Iris van Herpen無疑是當今Haute Couture界的另類，亦是絕無僅有利用創新技術、生物和物理學，以及非製衣技術製造衣服，因此若你肯細心探究其作品，往往令你學懂不少科技知識，因為她的設計仿佛就是一本科技教科書。近年曾擔心過Iris van Herpen會技窮，因為這位荷蘭設計師每次都用力過猛，每件作品都讓人嘆為觀止，創意會否在每年兩季的系列中耗盡，但顯然，Iris van Herpen的靈感和想法比你想像中更多。
場地中央放置着巨大的旋轉雕塑，此作品來自於美國藝術家Anthony Howe的代表作「森羅萬象」。
今季Haute Couture時裝騷選址於蒙馬特愛麗舍演奏大廳，場地中央放置着巨大的旋轉雕塑，上面的圓片隨風轉動，令人感到暈眩，營造出催眠氛圍。此作品來自於美國藝術家Anthony Howe的代表作「森羅萬象」，他運用3D動力學，雕塑無限膨脹收縮，代表萬事萬物的生命週期，探討人類與自然的關係。Iris van Herpen以此作為系列切入點，帶來「命輪」（Epicycle）、「墨流」（Suminagashi）和「二分法」（Dichotomy）三款造型共十九件作品。
「命輪」（Epicycle）將多片柯根紗裁成不同尺寸的半月形，並逐塊拼貼成裙子。
「墨流」（Suminagashi）以日本墨流藝術為靈感，用高科技技術模仿其水墨漣漪的形態。
「命輪」（Epicycle）將柯根紗裁成多片不同尺寸的半月形，並逐片拼貼成裙子，在身體上圍成緊緊相連的球狀，像是體內的某種細胞。柯根紗發光、透明、輕盈，隨着走動而搖晃。「墨流」（Suminagashi）則以日本古老的墨流藝術為靈感，Iris van Herpen以高科技技術模仿其水墨漣漪的形態。她利用激光切割的染色絲線，熱力粘合到透明薄紗上。輕盈的布料隨風飄起，彷如墨水在皮膚上流動。而「二分法」（Dichotomy）更加有趣，讓人十分好奇其製作方式。Iris van Herpen採用激光打印和激光切割，令數百塊布料呈現緊密的波浪狀，並熱壓在經處理的布料上，最後手縫在柯根紗上，像漣漪般蕩漾開來。今季再次與加拿大建築教授Philip Beesley合作，將印花絲硬緞切割成無數個直徑僅0.8毫米的波浪，模特兒行走時隱約露出皮膚，這當中涉及到極之精密的電腦計算。
再次與加拿大建築教授Philip Beesley合作，將印花絲硬緞切割成無數個直徑0.8毫米的波浪。
壓軸的白色羽毛連身裙名為「無限」（Infinity），裙子裝上由軸承、鋁材和不銹鋼製成的骨架，以及一條條精心裁剪的羽毛，裝置會隨風而轉動，猶如騷場上「森羅萬象」雕像的迷你版。當模特兒停在雕像中間時，羽毛和雕像緩緩地轉動讓人安靜地循環，確實有暈眩和催眠的效果。在技術和科學知識上，Iris van Herpen必然超越不少設計師，但在複雜且精密的製作下，設計師實際上想帶來一個信息，她說：「我們的生物圈是空氣、土地和海洋的共生循環。該系列是對生命節律的反省剖析，以及對環環相扣、脆弱不堪的環境的關切。」
壓軸的白色羽毛連身裙名為「無限」（Infinity），裙子上裝有骨架，以及一條條精心裁剪的羽毛，裝置會隨風而轉動。