打從踏上星途，夏萍被安排的戲路，就是個性化的女性。不然，怎可能處女作就是《勾魂使者》（一九五六）中的女飛俠黃鶯？第三部，又是《小婦人》（一九五九）中剪掉秀髮紓解經濟困境的二姊，喬？或，《江湖三女俠》（上下集）（一九六○）中是手刃雍正的呂四娘。扮演弱女不是沒有，《落霞孤鶩》（一九六一）和《滿江紅》（一九六二）都要躲在白燕或張瑛身後，但主要是白燕的大女主氣場誰與爭鋒。
之後數十年，由主配皆宜到以老戲骨身份拿下星輝大獎，據說她有一個江湖味道濃重的綽號叫「撈家萍」，但如果說「撈」也是對周身刀張張利的褒詞，粵語片影壇能交出同一張成績單如夏萍者，屬絕無僅有。
「撈」，不能等同「濫」，儘管它包含識時務以至看風駛𢃇之意。可是，「撈」也是適者生存的藝術，既是藝術，便有層次高低之分。回頭看去，夏萍演過的粵語片中，風花雪月與鴛鴦蝴蝶的主題不是多數，社會奇情才是。落在她身上的角色，要不就是升斗市民，要不就是反映人性陰暗面的社會（或武林）邊緣人。兩者為了確認自我價值所作的瞓身拚搏，自然很難不與「撈」扯上關係。《撲水世界》（一九六三）、《刮龍世界》（一九六四）、《搶食世界》（一九六四）是開宗明義的「撈世界要醒目」，不過，「撈」字掛帥，男的每多出英雄，女的，再豪氣干雲，大多也是大輸家，除非，「她」是白燕—把載浮載沉轉化為覆雨翻雲，像《滿江紅》。
換了風塵女子是夏萍，「撈」的報酬不是風生水起，而是悲劇收場。在三十一歲那年接下的《給我一個吻》與《藍色酒店》（同為一九六八），竟然都是「年老色衰」，理所當然也只能是抱着年輕英俊的男主角不放的「殘花敗柳」。聽上去這種設定和有為青年被董事長千金死纏爛打沒有分別，都是功能大於人性化。但夏萍到底是夏萍，即使《給我一個吻》中呂奇和陳寶珠的銀幕情侶形象打風打唔甩，《藍色酒店》中曾江身邊女主角雪妮之外，更有羅愛嫦和金露，兩部片中的她，還是給自己的從影歷史裏，留下一個令人啼笑皆非的十三點，和一個沒法接受愛人已逝的未忘人。
如果夏萍不是夏萍，那兩個「她」就只是面譜了。但因為她在兩部電影裏的豁出去，雖然難掩熟齡女明星（演員）在傳統觀念下的無奈與哀愁，然而在現實的她與所扮演的角色之間，當劇中人死於男主角懷中時，她們的哀號，還是同時喚起觀眾對於夏萍的愛憐。
兩年後，粵語片正式熄燈，夏萍開始她的邵氏生涯。第一部《女子公寓》（一九七○）可能才是「上班」的起點。