「玩嘢」，或「你玩嘢呀？」在華人的銀幕世界裏近乎是男演員或男導演的專利。換了是女演員，就算玩，也是走配合路線，甚少，鮮有那麼一個「她」，可以讓鏡頭亦步亦趨，愛怎麼手舞足蹈就怎麼手舞足蹈，不用顧慮搶了男主角的鋒頭，也不用擔心這樣會否有失儀態，那樣會否破壞形象，總之一切隨心，開心的心，因為至緊要playful。
其實能做到上述狀態的外國女演員也不多。Anna Karina不是唯一，也是例外。抑或典範？尤其在尚盧．高達的電影裏，「她」不止是飾演一個角色，卻被委以激發觀眾靈感的大任。有說她是法國新浪潮電影的繆斯，繆斯的職責，是啟發、是促成、是震動、是解放，全都跟創造有關，也全都是自由的渴望。所以，沒有隨心所欲的本事，便不可能使人在Anna Karina的身影中看見和感受到playfulness是何等神奇的魔法。
她誠然是美魔女，但別指望她點石成金。恍若柔軟無骨，她與沉重絕緣。全身關節不是構成靈活動作的樞紐，更似是被風吹過的念頭。足下不管是階磚、水泥、草坪還是木地板，只要腳尖一拈，沒有一處不是五線譜。
動若脫兔，是《女人就是女人》（一九六一）中穿上水手裝的舞孃，在脫衣舞場表演解除制服的誘惑，自己放唱片，自己設計紅與藍的燈光打在身上。也是《她的一生》（一九六二）中淪落風塵的苦命女子，色照賣，舞也照跳。先是隨音樂搖擺身軀，裙的褶子與襯衫的鑲花因而笑得亂顫，一邊走一邊原地自轉，她讓咖啡座都暈眩了。但亦有不為所動的男人們，有一些目光不懷好意，也有一位注意力只在一桌撞球上。一股勁圍着他聳肩、踢腿、扭屁股，百媚生，但不論有幾渾身解數，他皆不為所動。累得她攬住一根柱子，明白心機都白費了。
一個人跳之外，也三個人跳。《法外之徒》（一九六四）有一段三個密謀打劫銀行的青年男女，說着說着就跳起舞來，據說這一幕並不在劇本裏，即興，但也花時間苦練，以致拍成後觀賞的樂趣不只在以Anna Karina為中心的三人舞有幾合拍，也在當中隱約可見的生澀。
但數最瀟灑的還是「雙人舞」，在《狂人彼埃洛》（一九六五）中，好一對亡命鴛鴦，置身幕天席地，長長的運鏡跟隨二人載歌載舞。舞，仍舊是演員的自發功，歌，是兒歌的調子，哲學的道理，非常單純，也非常莫測。一男一女思想上的分歧，都嵌在既是一問一答，又是自說自話的謎語裏。
是文字遊戲嗎？敢情，但這些文字和身體語言雖有矛盾，卻不違和，從「玩嘢」角度來看，真是比《La La Land》（二○一六）高出太多。