這星期六，舞台版的《彗星美人》（All about Eve）將在香港的銀幕上看得到了。
比利時裔舞台劇導演伊沃凡霍夫（Ivo Van Hove）對本地戲劇觀眾不完全陌生，一是他的《人聲》曾在香港話劇團的黑盒演出。二是他的《橋頭遠眺》曾在英國國家劇院現場（NT Live）系列中放映。三是他的舞台設計師恩．瓦斯維費爾德（Jan Versweyveld）曾應西九文化區邀請來港主持工作坊及公開講座。《羅馬悲劇》、《戰爭之主》、《婚姻場景》等霍夫經典，是前導研討班的必修材料。
今年初春首演於倫敦西區的《彗星美人》，同樣由瓦斯維費爾德負責舞台和燈光設計。要把首映於一九五○年的黑白電影搬上二○一九年的舞台，他以一個顏色給時空轉化點了睛，深紅。
像葡萄酒的紅，寓意愈紅愈醇，愈有味道愈不能鯨飲，而當它被一口一口品嘗，那種馥郁芬芳，如果只被稱為「老」，只是說明有人淺薄故不識貨。
《彗星美人》有兩位女主角，一位是芳齡四十（舞台版改為五十）的瑪歌，另一位比她年輕幾近一半，叫伊芙。故事在「恩將仇報」的關係中展開。可是要談到亦師亦友，亦主亦僕的二人為什麼會變成「宿敵」，便不能不提第三位女主角嘉倫。
她是舞台劇皇后瑪歌的閨密，丈夫理察是劇后最器重的編劇，演員與編劇之間還有導演，標扮演的便是這角色。他的另一重身份，是比瑪歌年輕八歲的男朋友。四人結成的小宇宙本來相安無事，除了自我中心的瑪歌，總隨情緒起伏形成風暴的風眼。
嘉倫原以為只須把瑪歌的任性、跋扈、自以為是忍一忍便能大事化小，但當某一天她把瑪歌的粉絲伊芙帶進後台，慫恿好友把她收於翼下，一切竟像潛意識在作祟：伊芙後來在導演和編劇眼前嶄露光茫，甚至連瑪歌的失場，伊芙成功以「備胎」（後備演員）身份登場，一舉拿下屬於瑪歌的掌聲，和后座，都是嘉倫的巧安排。是抑壓了多少對好友不滿，才讓嘉倫獻計「出賣」瑪歌？
然而出人意表，瑪歌沒有因伊芙上位咬牙切齒，反倒樂見其成，皆因一念之間，不成熟的小公主已長大成有能力給予及享受幸福的女人。
當伊芙還不構成地位與心理上的威脅，瑪歌的敵人是年華將逝的自己。「老」，每一刻都提醒她不止不能永遠走「紅」，更會色衰愛弛。出於恐懼，瑪歌終日出言酸別人傷自己，害愛她的人如標有口難辯苦不堪言。
但當伊芙現出真身，瑪歌才照鏡般發現，伊芙在意的成功，不再是她在意的；伊芙沒有的愛，她有。
電影版瑪歌由「唯我獨尊」的比堤戴維斯演來如量身打造，舞台版失掉了姬蒂白蘭芝的首選，走馬上任的姬莉安德遜（《X檔案》），便要扛上雙重比較的壓力。