李麗華是「霸」，樂蒂是「幽」，林黛是「艷」，上述邵氏大女明星之中，來到凌波，是「帥」，一種本來屬於男性的風采。
然而在古裝才是王道的時代裏，片廠裏為什麼偏是少了一股青春的力量，例如「俏」，又或「巧」？
南國演員訓練班或遠赴寶島招兵買馬，但不是每個少女梳個雲髻插上釵環就是美人。據說《魚美人》（一九六五）女主角最早入選的是邢慧，造型可有試過不知道，只知道後來中選的是李菁。
邢慧也曾掛古裝片的頭牌，而且角色亦是美人。古龍原著《蕭十一郎》的女主角一文一武，形象蹦蹦跳的她不是飾演爽朗豪邁的風四娘──雖然金霏也很勝任，卻是武林世家千金之女的沈璧君。但沈璧君也好，《狐鬼嬉春》（一九七一）也好，邢慧的古裝戲路與李菁不同在於，一個唱，另一個不。
唱，是幕後代勞沒錯，可是，身段功架少半點功夫不行。若說邢慧的長處是「春青的象徵」，她的「短處」，大抵便是不能像李菁，長了一副逗人喜愛的娃娃臉，配在那一位前輩身旁，都不會因年輕佔上過分張揚的優勢，倒只會是綠葉的嫩，把牡丹襯得更紅。
初試啼聲的《血手印》（一九六四）還不算數。儘管在這部她很早「收工」的黃梅調電影裏，第一女主角是飾演小姐的秦萍。小姐佔戲比丫鬟多是天經地義，歷史讓人記住的卻不是前者是後者，誰叫片中有一首家傳戶曉的《郊道》，唱詞裏嵌入了一句「想必是春雪在裏面」？
小姐的芳名誰都記不住了，李菁反倒因凌波把插曲唱紅，教她所飾演的春雪枉死──被奸人所殺──但不是白死。並且，接下來她的銀幕地位便得到大大提升。
角色的身份仍然是丫鬟，但在《寶蓮燈》（一九六三）裏，有華山聖母就有靈芝仙姑。既位列仙班，又與林黛排排站，有什麼比不到幾分鐘便聽見「靈芝」兩字從聖母嘴中吐出，更顯得丫鬟重要？
少不了靈芝，因她儼然是聖母的經理人。任何分到這個角色的女演員都知道，下半場第一女主角被壓在華山之下，她就是「執行女主角」。職務如煉燈和當上她的兒子沉香的監護人，均重要得來，又討人喜歡。忠僕和義婢，從來不會被貼上「搶戲」的標籤。
何況，沉香又是由林黛分飾和反串？更「何況」又因林黛自殺，片中聖母未能由影后完成的戲分，要由「新林黛」杜蝶頂上？這局面造成的「女主角大權旁落」，靈芝儘管身份是女配角，但恰如其分的演出效果，比《七仙女》（一九六四）中代替樂蒂上陣的方盈還要被看見。
可見，當天賦與機緣互相結合，一顆新星遂告誕生。
只不過，《魚美人》中當了一回小姐後，李菁的「丫鬟（命）運」還是要給她再下一城。
原本按邵老闆旨意開拍的《西廂記》，崔鶯鶯是凌波，杜鵑是紅娘，張君瑞是喬莊。這卡士的版本在一九六二年已拍竣，奈何過不了邵老闆一關，連膠片也慘被燒掉。是在三年後，凌波經過《梁山伯與祝英台》（一九六三）錘鍊，李菁又已榮封影后，雙劍合璧，才成就了鶯鶯變張生，靈芝作紅娘。
再過四年，黃梅調已開到荼蘼，但邵氏要穩住檔期和票房，中秋節調兵遣將，派出凌波李菁的《三笑》（一九六九）出擊。秋香一角如是與李菁不離不棄，直至一九七九年換了鄭少秋演唐伯虎，銀幕也換成熒幕（《歡樂今宵》），配着嘴形的李菁仍是耳邊垂着小辮子的丫鬟姐姐，因為「俏」。
那一役的紀念性在於，「俏丫鬟」終於謝幕。
