去年杪早有打算，準備四月去倫敦V&A博物館看《Kimono: Kyoto to Catwalk》這個以日本和服為題的大型展覽，日本和服是一門日本文化的學問，而且是被尊重的學問，能成為世界級一流博物館的展覽主題，其地位可想而知，無奈疫情倒米，展覽在二月開幕不久就被迫煞停避疫，劉姑娘好夢成空，想像到美輪美奐的珍貴展品在空無一人的展館中多空虛多寂寞，想像到費盡心力的幕後團隊多失望，這是個遙距兩相思的局面。
捶胸頓足「喊咁口」都沒用，劉姑娘望梅止渴地在V&A博物館的網站訂購展覽的特刊。
從來都十分欣賞和服，覺得有味道有文化好美，和服布料及衣物的設計及製作歷史悠久，傳統工藝如染布、畫圖、刺繡等包含以千年計的文化底蘊，日本和國際間的交流使和服老早出現於歐美時尚生活、歌台舞榭甚至於電影中，上世紀二十年代不少歐洲時裝設計大師如Vionnet、Paul Poiret、Lanvin及Mariano Fortuny也從和服中得到不少靈感，近期些的當然有難忘的二○○七年John Galliano之Dior高級訂製系列。
喜歡和服含蓄的講究，例如和服的穿法處理和裝飾細節，視覺上傳遞着不同年紀、身份和社會文化地位的信息，日本知名的江戶文化學者、作家，日本法政大學校長田中優子女士在她的著作《和服草子—包裹在和服裡的日本美學》中如是說：
「……襦袢*的領子與和服的領子的疊加方式以及打開的程度與側面及後面的呈現方式，都會改變人們的印象。」（*註—襦袢，穿在和服裏面的中衣，起搭配和襯托作用。）
「……二十多歲的未婚姑娘、四十多歲的女性、七十多歲的女性，各自領子的開合程度應該有所不同，這樣才能表現出屬於各自年齡的『清秀』、『從容』與『成熟』。領子的穿著區別不僅由年齡決定，還應據每人的面部輪廓、肩膀的線條、髮型、和服的種類以及個人喜好的不同而有異。即便是年齡相近的五個人，也會呈現五種不同的氛圍感覺。」
及後發現V&A博物館真好，製作了五集導賞短片，由策展人Anna Jackson親自介紹整個展覽五大展區的內容及特色，每集五至八分鐘，她深入淺出地娓娓道來很好看，大家在YouTube 搜尋「Exhibition- Kimono: Kyoto to Catwalk」吧，我簡直覺得是五封來自倫敦的情書以慰我相思之苦。
最新消息是V&A博物館重開，這展覽將在27/8-25/10/2020展出！嗚嗚嗚，除非疫情大大的改善，否則親身訴衷情的成數甚低了，繼續相思嗚嗚嗚……。