二○二○年的夏天，我終於「看見」了鄭希怡。
「看見」，是現今最火紅的關鍵詞。之前，是「關注」，然後是「取（消）關（注）」，但這些更花時間的事情，都必須讓位給純粹的目光—當世界擠擁着來不及看和根本不知道有其存在的人與物，能有機會「被」看見，已經非常非常不容易。
但，為什麼是鄭希怡？
弔詭得很，鄭希怡被我「看見」，不是屏幕上她一枝獨秀，也不是舞台上她單人匹馬，相反的，是在有時三位一體，也有五人成陣，七人成團，即當身處內地綜藝《乘風破浪的姐姐》三十位三十加，四十加，五十加的女藝人（堆）時，鄭希怡的閃光點特別亮眼。
所以，人人都在說「點頭殺」。
那，只是短得不能再短的片刻。從保母車走下來，慢鏡頭捕捉了她向畫面外的一方微微頷首，就是這樣，不過這樣，「鄭希怡」即時成為一種「氣場」，全因慢鏡下釋放出來的，是格調。
一九九九年參加新秀歌唱大賽，同時簽約唱片公司，○二年第一次有個人單曲派台，同年既以組合名義，亦以個人身份發行EP，○三至○六年歌影視平行發展，○七年首推國語大碟，開始進軍普通話市場，到一五年結束與唱片公司的長期賓主關係，期間除了事業高高低低，人生際遇亦起起伏伏。只是，紅或不紅，時間都沒有虧待鄭希怡。
數歌曲和影視作品有多少創下破紀錄的成績，她未必第一，但若說有多少遭遇在身上成為經驗的封印，就在她抵達《乘》拍攝現場下車的剎那，答案不說自明，「點頭殺」若有任何威力，正是來自「回歸的必然是勇者」。
鄭希怡不是第一次在「女團」中又跳又唱，但與出道時組成的「3T」不同，《乘風破浪的姐姐》個個飽歷風霜—眾所周知，這套節目的潛台詞，就是誰能「翻紅」，或「終於走紅」。
「翻」與「終於」都跟錯過有關，三十位成熟女性濟濟一堂，由第一集讓觀眾替她們擔驚受怕（怕尷尬），到總決賽後百感叢生（真不容易），雖說節目中不外乎一台接一台的歌舞，要觀眾買單，到底得靠「姐姐們」血汗淚水流了又流才能完成。
鄭希怡在過程中是「帥氣擔當」，更是「義氣擔當」。「帥」，是誰不愛舞台上風度翩翩的她？「義」，是一心認定她欣賞的寧靜會把她納入麾下當一員猛將，沒想到主帥最後關頭點了別人沒有點她，才會上演經典「談心」一幕，大姐大對「點頭殺」說：「我不想失去你。」
之後，鄭希怡遵守承諾「回巢」，伴隨寧靜到《最後一舞》。這支歌舞中站C位或在主帥左右，毋須刻意，都看見她盡顯大將之風。