幾年前閱讀過《天堂小屋》The Shack這部小說，印象甚深，當電影版上映時，自然而然立時去看。或許有先入為主的印象，當看電影時，腦海裏浮現不少問題，例如小說裏原有許多可以讓人想像的空間，當以電影的具體影像呈現時，似乎變得太真實，應該怎樣處理才好呢？另外，男主角的感情戲，無論是激情或悲痛都似乎未發揮極致，特別是整個戲重點是講他如何尋找解脫大半生的心結。事實上，這部宗教電影是拍得相當成功的，只是有些東西總好像無法透過電影去表達。
上周，剛好出席了原着作者William Paul Young的講座，令我有機會重新認識這部小說和電影。通過他與觀眾的真情分享，得悉他經歷了一段頗長時間所積累的傷痛，最終接受了十一年的心理治療，才能重新做人，最後還寫出這部送給自己兒女的書。他在書中帶出幾個相當寶貴但往往難以面對的人生議題：
其一，作者借小屋作為比喻，指出每人心中都可能隱藏着一間破爛不堪的小屋，但當我們懂得擊破它時，卻可變成安慰心靈的天堂。
其二，人們最大的考驗，往往是怎樣饒恕曾經傷害過我們的人。對於有信仰的人，更會責問上帝公義何在？而作者想帶出，在上帝眼中每人都是同等的這個理念。
其三，男主角承受着這一生也無法解脫父親帶給他的痛楚，反而在處理失去愛女的過程中，重拾失去的愛，學懂憑着愛醫治了痛。
透過作者的分享，我有了新的體會。其實電影拍得不錯、處理得很細緻，舉例說，當男主角面對着許多不可理喻的情景，他傳達出那份進退維谷、千般猶豫的心態是精確的。由於電影是需要通過影像去表達，有些思想性的問題就不容易交代，甚至利用台詞去表達都不一定成功。電影帶給我們視覺上的演繹最為有效，但小說給予我們思想和感情上無限的演繹空間，卻是無法取代的。
（本欄隔期刊登）