去年一眾大大小小的公眾活動和展覽因疫情而取消，但亦有不少活動轉以另一些形式展示，或待疫情好轉後捲土重來，如去年宣告取消的年度設計活動deTour，最近就把部分焦點作品於《deTour Special》中展出。
展覽主題為「NEW OLD.OLD NEW」，邀請設計師們反思新和舊的關係，策展團隊更首次把PMQ地底的前中央書院地基遺址變成展場之一。雖然場地狹小，但五位本地和海外設計師的作品都以光為元素，令本身沉寂的地基帶來不一樣的氣氛，譬如研究本地招牌常用用字體北魏真書的設計師Adonian Chan，以他拿手的北魏體配合傳統霓虹光管手藝，製作出如雕塑一樣、無比光亮的「闇」字；獨立設計師黃新滿則用紅van常用的數字寫法「花碼」製成燈箱。
創新並非無中生有，而可以是建基於前人的意念、技術，以至一個地方的文化和歷史。除了地下展場外，兩組本地創作組合：KaCaMa Design Lab聯同Ob/ik Soundwork，以及WARE分別於PMQ中庭置設裝置《聲駅》和《Chromamonic》，以新的手法運用和詮釋現存技術，如前者是集日式茶亭與混音室於一身的木製裝置，觀眾可以走進混音室，選擇紀錄了不同城市聲音的卡式帶為背景音樂，再錄製自己想說的一段話，完成後的錄音帶會於室外的卡式帶機播放，人們可以坐在亭子下細聽陌生人的故事，相信勾起不少人年輕時用卡式帶錄製心愛的歌傳達心意的情懷。