一格，《搭車去柏林》《落葉歸根》《國道封閉》《十七號出入口》……沒有在這裏提及的，也很傑出。李揚兄一直紀錄的也是一條不歸路。
忽地想起，我們已步上文學殿堂的武俠小說，何嘗不就是公路電影？
笑江湖浪迹十年遊，心事悠悠。
明日天涯路遠，弄影中洲。
與徐兄共話，就是可以有一句沒一句。